El Hobbit: La desolación de Smaug

Película de 2013 dirigida por Peter Jackson. Bilbo Bolsón sigue en su viaje con el mago Gandalf y 13 enanos para recuperar la tierra de Erebor. Para reconquistarla es necesario conseguir la piedra del arca que puede unir a los reinos de los enanos, pero está debajo de la montaña en poder de Smaug, un terrible dragón. Tendrán que enfrentarse a innumerables peligros para, tan sólo, llegar a la montaña y entrar en ella.
Segunda entrega de la trilogía basada en el maravilloso libro de J.R.R. Tolkien. El nivel de aventuras y diversión mejora respecto a la primera y recuerda más a la trilogía de El señor de los anillos, aunque no llega a su nivel. Tiene un par de escenas que sí son dignas sucesoras (cronológicamente predecesoras) de ella, pero el desarrollo no es tan ágil ni el guión tan hábil. La causa principal es que la historia original podía dar para un buen par de películas pero no para tres, por lo que se alarga innecesariamente la trama. A los más fieles a la novela no les gustará la aparición de personajes y situaciones "inventadas" por Jackson y compañía, que se sienten mucho más avalados ahora para aportar cosas de su cosecha a la historia. Para el resto, tendrán una cinta de aventuras y acción muy entretenida (aunque con bajones) con un par de largas escenas épicas. Destaca la belleza de los paisajes de Nueva Zelanda que se revela como la perfecta Tierra Media así como el cuidado en recrear las distintas culturas que aquí viven. Repite el grupo de actores a los que se incorpora Orlando Bloom, Evangeline Lilly y Stephen Fry.
Muy entretenida y trepidante por momentos.

Un puente lejano

Película de 1977 dirigida por Richard Attenborough. En septiembre de 1944 los aliados se dispusieron a llevar a cabo la operación Market Garden que pretendía tomar un numeroso grupo de puentes de Holanda y dividir a las tropas alemanas con el objetivo de acelerar el fin de la guerra. Contaban con desplegar unos 35.000 paracaidistas y movilizar a las tropas en la frontera belga para conseguirlo, pero una combinación de errores, malas condiciones climáticas y del terreno, junto con una prepotencia y ambición fatales hicieron que la misión fuese enormemente complicada.
La película está basada en un episodio real de la II Guerra Mundial  que supuso la mayor misión aérea llevada a cabo hasta la fecha actual y que pretendía acabar la contienda antes de las navidades de 1944. Tiene la dificultad intrínseca de narrar una operación con decenas de kilómetros, varios frentes y muchos protagonistas clave, pero Attenborough hace un gran trabajo y le da una estructura bastante acertada, contando además con un narrador para situar mejor al espectador. Destaca la estupenda puesta en escena poniendo en combate a innumerables aviones, tanques, camiones, coches... en entornos muy bien recreados. Igualmente tiene un reparto estelar difícil de igualar: Robert Redford, Sean Connery, Anthony Hopkins, Michael Caine, Laurence Olivier, James Caan, Dirk Bogarde, Gene Hackman, Ryan O'Neal, Elliot Gould, Maximilian Schell,... Aunque es más realista que otras producciones del género, exagera la actitud heroica de los participantes y le resta mucha credibilidad, siendo su principal debilidad. Fue un rotundo fracaso de taquilla seguramente por el resultado de la batalla que cuenta.
Buena cinta bélica.

Stoker

Película de 2013 dirigida por Park Chan-wook. Una joven de 18 años pierde a su adorado padre en un trágico accidente y se queda sola con su madre con la que no tiene una buena relación. Aparece el hermano del difunto, del que no conocía ni su existencia, y se queda con ellas. Es un hombre misterioso y atractivo con el que siente una extraña sensación. Parece que su madre empieza a tener relaciones con el tío pero ella sabe que él está más cercano a ella misma. La atracción es cada vez mayor a pesar de ir descubriendo cosas extremadamente graves del desconocido.
Debut en el cine americano de este director coreano con un pretencioso thriller que combina erotismo y crimen. Pretende ser original en su planteamiento, perspectiva, tomas, etc., girando la trama sobre el despertar sexual de una joven ante la llegada de su enigmático tío. Poco a poco va descubriendo lo que le atrae en una situación de dolor y malestar particular. El guión es su punto más débil al desarrollar el argumento de forma absurda y nada creíble, junto con unas interpretaciones muy pobres. Sólo se salva Mia Wasikowska dando vida a la fría y rara protagonista, pues tanto la multioperada Nicole Kidman como Matthew Goode se muestran incapaces de transmitir lo que debieran y no dan la talla. Lo mejor es la fotografía de Chung-hoon Chung que aprovecha la luz y el blanco tanto como la oscuridad y el negro dejando muchas tomas llamativas. Se ve que el director tiene talento pero se equivoca con su planteamiento de hacer una película de autor y de culto con unos mimbres tan pobres.
Fallida historia con tintes macabros.

La noche más oscura

Película de 2012 dirigida por Kathryn Bigelow. Tras los atentados del 11-S la CIA puso en marcha una campaña de investigación que el condujera a Bin Laden. Una agente se desplaza desde Washington en 2004 para obtener información de varios prisioneros capturados y que están retenidos en lugares secretos. Empieza a tener una pista sobre una persona que cree muy cercana a Laden, aunque a su jefe no le parezca fiable.
Bigelow trae la historia de la mayor persecución de un hombre que se conoce, que empleó a miles de hombres e innumerables recursos durante una década. Parece que el fondo de la cinta quiere hacernos pensar (aunque se le acusa de tomar excesivo partido a favor) sobre las torturas y su utilidad, y rendir un homenaje a las personas que se sacrificaron por aumentar la seguridad de su país. Hace una reconstrucción bastante exhaustiva de la investigación que acaba con el éxito del asesinato del terrorista más buscado el 2/5/2011 a las 00:30 (que da título a la cinta), con una buena estructura y narración. Bigelow vuelve a demostrar su habilidad para rodar escenas e historias en ese contexto bélico con una película sólida y absorbente. Tiene un reparto muy acertado y profesional cuyos trabajos no ensombrecen la interesante y compleja trama, encabezado por Jessica Chastain y con Mark Strong y James Gandolfini.
Buen thriller basado en el episodio real de la captura del hombre más buscado.

Vestida para matar

Película de 1980 dirigida por Brian de Palma. Un psiquiatra recibe las amenazas de una paciente que quiere que le autorice a una operación de cambio de sexo, pues es una mujer atrapada en el cuerpo de un hombre. Cree que ha matado a otra paciente suya y que no va a parar ahí. Además, le dice que hay una testigo y que se encargará de ella también. Pero ésta también es consciente de que la siguen.
Thriller psicológico con bastante carga sexual que en gran medida es un homenaje al maestro Hitchcock y, especialmente, a su obra Psicosis. De Palma escribe y dirige una historia donde demuestra que es mejor director que guionista, con un desarrollo algo tramposo pero manteniendo un buen nivel de tensión e intriga. Tiene algunas escenas muy buenas combinadas con otras demasiado lentas, pero su punto más débil es su previsibilidad (a pesar de alguna trampa narrativa) y sencillez de trama. Cuenta con un grupo de actores muy decente, con el gran Michael Caine aunque no aprovechado del todo, con una veterana Angie Dickinson sorprendente para sus 50 años y la joven Nancy Allen. Destaca la bonita banda sonora de Pino Donaggio que resalta en las largas escenas sin diálogos.
Intrigante aunque está envejeciendo mal.

Expediente Warren: The conjuring

Película de 2013 dirigida por James Wan. Una pareja con sus cinco hijas se trasladan a una casa en el campo que parece ideal. Desde el inicio detectan algunas cosas extrañas, pero pronto las sensaciones se convierten en terribles encuentros sobrenaturales. Acuden a un matrimonio de especialistas, los Warren, para que les ayude a ahuyentar el mal que les atormenta. Pero incluso a éstos les sorprende la presencia demoníaca que hay en la casa.
El especialista en el género de terror lleva a la gran pantalla una espeluznante historia real de 1971 con bastante buen oficio. No abusa de sangre, monstruos o sustos repentinos y utiliza el miedo escénico y psicológico para aterrar al espectador. Recuerda a algunos clásicos gracias a su "artesanía" pues los efectos son pocos y al servicio de la historia, explotando al máximo las buenas interpretaciones de sus actores, la trabajada atmósfera y los cuidados planos y movimientos. Todo ello la hacen recomendable para los amantes de este género, de lo mejor de los últimos años. Entre los actores destacan Vera Farmiga, Lili Taylor, Patrick Wilson y Joey King, pero es el buen trabajo de Wan lo que eleva la calidad.
Buena cinta de terror.

Veronica Guerin

Película de 2003 dirigida por Joel Schumacher. En los años 90 los capos de la droga vivían a sus anchas en Irlanda debido a la impotencia de la policía y las leyes del país. Esto hacía que la criminalidad fuese alta y que muchos jóvenes vivieran enganchados a la droga y muriesen con poca edad. Una periodista, Veronica Guerin, empezó a escribir en su periódico del asunto rebelándose contra la desidia política y empezando a mover una conciencia colectiva. A pesar de varias amenazas y ataques personales, siguió con su cruzada hasta que en junio de 1996 la asesinaron.
Schumacher nos cuenta la historia real de una heroína de nuestros tiempos, una periodista que no se acobardó ante las amenazas y atentados que sufrió y que le costó la vida. Este hecho movió a la sociedad tanto que a la semana ya se habían cambiado algunas leyes y se empezaron a detener a los traficantes que tanto daño estaban haciendo en Irlanda. Lo hace con una película bastante corta, de unos 80 minutos, que se centra en el episodio de la vida de esta mujer dedicado a denunciar la injusticia que había al permitir que estos criminales vivieran libremente y con lujos mientras se sucedían sus víctimas. Es un cine de denuncia pero comercial, bastante ágil e interesante, con una actuación estelar de Cate Blanchett que demuestra su gran talento como actriz. No se desvía prácticamente nada de la trama principal y, aunque sin cebarse, muestra la violencia y el drama que acarrea la droga. Podía haberse profundizado más en las investigaciones que realizó la protagonista o el desgarrado mundo de las víctimas, pero lo el director lo sacrifica buscando un resultado más digerible.
Bastante interesante.

Elf

Película de 2003 dirigida por Jon Favreau. Durante el reparto de regalos en Navidad, un bebé de un orfanato se mete en el saco de Santa Claus sin que éste lo vea. De esta forma el niño acaba en el polo norte rodeado de elfos y es adoptado por uno de ellos. Allí crece como un "elfo" más aunque todos menos él saben que es un humano y, por lo tanto, no tiene las habilidades habituales de ellos. Cuando descubre que es un hombre decide ir a la ciudad de Nueva York en busca de su padre.
Simpática cinta navideña algo más dirigida a los mayores que a los niños aunque apta para todos (tiene un par de bromas sobre lencería y alguna cosa más para los adultos pero que, en general, no contiene nada escandaloso). Aunque es predecible centra su diversión en los "errores" y exceso de pasión que tiene el protagonista que se ha criado en una nube de felicidad cuando va a una ciudad y se rodea de humanos, con sus habituales falta de fantasía y humor. Consigue hacer pasar un buen rato a todos por lo que es recomendable para estas fiestas. La protagoniza un actor habitual en comedias como es Will Ferrell al que el papel le va como anillo al dedo y lo hace muy bien, estando acompañado de James Cann, Zooey Deschanel y Mary Steenburgen.
Divertida.

Apartamento cero

Película de 1988 dirigida por Martin Donovan. Adrian es un anglosajón que vive en Argentina, tiene un cine de poco éxito, su madre está ingresada en un sanatorio mental y vive solo. Es bastante maníaco en su relación con los demás, de ahí que le cuesta encontrar un compañero de piso hasta que conoce a un americano. Su amistad con él va creciendo pero también la desconfianza porque sospecha que no realmente no sabe nada de él y que está ocultando algo. Mientras tanto, las noticias van recogiendo los crímenes de un asesino en serie en la ciudad.
Donovan escribe y dirige este thriller psicológico con la extraña base de un colectivo anglosajones viviendo en Buenos Aires. La primera mitad se centra en la peculiar personalidad del protagonista con sus manías y tormentos personales, así como el inicio de la relación con el inescrutable americano y el microcosmos de su comunidad de vecinos. Esta parte se hace excesivamente larga y lenta, pudiendo por momentos tentar al espectador de desconectar definitivamente. Luego pasa a levantar sospechas sobre el compañero de piso y hasta sobre él mismo entre los vecinos, lo que la hace más interesante. Pero no llega a aprovechar el potencial que se ha creado y se centra más en la relación entre los dos compañeros de piso y sus vecinos que en crear más tensión sobre los crímenes y su autor. El resultado demuestra que Donovan se mueve mejor como guionista que como director. El protagonista es un joven Colin Firth bastante correcto y con mucha flema inglesa.
Thriller psicológico irregular y no muy logrado.

Milagro en la ciudad

Película de 1994 dirigida por Les Mayfield. Durante el desfile navideño de Acción de Gracias en Nueva York, el Santa Claus comienza a hacer disparates porque está borracho, así que la organizadora se ve obligada a buscar a un sustituto entre el gentío. La elección no puede ser mejor y le piden que vaya a sus grandes almacenes para recibir a los niños, sin sospechar que el abuelito piensa que es Santa Claus en persona. Su bondad le harán famoso rápidamente aunque no todos los niños crean en él realmente.
Remake del clásico de 1947 de George Seaton del mismo nombre original pero que lo "tradujeron" de forma diferente (realmente, ninguna de las dos se tradujo realmente el título). Es la clásica historia de la niña que no cree en Santa Claus hasta que conoce a un hombre que dice serlo y acaba creyendo. Aunque la niña es muy impertinente (no era necesario hacer un personaje irritante para enaltecer el milagro de su conversión), es entretenida para verla con la familia en las fiestas. No es especialmente divertida ni con aventuras, pero es tierna, sensible (salvo alguna escena que podía evitarse) y con momentos simpáticos, típico producto navideño. El reparto está bien destacando el veterano Richard Attenborough.
Entretenida cinta navideña.

Frozen: El reino del cielo

Película de 2013 dirigida por Chris Buck y Jennifer Lee. En un reino nórdico viven los reyes con sus dos pequeñas hijas, una de ellas con poderes mágicos. Debido a que, por un accidente con estos poderes, está a punto de morir la hermana pequeña, deciden que lo más seguro es que no tengan contacto nunca más. Y así viven hasta que son adultas y la hermana mayor va a ser coronada reina. Pero en un arrebato con sus poderes desata un frío polar que hace que todo el reino se meta en un duro invierno a pesar de estar en verano, y huye a las montañas. Esto hace que la hermana vaya a buscarla para que vuelva a cambiar el tiempo, pero se encontrará más dificultades de las que piensa.
Disney hace otro clásico merecedor de su dinastía con música, aventuras, magia y simpatía, adaptando el cuento de Hans Christian Andersen La reina de las nieves. Es el mejor musical de la productora en muchos años pues, además de una bonita banda sonora con bellas canciones de Christophe Beck, consigue contar unas divertidas aventuras pero con una trama emocional importante. Los protagonistas tienen mucho gancho (el muñeco de nieve y el reno harán las delicias de todos) y el cuento está lleno de fantasía. Buck y Lee cuidan los detalles técnicos y de la historia para hacer una cinta animada de gran calidad y recomendable para toda la familia, divertida y emocionante.
Estupenda.

21 horas en Munich

Película de 1976 dirigida por William A. Graham. En la madrugada del 5 de septiembre de 1972 durante la celebración de los Juegos Olímpicos, un grupo de terroristas asalta la villa olímpica y toma como rehenes a un grupo de deportistas de Israel. A cambio de su liberación piden que el gobierno de ese país suelte a más de 200 presos palestinos. La policía alemana se ve en un complicado aprieto porque Israel se niega en rotundo a negociar, ni Egipto (país donde quieren ir los secuestradores) acepta que aterrice allí ningún avión. Por lo tanto, tan sólo queda la opción de asaltarlos para intentar salvar el máximo número de vidas.
Basándose en el libro de Serge Groussard, Graham narra los hechos reales que conmovieron al mundo durante las olimpiadas de Munich, cuando unos terroristas del grupo Septiembre Negro secuestraron a once atletas israelíes para que liberaran a 234 prisioneros palestinos. Tiene el complicado reto de mantener la tensión y la intriga a pesar de que se conoce el desenlace, aunque por otro lado, sí le favorece que los hechos son tan espeluznantes que atrapan fácil y rápidamente la atención del espectador. El resultado es bastante aceptable a pesar de no conseguir la atmósfera que los propios acontecimientos propician, especialmente por unas interpretaciones bastante planas en general y una dirección poco hábil. El reparto combina nombres conocidos como el gran William Holden, Franco Nero y Anthony Quayle, con otros rostros nuevos.
Interesante por los hechos reales que cuenta.

Ahora me ves...

Película de 2013 dirigida por Louis Leterrier. Cuatro magos de diferente éxito son llamados por un desconocido para llevar a cabo un plan increíble. Al año comienzan a ejecutarlo, empezando por realizar un espectacular robo a un banco en otro país sin salir del escenario. Esto hace que el FBI les siga la pista muy de cerca porque, además del delito en sí, la justicia queda en entredicho al coger notoriedad pública. Dada la dificultad de tratar con jóvenes tan hábiles, el FBI pide ayuda a un popular exmago que se dedica a desvelar los trucos de magia más complicados. Pero parece que la audacia de los cuatro magos es mayor de la que creían en un inicio.
Llamativo thriller que une la magia y los atracos para montar un entretenido aunque tramposo argumento. Recuerda a la excelente El ilusionista pero que no le iguala en ningún aspecto. Leterrier muestra un espectáculo bien montado donde las formas son tan importantes o más que el fondo para llevar al espectador por una serie de fuegos artificiales hasta la traca final (que es el punto más débil al querer dar una pirueta demasiado grande). Si éste se deja llevar sin cuestionarse mucho lo que ve, pasará un rato entretenido; de lo contrario, le parecerá una tontería. Tiene un reparto bastante decente, con Morgan Freeman, Michael Caine, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Mark Ruffalo, etc.
Entretenido y palomitero thriller.

Simbad: La leyenda de los siete mares

Película de 2003 dirigida por Patrick Gilmore y Tim Johnson. Simbad, un famoso aventurero marino, es detenido y acusado de robar el Libro de la Paz, que se piensa artífice de la paz entre los pueblos de la zona. Por ello es condenado a muerte pero el príncipe de uno de los reinos confía en su inocencia y cree que es el único capaz de recuperarlo, así que cambia su puesto con él esperando que vuelva con el preciado libro. Sin embargo, la empresa no será nada fácil porque todo es parte de un plan elaborado y ejecutado por la Diosa del Caos con el objetivo de iniciar una guerra.
Entretenida cinta de aventuras marinas que mezcla mitología y piratas para hacer las delicias de los niños. Lo mejor es la historia que cuenta y su desarrollo, pues tiene un argumento con suficiente gancho y está contado con buen ritmo sometiendo al protagonista a numerosas pruebas a cuál más difícil. Por contra, la calidad de los dibujos es sencilla pero eficaz, no llegando al nivel de detalle y perfección de otras cintas. Todo ello hace que sea recomendable para ver en familia aunque para los mayores será bastante predecible y, posiblemente, muy fantástica.
Bastante entretenida.