The rider

Película de 2017 dirigida por Chloé Zhao. Una joven estrella del rodeo se recupera de su última lesión pero las secuelas son complicadas de superar. Intenta avanzar por todos los medios pero cualquier vida alejada de los caballos le resulta dura y dolorosa, así que debe redirigir su vida.
La joven Zhao rueda una historia escrita por ella misma inspirada en la historia real de su protagonista, Brady Jandreu. Es el drama de un joven con éxito que se enfrenta repentinamente a un cambio radical en su vida y no encuentra ya alicientes en ella. Es duro, da una visión sobre este tipo de situaciones muy realista y nada edulcorado, haciendo el relato muy interesante. Cuenta con una plantilla de actores aficionados (no profesionales) que hacen un trabajo más que decente. Tiene buenas escenas con intensidad dramática y la historia es interesante, aunque le falta algo de fluidez.
Buena

La espía roja

Película de 2018 dirigida por Trevor Nunn. Una octogenaria es detenida tras salir a la luz pruebas de que fue una importante espía rusa infiltrada en el Reino Unido, nada más y nada menos en el programa de investigación para el desarrollo de armas nucleares.
Adaptación de la novela homónima de Jennie Rooney que se inspiró en el caso real de Melita Norwood que sacudió a la sociedad británica a finales de los 90. La descubrió un antiguo miembro del KGB que la definió como la espía británica más importante y que durante más tiempo sirvió a los comunistas. Por lo tanto, Nunn cuenta una historia real muy interesante y que escandaliza y hace reflexionar casi a partes iguales. La cinta combina el presente con el pasado, lo cual está bien para ver dos líneas temporales distintas y con diferente atractivo. Pero la principal, la del pasado, es bastante irregular y no fluye como pudiera, haciendo decaer la calidad global. Como siempre, Judi Dench está genial aunque su papel aquí es secundario. Nunn desaprovecha la oportunidad de presentar un personaje (que son dos aquí) con mucho magnetismo y carisma, quedando en un relato con interés pero no desarrollado hábilmente ni trabajado bien su protagonista.
Interesante historia.

Deuda de honor

Película de 2014 dirigida por Tommy Lee Jones. A mitad del siglo XIX en un pequeño pueblo perdido de Arkansas, tres mujeres se han vuelto locas por distintos motivos. Se decide mandarlas a un pueblo mayor desde el que poder enviarlas junto a sus familias pero el viaje es largo y peligroso, por lo que nadie quiere emprender esa misión. Finalmente una mujer se ofrece voluntaria y consigue involucrar a un desconocido para el viaje.
El famoso actor Jones vuelve a ponerse tras las cámaras para adaptar la novela homónima de Glendon Swarthout. El estilo que utiliza es muy sobrio y muestra con dureza la vida de este tiempo y esa sociedad. La trama es un poco rara y al espectador le cuesta algo de tiempo entender lo que se cuenta, pero poco a poco se ve que es una cinta de personas más que de historias. La sobriedad y aspereza a veces provocan falta de fluidez en la narración. Sin duda que tiene carácter y belleza en muchos aspectos, pero es un relato duro y hasta muy duro por momentos que no la hace recomendable para ciertos espectadores. La pareja protagonista es sobresaliente: el propio Jones y Hilary Swank.
Interesante

7 días en Entebbe

Película de 2018 dirigida por Jose Padilha. Un avión de Air France con 248 pasajeros es secuestrado por un grupo terrorista y desviado a Entebbe, Uganda. Enseguida identifican y separan a los judíos, y piden al gobierno israelí que libere a 50 palestinos encarcelados. Aunque la política de este país es no negociar con terroristas, se abre un debate en el gobierno ante la fuerte presión social.
Nueva adaptación de la dramática historia real del secuestro de un avión en junio de 1976 durante varios días con el objetivo de conseguir la liberación de decenas de palestinos encarcelados, así como para motivar la lucha contra Israel. Se trata de una historia real muy intensa, interesante y con muchas lecturas. Una de ellas, el debate político interno del gobierno de Israel está muy bien traído por Padilha. Por contra, el enfoque que hace del propio secuestro, del encierro en Entebbe y, especialmente, el desenlace, dejan bastante que desear y muestran la poca habilidad y acierto del director. El desenlace es un momento increíblemente tenso que Padilha destroza con un pobre desarrollo y con un montaje terrible que lo destroza. Es una pena porque podría haber sido una cinta muy buena pero se salva por la historia y poco más. También falla a la hora de captar la atmósfera que se debió vivir tanto en el avión como en la terminal. Está protagonizada por Daniel Brühl y Rosamund Pike.
Interesante historia pero película fallida.

El cartero (y Pablo Neruda)

Película de 1994 dirigida por Michael Radford. El famoso poeta chileno Pablo Neruda llega a una pequeña isla de Italia huyendo de su país. Se instala en una villa aislada en un pequeño pueblo, y el servicio postal contrata a un cartero para llevarle la correspondencia. Éste queda fascinado por el poder de la poesía para enamorar a las mujeres y no duda en pedirle ayuda cuando conoce a una joven y queda prendado.
Adaptación de la novela corta Ardiente paciencia de Antonio Skármeta sobre el efecto de la visita de un famoso poeta en un pequeño pueblo donde casi todos son analfabetos. Es una comedia costumbrista que se centra en un inocente y bienintencionado cartero que es influido por la presencia del poeta. Su carácter da lugar a muchas situaciones divertidas y tiernas, haciendo que toda la historia sea bonita y entretenida. Un aspecto destacable es la bella banda sonora de Luis Bacalov que acompaña esta tierna historia y bellas localizaciones. Un triste aspecto que dejó para el recuerdo es que el protagonista y coautor del guión, Massimo Troisi, murió de un infarto tras el rodaje.
Bonita.

13 Horas: Los soldados secretos de Bengasi

Película de 2016 dirigida por Michael Bay. Tras derrocar al dictador Muamar el Gadafi, la anarquía se apodera de Libia de tal modo que todos los países han cerrado sus embajadas, aunque los EE.UU. han dejado alguna sede temporal y una oficina secreta de la CIA. En el aniversario del 11-S de 2012, un gran grupo de milicianos aprovecha la visita del embajador americano a Brindisi para asaltar el consulado. En la oficina de la CIA sólo hay 6 agentes especiales que insisten en ir a ayudarle.
El especialista en grandes producciones Bay lleva a la gran pantalla la novela homónima de Mitchell Zuckoff que escribió en colaboración con los soldados del equipo de seguridad envueltos en este episodio real. A pesar de toda la controversia política que hubo posteriormente con gran perjuicio para la candidata H. Clinton, ni la novela ni la película entran en el vergonzoso comportamiento que hubo, centrando todo el tiempo y energía en el asalto y consecuente defensa. El relato de los hechos es bastante minucioso y muy realista gracias a una excelente dirección artística y puesta en escena, lo que hace que el espectador complete una inmersión que le llevará durante toda la película. Es muy intensa y sólo toma los momentos de calma necesarios para presentar a los protagonistas y la atmósfera del lugar y la ocasión. Hay alguna escena que otra para elevar el patriotismo, ahondar en la camaradería y otras cosas típicas de Bay pero no llega a ser tan comercial como en otras ocasiones ni a acartonar tanto a los personajes. El grupo de actores funciona bien con el sólido John Krasinski al frente del mismo.
Buena y muy interesante.

El secreto de Marrowbone

Película de 2017 dirigida por Sergio G. Sánchez. Una madre llega con sus cuatro hijos a una nueva ciudad huyendo de su misterioso y terrorífico pasado, decidiendo cambiar su apellido para que nadie les pueda identificar. Poco después ella muere pero llega a pedirle a ellos que oculten su muerte para que no les separen y lleven a orfanatos. Pero su pasado no se quedará atrás fácilmente.
Thriller escrito y dirigido por Sánchez en una producción española pero rodada en inglés. Gira sobre unos hermanos que quedan huérfanos ocultando el turbio pasado de su familia y que deben pasar desapercibidos para no ser separados. Utiliza muchos aspectos de otras cintas como Los otros pero el director no muestra el talento necesario para crear el misterio o la atracción adecuada. Es bastante plana a pesar de los gritos de sus protagonistas, no crea miedo por muchas escenas oscuras que utiliza y no produce ninguna empatía sobre ninguno de los personajes, además de ser bastante predecible (quitando buena parte de la sorpresa del desenlace). Todo ello hace que sea decepcionante para quien tenga altas expectativas por el trailer o el argumento.
Floja

La reina Victoria y Abdul

Película de 2017 dirigida por Sthephen Frears. Cuando la reina Victoria ya se encuentra con una edad avanzada y está cansada de todo y todos los que le rodean, conoce a un sirviente indio desplazado desde su país para hacerle solamente la entrega de un regalo. La atracción de la reina por el exótico país bajo su dominio le hace interesarse por el joven y le da tanta confianza que despierta las envidias y sospechas de todos sus familiares, amigos y equipo en general.
Adaptación de la novela homónima de Shabani Basu que cuenta la historia de la sorprendente relación que hubo durante 13 años entre la reina y un sirviente indio musulmán. La escritora estuvo investigando durante más de cinco años (tras descubrir en una visita turística la Durbar Room de la Osborne House de la reina en la isla de Wight) por varios países para recabar esta curiosa historia pues los descendientes de la reina destruyeron casi todo lo que pudieron encontrar. Es un relato interesante realizado con muy buen gusto y grandes medios, como muestran las localizaciones, vestuario, maquillaje y toda la dirección artística en general. Frears se mueve entre el drama y la comedia con habilidad y completa una cinta sencilla y sensible con momentos divertidos. Uno de los pilares es la presencia de la gran Judi Dench que le da unos matices y una profundidad al personaje realmente excelentes.
Buena

Maggie

Película de 2015 dirigida por Henry Hobson. Una extraña enfermedad convierte a los humanos en auténticos zombies, no teniendo ninguna cura y acabando la transformación en unos meses. Lo único positivo es que sólo se transmite por sangre, habitualmente por mordiscos de los ya convertidos. En medio de esta situación, un padre trae a casa a su hija adolescente tras descubrir que ha sido mordida y busca la mejor manera de enfrentarse a lo que sabe que le espera.
En plena moda por los zombies, Hobson debuta tras las cámaras con una historia con estos seres pero poniendo el foco en el drama que se vive en el seno de una familia cuando uno de los suyos es contaminado y se sabe que acabará transformándose en uno de ellos. Y es interesante porque no es la típica visión que se tiene en las películas de terror, sino que ahonda en esa situación casi imposible de abordar para una persona. El desarrollo es algo irregular, con elementos de suspense y momentos donde el drama alcanza buenos niveles. Cuenta con un reparto de actores conocidos como Arnold Schwarzenegger en un papel bastante decente, Joely Richardson y Abigail Breslin.
Entretenida

Tiempos modernos

Película de 1936 dirigida por Charles Chaplin. Durante la crisis económica y en plena implantación de sistemas de fabricación industriales, un hombre va buscando fortuna en diferentes empleos. Lamentablemente siempre se encuentra con situaciones disparatadas que acaban mal, hasta que conoce una joven de la que se enamora.
Una de las mejores obras del maestro Chaplin, contando la historia de un hombre que sufre la alienación del trabajo por la nueva forma de fabricar desarrollada por Ford: la cadena de montaje. Cada escasos minutos, casi pocos segundos, encuentra una forma de intentar hacer reír al espectador, con algunas escenas memorables recordadas por todos.  Es increíble la creatividad que muestra y su sentido del humor, parece totalmente inagotable.
Imprescindible.

Nancy Drew y la escalera escondida

Película de 2019 dirigida por Katt Shea. Nancy vive con su padre en un pequeño pueblo tras la mudanza que hicieron al morir su padre. En este tiempo ya se ha ganado la fama de meterse donde no le llaman y hacer cosas que incluso van más allá de lo permitido de la ley (pero siempre por intentar ayudar). Por ello, cuando ve que la policía le da la espalda a una anciana que dice estar asustada porque en su casa hay fantasmas, decide ayudar.
Adaptación de otra novela sobre la famosa joven detective creada por Carolyn Keene tras la primera que se hizo en el 2007 para la gran pantalla en un intento de lanzar la saga. En esta ocasión se decide cambiar la personalidad de Nancy para hacerla "menos especial" y así atraer a más jóvenes, pero le quita buena parte del encanto que tenía. La trama es sobre un misterio del tipo Scooby Doo, con malos y cosas del más allá hasta que se destapa todo, aderezado con algunos golpes de humor. Es entretenida para toda la familia aunque está muy dirigida al público infantil, quienes la disfrutarán si le gustan este tipo de suspense.
Entretenida.

El Gordo y el Flaco

Película de 2018 dirigida por Jon S. Baird. Cuando la pareja de cómicos Oliver Hardy y Stan Laurel están en lo más alto de su carrera, su productor rompe la unión y comienzan caminos distintos. Muchos años después se vuelven a juntar para hacer una gira de despedida por teatros con un gran éxito, abriendo la oportunidad de un nuevo comienzo pero no es tan sencillo.
En plena ola de biopics de grupos musicales y otros, Baird nos trae la historia de la etapa final de la carrera de una de las parejas de mayor éxito de la historia del cine, los conocidos en España como el Gordo y el Flaco. Se centra en la gira final que dieron y aprovecha para contar lo que ocurrió, pudiendo los personajes mirar atrás y valorar/reprochar lo que hicieron. Además, muestra los distintos caracteres que tenían y sus distintas aportaciones a la pareja profesional, haciéndolo con sensibilidad y humor. En general, todo está hecho gusto y talento, destacando el gran guión original de Jeff Pope, la cuidada dirección de Baird y las estupendas interpretaciones de la pareja protagonista: John C. Reilly y Steve Coogan. Una gran oportunidad para conocer mejor a este dúo inolvidable y disfrutar de una buena película.
Muy buena.

Dumbo

Película de 2019 dirigida por Tim Burton. Un circo vive una complicada situación económica pero tienen grandes esperanzas con la llegada de un bebé elefante, pero éste tiene unas orejas tan grandes que temen que asustará a los niños. Pero acaba resultando algo único pues puede volar con dichas orejas, atrayendo la atracción de todo el mundo y dando al circo y su propietario oportunidades inimaginables.
Como parte de la estrategia de Disney de llevar sus clásicos animados de nuevo a la gran pantalla pero con personajes reales, Dumbo era un apuesta importante y ficharon al peculiar Burton para que le diera su visión especial. Por lo tanto, el espectador acude con expectativas altas gracias al talento de este director, los medios de la productora para el proyecto y la tierna historia que todos recordamos. Por ello es probable que se acabe algo decepcionado pues, aunque está bien realizada y con gran atractivo visual, no cubre las cotas esperadas. Toda la parte técnica está a muy buen nivel y es muy llamativa visualmente, contando además con actores solventes, pero la historia versioneada por Ehren Kruger no tiene la magia ni el magnetismo para hacerla especial. Sólo se nota la mano de Burton en algunas escenas pero no en su conjunto. El reparto cuenta con Colin Farrell, Danny DeVito, Michael Keaton, Eva Green, Alan Arkin, etc., aunque alguno queda muy artificial. A los niños les gustará y a los padres sólo por momentos.
Buena aunque algo desilusionante.