El callejón de las almas perdidas

 

Película de 2021 dirigida por Guillermo del Toro. Un buscavidas de pocos escrúpulos trabaja por un tiempo en un circo y se hace íntimo de un experto timador que simula leer la mente, hablar con los muertos y otros poderes esotéricos. Decide dejar ese mundo con una joven para explotar en solitario su talento y conocimientos adquiridos, llamando la atención de una mujer ambiciosa que ve una oportunidad muy atractiva aunque peligrosa.

Adaptación de la novela homónima de William Lindsey Gresham de 1946  y ya adaptada para la gran pantalla al año siguiente. Nuevamente el director mexicano demuestra su gran dominio sobre la parte visual y compone una cinta con un gran atractivo estético. El equipo artístico está a un gran nivel y destacan todos los aspectos en este sentido: vestuario, fotografía, maquillaje, dirección artística.... Pero la historia y los personajes no están a esa altura y hace que el espectador no termine de enganchar a pesar de ser atraído por la belleza visual. Se hace larga, con ritmo irregular y los caracteres se ven con poca profundidad. Parece un homenaje al cine negro clásico filmado con brillantez pero sin calado ninguno, quedándose en la mera imagen que carece de valor. El reparto cuenta con grandes actores y estrellas como Bradley Cooper, Cate Blanchett, Willem Defoe, David Strathaim, Toni Collette, Ron Pearlman,...

Cinta de enorme belleza visual pero fallida en global.

Silent Hill

 

Película de 2006 dirigida por Christophe Gans. Una niña adoptiva sufre graves pesadillas que incluso la llevan a ser sonámbula y ponerse en peligro. Los médicos proponen internarla pero la madre investiga y cree que el origen de la pequeña es un pequeño pueblo que ha quedado desierto por un accidente en la zona y que podría ser el motivo de todo: Silent Hill. A pesar de muchas advertencias en contra, como la de su esposo, decide ir sin poder imaginar lo que está a punto de vivir.

Adaptación de un conocido videojuego en la que destaca la estética pues está muy cuidada. El argumento en sí no es fácil de entender a pesar de que en varios momentos los personajes explican lo que ocurre, así que posiblemente el espectador sólo se verá introducido en un túnel del terror bien hecho pero sin pies ni cabeza (si es que los busca). Por este motivo no llega a dar miedo en ningún momento pues es complicado empatizar con los personajes, así que se ve fallida. Seguramente es distinto para los aficionados a la saga de videojuegos que conocen bien la historia y los personajes.

Para público adolescente o que conozca la saga.

Wonder Woman 1984

 

Película de 2020 dirigida por Patty Jenkins. Wonder Woman sigue viviendo en la Tierra totalmente sola mientra sigue ayudando a los humanos en multitud de situaciones extremas. Todo va con cierta normalidad hasta que un día aparece en el museo en el que trabaja un extraño mineral que le hace sospechar algo malo. Pero un conocido empresario va detrás del mineral porque sabe que es especial y le dará un poder inigualable.

Segunda entrega de la saga de la Mujer Maravilla que cuenta en buena medida con el mismo equipo técnico y artístico. Sin embargo, el resultado dista mucho de la primera y en esta ocasión nos encontramos con una película excesivamente larga, sin el acertado sentido de humor de la anterior y sin chispa ninguna en la parte de las aventuras. Es extremadamente convencional y predecible, no levantando interés en ningún momento. Lo que mejor funciona es el escenario ochentero en que se desarrolla y su reparto. Y a pesar del fracaso de crítica y público que no llegó a cubrir ni su propio presupuestos, viene una continuación en camino. 

Decepcionante.

Licorice pizza

 

Película de 2021 dirigida por Paul Thomas Anderson. Una joven conoce casualmente a un adolescente atrevido que le invita a cenar. Resulta que es un actor que desde niño ha tenido éxito y por su carácter emprendedor está siempre iniciando aventuras. A pesar de la diferencia de edad ella siente cierta atracción aunque se niega a tener una relación con el chico, pero no se puede resistir a acompañarle en alguna de las aventuras que emprende.

Anderson escribe y dirige una comedia romántica entre jóvenes que es bastante original y fresca. Por otro lado, cuesta entender el comportamiento de los protagonistas y otros personajes, así que es difícil empatizar con ellos y se ve con algo de distancia. Tal vez sea pretendido que la actitud sea extraña debido a la adolescencia o las condiciones de los mismos, pero el efecto sobre el espectador es el mismo. Cuenta con una pareja de jóvenes actores debutantes que lo hacen muy bien, Alana Haim y Cooper Hoffman (hijo del tristemente ya desaparecido Philip Seymour) y a buen seguro que se les verá con frecuencia en adelante. También tiene secundarios de renombre aunque con participaciones limitadas, como Sean Penn y Bradley Cooper. Por ello se siente irregular y puede gustar bastante o parecer una tontería.

Irregular.

Nomadland

 

Película de 2020 dirigida por Chloé Zhao. Poco después de fallecer su esposo, una mujer pierde su empleo de toda la vida al cerrar la planta donde trabajaba. Decide deshacerse de todo, comprar una furgoneta y vivir de forma nómada entre varios estados. En sus distintas etapas tiene la oportunidad de conocer mucha gente, pudiéndose sentir muy libre y afortunada a veces pero también desarraigada y sola en otras ocasiones.

Adaptación de la novela de no-ficción homónima de Jessica Bruder en la que aborda un fenómeno peculiar que se produce en pleno siglo XXI en los Estados Unidos: los nómadas. El movimiento empieza a ser notorio tras la crisis provocada por la caída de Lehman Brothers en la que mucha gente adopta este estilo de vida y sigue los flujos del trabajo estacional. Sin duda que se trata de un fenómeno digno de conocer y que abre debates interesantes sobre nuestra sociedad. Y Zhao lo lleva a la gran pantalla con un estilo más cercano al documental que a cualquier otra cosa (salvo un power point, como algún crítico señaló). Quiere hacerlo realista e incluso crudo, aunque sin esconder que también hay una buena parte de elección por parte de la protagonista por este estilo de vida. Este estilo hace que no fluya ni tenga continuidad, pareciendo mucho un "corta y pega" de vídeos de un viaje. 

Mirada a un tema social interesante pero una película irregular.

El vuelo del Fénix

 

Película de 2004 dirigida por John Moore. Tras recoger en una zona desértica de Mongolia a un equipo que exploraba la zona en busca de petróleo, un avión regresa a su base. Pero en el camino se encuentra una terrible tormenta de arena que acabará por tirar el avión y comenzar así una pesadilla para todos los que van en él.

Remake de la cinta de 1965 de Robert Aldrich sobre un grupo de "naúfragos" que se enfrentan a muchos dilemas en el desierto pero que se resumen en una cuenta atrás hacia una muerte segura. Tiene buenos efectos que hacen que la escena de la tormenta de arena y lo que conlleva sea espectacular. También cuenta con una buena localización y un reparto que funciona bien con el siempre solvente Dennis Quaid al frente y con secundarios como Giovanni Ribsi y Hugh Laurie.  Por contra, el guion no está a la altura de ese primer cuarto de metraje y una vez en tierra las relaciones entre los personajes y sus conversaciones no tienen la naturalidad ni profundidad que deberían. Se ve que Moore se mueve mucho mejor en la acción que en el drama o el suspense. Con todo ello la película cumple su misión y hace pasar un buen rato al espectador.

Entretenida.

Una cita con el pasado

 

Película de 2022 dirigida por Janus Metz Pedersen. Ocho años después de una operación fallida de la CIA que costó la vida a más de un centenar de personas, detienen al cerebro de la célula terrorista responsable de aquello y les confiesa que hubo un topo. Así que mandan a un agente que participó en la operación en busca de los dos sospechosos principales para depurar responsabilidades.

Adaptación de la novela homónima de Olen Steinhauer realizada por él mismo, un thriller de espías que trata de "la caza del topo". La trama es buena, tiene un desarrollo y un desenlace interesantes, pero el ritmo es irregular. Alterna momentos en los que sube la tensión con otros muy planos y torpemente lentos, son claramente fallidos y no intencionados. Es una pena porque sí podría haber sido una cinta de gran nivel. Ayuda contar con dos secundarios de lujo como Jonathan Price y Laurence Fishburne, aunque deje la sensación de estar desaprovechados, y el protagonismo es para unos más limitados Chris Pine y Thandiwe Newton. Tampoco se entiende la escena central de sexo entre ambos por la duración y la forma tan explícita de mostrarla, pues no aporta más valor y la hace completamente dirigida al público adulto. En conjunto es una cinta de espías interesante aunque con altibajos que gustará a los aficionados al género.

Entretenida.

Mank

 

Película de 2020 dirigida por David Fincher. Herman Mankiewicz es un brillante escritor que vive en Hollywood y trabaja para los grandes estudios durante su edad dorada. Pero sus problemas con el alcohol y peculiar carácter rebelde le hacen distanciarse de los todopoderosos patriarcas del séptimo arte. Justo cuando inicia un retiro tras un accidente recibe el encargo del joven Orson Welles, estrella emergente que sorprende por su personalidad y éxito, para escribir su siguiente película: Ciudadano Kane. 

El padre de Fincher, Jack Fincher, escribió un guion sobre cómo se gestó la historia de Ciudadano Kane, la que es considerada por muchos como la mejor película de todos los tiempos. Por ello centra la historia en el autor del guion, Herman Mankiewicz, quien finalmente consiguió el merecido crédito de su autoría a pesar de haber acordado con Welles que se la cedería a él. Es una oportunidad fantástica para conocer un poco más el funcionamiento de ese Hollywood dorado y de algunas de sus estrellas todopoderosas, rompiendo algunos mitos establecidos. La película tiene una belleza visual enorme, los planos están muy estudiados y la fotografía en blanco y negro es espectacular. Los diálogos son acelerados en ocasiones y con un vocabulario muy rico (en inglés no es fácil de seguir salvo un gran dominio de la lengua), lo que dificulta su seguimiento. Gary Oldman vuelve a demostrar su enorme talla y deja otra actuación sobresaliente. Fincher rueda con un estilo clásico que hace que los aficionados al mismo tengan la ocasión de disfrutar con esta interesante historia.

Buena

Depredador

 

Película de 1987 dirigida por John McTiernan. Un pequeño equipo de mercenarios es contratado para una operación especial por la CIA. Tienen que internarse en un país enemigo para rescatar a las personas que iban en un helicóptero y cruzaron por error la frontera. La misión es peligrosa pero pronto descubrirán que no les han dicho la verdad y hay otros objetivos. Pero es peor aún cuando empiezan a ser cazados por un depredador que parece invisible.

Segunda película de este director que iniciaría con ella tres taquillazos y sagas consecutivas. Y contó con un actor que estaba en la cima del éxito, Arnold Schwarzenegger, que venía de hacer un papel similar. La historia parece la típica sobre una operación en Vietnam pero con un elemento de ciencia ficción que la distinguía de las demás. Además, destacan los efectos especiales que parecen muy sencillos durante buena parte de la película pero que luego sorprenden cuando dejan ver al alienígena. Todo ello la llevó a convertirse en una película de culto y con varias secuelas. Es entretenida aunque previsible y muy exagerada en las habilidades de los protagonistas.

Cine palomitero

007: Sólo se vive dos veces

 

Película de 1967 dirigida por Lewis Gilbert. El gobierno americano se pone en alerta cuando uno de sus cohetes espaciales es secuestrado en plena operación y piensa que los rusos están detrás. Los británicos ponen a trabajar también a sus agentes, siendo James Bond quien consigue una pista en Japón. Pero la situación se complica y se acerca a una guerra global cuando un cohete ruso desaparece también, pensando que han sido los americanos,

Quinta entrega de la saga del personaje creado por Ian Fleming y que, en el momento, fue la última que protagonizaría Sean Connery porque se cansó del personaje y los productores no accedían a sus peticiones salariales (finalmente volvería para la séptima cinta). En este caso la acción se centra en Japón y se aprovecha esta circunstancia para mostrar parte del exotismo de la cultura nipona. Se mantiene la fórmula de acción, golpes de ironismo y la atracción irresistible del agente. Los efectos especiales de las escenas del espacio han quedado muy obsoletas pero la historia no ha perdido atractivo. Es entretenida y da lo que se espera, aunque no está entre las mejores de la saga. Tiene la primicia de mostrar la cara de su archienemigo, el número 1 de Spectre, encarnado por Donald Pleasence.

Entretenida

Grease

 

Película de 1978 dirigida por Randal Kleiser. Tras un romance veraniego dos adolescentes se separan para retornar a donde viven sin imaginar que coincidirán en el nuevo curso en el instituto pues los padres de ella se trasladan repentinamente. Pero el chico siente la presión de los amigos cuando está con ellos y su comportamiento es totalmente distinto. También la joven siente que no termina de encajar en su nuevo entorno.

Adaptación cinematográfica del exitoso musical homónimo de unos años antes de Jim Jacobs y Warren Casey y que también consiguió un enorme triunfo de crítica y, especialmente, público en todo el mundo, lanzando al estrellato a sus protagonistas. Son muchos aspectos los que contribuyen a ello pero hay que destacar su fantástica banda sonora y los originales números musicales. El reparto funciona muy bien a pesar de que sus edades estaban muy por encima de los papeles que interpretaban, en algún caso superando la treintena, y hoy sí sobresale ese detalle pero no afectó al resultado. John Travolta encadenaba otro éxito musical, Olivia Newton-John venía de triunfar en la música (con números 1 en UK y USA), y lanzó a Stockard Channing y Jeff Conaway. Su lado divertido también es importante con esa parodia de los institutos y los comportamientos de chicos y chicas. Todo ello la convirtió en una película de culto que sigue funcionando casi 50 años después.

Muy buena