I am mother

Película de 2019 dirigida por Grant Sputore. Una niña es criada en una especie de laboratorio por un robot al que llama madre y que actúa como tal. Se trata de la única humana tras la devastación de la vida en el planeta y no se le permite salir porque el ambiente es dañino. Pero la chica descubre primero un ratón y, posteriormente, una humana que le hacen plantearse muchas dudas.
Original cinta post-apocalíptica que teoriza con un posible día y años después de la desaparición de los hombres y el papel de la tecnología en ese momento. Tiene una buena atmósfera y ritmo hasta el cuarto final donde se vuelve más plana justo donde debería subir aún más la tensión. En esa parte se vuelve confusa y, salvo que el espectador hile muy bien, se quedará con un final un poco extraño y hasta con duda. Protagonizada por Hilary Swank y Clara Rugaard.
Interesante

Cómo entrenar a tu dragón 3

Película de 2019 dirigida por Dean DeBlois. Todo va de maravilla en la aldea vikinga liderada por Hipo, dedicando tiempo y esfuerzo a rescatar dragones atrapados por otros vikingos. Hasta que llega a los oídos de un cazador muy experimentado que en esa aldea hay un Furia nocturna, y decide ir a por él. Hipo se dará cuenta rápidamente que no es un hombre cualquiera y le temerá.
Tercera y estupenda última parte de la trilogía de los domadores de dragones, basados en los libros de Cressida Cowell. Técnicamente deslumbra por su calidad en los movimientos de los personajes y sus detalles, la fotografía, movimiento de cámara, etc. Cuenta la historia de forma amena y divertida, apoyada en la diversidad de caracteres y haciendo que guste a pequeños y mayores. La trama en sí es la parte más débil pues no tiene la originalidad ni el encanto de las anteriores, pero el desarrollo de la misma compensa en buena manera este defecto y consigue divertir y cerrar la saga con momentos emotivos y sensibles.
Buena y bonita cinta para toda la familia

Whiplash

Película de 2014 dirigida por Damien Chazelle. Un estudiante de música se entusiasma cuando es elegido por un famoso director de orquesta para que toque la batería en su orquesta. Parece que por fin va a poder cumplir sus sueños pero no imagina lo extremadamente duro y exigente que resulta, pues el director busca la excelencia en los componentes de su grupo y está dispuesto a lo que haga falta para que éstos la encuentren.
Fascinante cinta sobre el mundo de la música, muy buena en todos los aspectos, escrita y dirigida por un joven Chazelle que llamó la atención de toda la crítica para luego triunfar con La la land. Desde la primera escena tiene magnetismo y hace que el espectador se enganche, manteniendo su atención hasta el final. No es apenas predecible y, bajo la arena principal de música, subyace una historia intensa de carácter, de relaciones personales y de sueños. La fotografía de Justin Hurwitz es excelente y capta con gran belleza la generación de la música y los sentimientos de los autores, así como toda la música. Todo el reparto hace un gran trabajo, siendo el protagonista el joven Miles Teller pero captando toda la atención un gigantesco J.K. Simmons.
Muy buena

El regalo

Película de 2015 dirigida por Joel Edgerton. Una pareja se traslada a California tras un ascenso laboral, justo a la ciudad donde él se crió. En los primeros días se encuentran por casualidad a un antiguo compañero de colegio que apenas recordaba y enseguida les deja un regalo en la nueva casa. De forma inesperada empieza a visitar la casa con frecuencia hasta el punto de incomodarle.
Thriller escrito y dirigido por Edgerton en el que mejor no mencionar nada sobre la historia. Empieza teniendo una apariencia algo convencional pero va evolucionando de forma más original y atrapando al espectador gradualmente.
Edgerton escribe y dirige un entretenido e interesante thriller que no es tan convencional como puede predecir el espectador y eso hace que le atrape cada vez más. Impone un ritmo adecuado y una atmósfera muy eficaz para aumentar la tensión conforme evoluciona y va dando giros poco esperados. Es bastante original y hace pensar en los personajes que pueden reflejar situaciones o personas algo parecidas, abriendo una adecuada reflexión. Cuenta con un buen reparto con algunas caras bien conocidas y que realizan una interpretaciones bastante acertadas, como el propio Joel Edgerton, Rebecca Hall y Jason Bateman.
Buena

El coleccionista de amantes

Película de 1997 dirigida por Gary Fleder. Tras varios secuestros de chicas jóvenes en serie y la aparición de un par de ellas asesinadas, un policía y doctor forense recibe la triste noticia de que su sobrina es la siguiente víctima. Se trata de un criminal inteligente y meticuloso que se llama a sí mismo Casanova, pareciendo que pretende coleccionar amantes y matar a aquellas que no le satisfacen. El caso da una vuelta de tuerca cuando secuestra a una doctora muy luchadora.

Tras el éxito de las estupendas Seven y El silencio de los corderos se multiplicaron las cintas sobre asesinos/secuestradores/pervertidos en serie, siendo ésta una de las más decentes aunque sin acercarse al nivel de las mencionadas. Especialmente porque no tiene la originalidad de las otras y, a pesar de las perversiones humanas reales y los desquiciados que hay, no termina de ser creíble la amenaza ni el terror. Pero mantiene bien el suspense y, sobre todo, cuenta con el carisma de su protagonista, un serio Morgan Freeman. También participan otros actores solventes como Ashley Judd, Cary Elwes, Brian Cox…Se trata de la adaptación de la novela homónima de James Patterson. 

Interesante

A proposito de Henry

Película de 1991 dirigida por Mike Nichols. Un exitoso abogado es atacado por un criminal y le causa graves daños cerebrales. Prácticamente tiene que empezar a aprender de todo, desde hablar hasta caminar. Como tampoco recuerda nada, debe comenzar una nueva convivencia con su familia y, posteriormente, en la oficina. Poco a poco tanto él como los que le rodean van descubriendo que no se trata de la misma persona que era.

Edulcorada comedia romántica que parte de un drama para iniciar una historia de amor con sus momentos divertidos por la ingenuidad del protagonista. Nichols se distancia de otras cintas para dirigir una película con pocas pretensiones más allá de entretener al espectador., con guión original de J.J. Abrams que posteriormente triunfaría como productor y director. Es poco creíble y predecible, pero cumple su cometido para el espectador aficionado a este género. Cuenta con una pareja protagonista que estaba en la cumbre de sus respectivas carreras, Harrison Ford y Annette Bening.

Bonita.

Triple frontera

Película de 2019 dirigida por J.C. Chandor. Un grupo de exmilitares especialistas en operaciones complejas se reúne para acabar con un cártel de la droga en un país sudamericano y poder conseguir un dinero. Pero la codicia va en aumento y lo que sólo era un trabajo de análisis acaba en un atraco.
Entretenida cinta de acción que va de más a menos pero que aún así está bien. Tiene un buen arranque en el que plantea alguna situación paradójica y que la aprovecha como excusa para montar una operación especial. La parte central es la de mayor acción y donde Chandor muestra su mejor nivel al rodar con ritmo, precisión y saber mostrar la naturaleza humana. En el cuarto final se entra en una espiral menos acertada aunque con algún buen momento. Por ello, desilusiona esa parte pues las expectativas y el desarrollo que llevaba era muy bueno. Tiene un reparto con actores conocidos como Ben Affleck, Oscar Isaac y Charlie Hunnam.
Entretenida.

La lista de Schindler

Película de 1993 dirigida por Steven Spielberg. Oskar Schindler es un empresario con visión y habilidades comerciales y quiere aprovechar la guerra para hacer dinero. Se establece en Cracovia y con la ayuda de varios judíos se queda con una fábrica y empieza a vender al ejército. Contrata a cientos de judíos en ella por ser más barato y éstos lo ven como una gran oportunidad pues allí no se mata a nadie. Pero la presión nazi es cada vez mayor y las situaciones que se viven son impredecibles y trágicas.
Spielberg, el conocido como rey Midas del cine, sorprendió con esta adaptación de la novela Schindler's Ark de Thomas Keneally por muchos aspectos. Desde el punto de vista de la productora se trataba de un proyecto de mucho riesgo al tratarse de una película de más de tres hora, en blanco y negro y sobre un tema muy duro, por lo que temían un fracaso. Para el espectador, se encontró con uno de los relatos más crudos sobre el terror nazi y el holocausto judío, pero realizado con una calidad y una sensibilidad pocas veces vista. Y la sorpresa era mayor cuando venía de la mano de un director muy comercial. Pero, gracias a su calidad, triunfó entre público y crítica, pues es impresionante, conmueve e impacta profundamente al espectador. Todo en ella está a gran nivel, como la inolvidable banda sonora del maestro John Williams, la fotografía, la dirección artística, la mano de Spielberg, las actuaciones... Cuenta con un gran reparto donde destacó un desconocido Ralph Fiennes con una magnífica interpretación, a pesar de que sus dos protagonistas, Liam Neeson y Ben Kingsley, también estaban a gran nivel.
Imprescindible.

Glass

Película de 2018 dirigida por M. Knight Shyamalan. El joven con el problema de personalidad múltiple ha vuelto a secuestrar a varias adolescentes, así que no sólo le busca la policía sino también el vengador del poncho. Finalmente ambos son detenidos junto con el hombre de huesos de cristal que hizo ver al vengador los poderes que tenía, y son llevados a un centro psiquiátrico para analizarlos.

Shyamalan completa una trilogía donde convergen los protagonistas de las dos cintas anteriores para adentrarse en un thriller psicológico. Mantiene una buena atmósfera enigmática y aprovecha adecuadamente las posibilidades de los tres personajes, sobre todo el caracterizado por un gran James McAvoy que causa más que inquietud. Junto a él, Bruce Willis y Samuel L. Jackson retoman los caracteres que interpretaron hace años con solvencia pero sin deslumbrar como el anterior. No hay mucha acción pues se centra en la tensión que generan ellos tres y va desenredando poco a poco la trama hasta el desenlace final.

Buena

Algo más que un jefe

Película de 2004 dirigida por Paul Weitz. La vida del director de venta de una famosa revista deportiva da un vuelco cuando su empresa es comprada por un gran grupo y le ponen un jefe de 26 años. Aunque le dan ganas de dimitir ante este desprecio y los ajustes de plantilla injustos que realizan, se acaba de enterara que su mujer está embarazada y que su hija mayor ha sido admitida  en una universidad muy cara, así que no se puede permitir estar sin trabajo. La situación se vuelve más rocambolesca cuando su hija empieza una relación con el jefe.
Simpática comedia romántica escrita y dirigida por Weitz que tiene como contexto el extraño e impersonal mundo de la compra-venta de empresas y que dan lugar a situaciones absurdas e injustas. Pero no quiere centrarse en el drama aunque lo muestra de una manera elegante para contar una historia romántica entre un joven y la hija de un subordinado al que acaba de desplazar de su merecido puesto. Esto da lugar a situaciones divertidas que los protagonistas saben sacar provecho pues cuenta con Dennis Quaid al frente del reparto y con Topher Grace y Scarlett Johansson, especialmente los chicos pues son los que llevan el enredo.
Entretenida y bonita.

Sombrero de copa

Película de 1935 dirigida por Mark Sandrich. Un joven bailarín americano va a Londres para actuar. Allí conoce a una vecina de su amigo y productor y se enamoran rápidamente. Pero poco después ella le confunde con el amigo y piensa que está casado y, por lo tanto, le está engañando. Así que intenta alejarse y olvidarle, pero él no entiende lo que ocurre.

Musical clásico con la pareja de bailarines por antonomasia, Ginger Rogers y Fred Astaire, que tiene como telón de fondo una comedia de enredo. Esta parte se ve bastante inocentona como lo que representa el fiel lacayo, pero tiene momentos divertidos que no han perdido su gracia. La historia romántica funciona bien y, sobre todo, tiene algunos números de baile inolvidables. Para la historia queda la maravillosa Cheek to cheek, toda una delicia de música y coreografía. Rebosa elegancia y estilo, pudiéndose disfrutar tanto ahora como hace 85 años.

Inolvidable.

Campamento alienígena

Película de 2019 dirigida por McG. Cuatro chicos se conocen con motivo de un campamento de lujo de verano cuando se empieza a producir un ataque alienígena sobre el planeta. Aunque intentan reunirse con su grupo no lo consiguen y para su sorpresa se encuentran con la llave de la única solución para salvar a la humanidad.
Producción de Netflix que parece querer emular a varios clásicos para jóvenes pero que no se acerca en nada a ninguno de ellos. Si el espectador se deja llevar sin cuestionar nada puede ser entretenida y hasta divertida por momento por los golpes de alguno de los protagonistas. Está dirigida a un público adolescente pues tiene varias escenas con un lenguaje poco apropiado. No destaca en nada, pero se deja ver como entretenimiento de sobremesa.
Cine palomitero de Netflix.

La sombra de la sospecha

Película de 2006 dirigida por Clark Johnson. Un veterano agente del servicio secreto del presidente de los EE.UU. recibe un soplo sobre un topo en el cuerpo y que planean matar al propio presidente. Pero cuando comienza a investigarlo descubre que el topo y sus colaboradores le han tendido una trampa para ser él el centro de atención mientras ellos siguen adelante con su plan.
Adaptación de la novela homónima de Gerald Petievich que precisamente fue agente del servicio secreto durante 15 años, por lo que debía conocer bien el tema sobre el que escribió. Pero a pesar de ello la trama recuerda a otras sobre "topos" y el desarrollo parece tener algún giro poco creíble. Aún así es entretenida por la acción y la investigación hasta el desenlace final. Cuenta con dos actores solventes como Michael Douglas y Kiefer Sutherland y les acompañana Kim Bassinger y Eva Longoria. Aunque podría haber sido más sólida al final se queda como un thriller de sobremesa.
Entretenida

La buena esposa

Película de 2017 dirigida por Björn  Runge. Un reconocido escritor norteamericano es galardonado con el Nobel de literatura lo que supone el mayor prestigio que pudiera pensar. Desde el primer momento comparte la alegría con su esposa y van juntos a Estocolmo, también acompañados por su hijo con el que las relaciones no pasan por su mejor momento. Conforme se acerca la ceremonia la esposa va recordando los momentos claves de su vida con él hasta llegar a la entrega.
Adaptación de la novela homónima de Meg Wolitzer sobre un ganador del premio Nobel y el papel de su mujer en todo ello. La cinta no puede llegar en mejor momento con el impulso alcanzado por los movimientos feministas, pues retrata alguna de las situaciones que se han dado en la historia. Runge acierta con el montaje al ir intercalando la actualidad con el pasado hasta llegar el desenlace así como con la dirección de los actores. Pero también cae en algunas escenas poco creíbles que le restan la intensidad y realismo del resto, lo cual penaliza el resultado global. La pareja protagonista la conforman Glenn Close y Jonathan Price, siendo la primera la que cautiva totalmente.
Buena