Intriga extranjera

 

Película de 1956 dirigida por Sheldon Reynolds. Un hombre mayor muere en su mansión de la costa azul de forma natural en apariencia. Reside con su hijo y esposa pero resulta que éstos sólo son empleados que desde hace unos años fingen esa relación y al hombre le sorprenden que se acerquen todos a preguntar por las últimas palabras del fallecido. Sospecha que hay algo escondido y comienza a investigar.

Cinta de intriga coescrita y dirigida por Reynolds que cuenta con un protagonista sólido como Robert Mitchum y que es el principal aliciente de la misma. La trama tiene un buen inicio de forma que atrapa al espectador y el desarrollo también empieza de forma prometedora. Pero luego se diluye a pesar de incluir giros que no la mejoran y subtramas poco acertadas que la distraen, por lo que acaba decepcionando. La banda sonora es también muy limitada aunque la fotografía y el vestuario sí lucen a buen nivel. La limitada carrera de este director y guionista se puede entender con esta película fallida porque con una estrella al frente del reparto y una historia con gancho no le sacó el provecho mínimo esperado. Mitchum está muy bien pero poco puede hacer para salvar el resultado.

Floja.

The fast and the furious

 

Película de 2001 dirigida por Rob Cohen. Un policía se infiltra en una banda de jóvenes apasionados del motor que compiten en carreras ilegales y que sospecha que anda detrás de unos robos muy osados a camiones en marcha. A pesar de las reticencias iniciales, se va ganando la confianza de casi todos, incluyendo el propio líder, pero no cuenta con todo lo que puede ocurrir.

Inicio de una de las sagas más comerciales y prolíficas de la historia de este arte que sigue plenamente en marcha. La trama no es más interesante que otras similares de robos o bandas organizadas, pero la combinación de coches, acción y guapos dio en el clavo para muchas personas. Las escenas con los vehículos están hábilmente rodadas y le dan buena parte del encanto, pero no tiene mucho más. Cuenta con Vin Diesel y Paul Walker al frente del reparto.

Cine palomitero.

Fuerza bruta

 

Película de 2022 dirigida por Lee Sang-yong. Unos policías coreanos van a Vietnam para extraditar a un criminal. Allí se ponen tras la pista de un secuestrador que acaba de matar a su última víctima y que repite así su fechoría. El chico asesinado es el hijo de un poderoso hombre de negocios que ha mandado a mercenarios tras el responsable aunque sin éxito. Los policías ven la oportunidad de atraparlo aunque con las dificultades de encontrarse en un país extranjero.

Entretenida cinta coreana de acción y suspense que aprovecha el buen hacer y fama de su protagonista, Ma Dong-seok en este tipo de roles. Desde el inicio hasta el final tiene un ritmo trepidante con buenas escenas de lucha, golpes de humor y algo de intriga por el caso. Está bien planteada, construida y realizada, dando buena muestra del talento coreano en el género.  En algunos momentos parece que los actores sobreactúan pero es más una cuestión cultural que una falta de habilidad. Llama la atención el último tercio porque parece que se verá algo muy repetido pero se hace más original que el planteamiento habitual de Hollywood. Contiene escenas violentas y, en ocasiones, excesivas, aunque no llega a recoger de forma expresa la imagen.

Buen cine palomitero

Alerta máxima

 

Película de 1992 dirigida por Andrew Davis. Un barco de guerra norteamericano sale de Pearl Harbour tras unas celebraciones y la tripulación se prepara para una fiesta sorpresa que van a darle al capitán por su cumpleaños. El segundo de a bordo aprovecha esta excusa para traer en helicóptero a un grupo de terroristas que planean secuestrar el barco con un objetivo muy claro. Pero no conocen el perfil del cocinero del capitán...

Exitosa cinta de acción con el especialista del género Steven Seagal que repite fórmula de otras cintas sobre el héroe solitario que lucha por desbaratar los planes de unos criminales. No tiene nada de original ni de profundo pero el ritmo, la localización, el "malo" y la trama en sí funcionan bien como para cosechar un gran éxito de público y que aún 30 años después siga siendo una cinta de referencia entre los aficionados. Tommy Lee Jones hace bien el papel de criminal y contraparte del héroe. Como es habitual en este tipo de películas, es totalmente predecible pero el ritmo de la acción hace que sea entretenida.

Cine palomitero de gran éxito.

Indiana Jones y el dial del destino

 

Película de 2023 dirigida por James Mangold. Indiana Jones inicia su jubilación en una situación triste y solitaria pues está en proceso de divorcio y apenas tiene amigos. Justo recibe la visita de su ahijada para preguntar por una antigua reliquia de Arquímedes que su padre persiguió durante toda la vida y que sabe que Indiana tiene una mitad. Pero tras ella hay más gente y con motivos menos altruistas.

Quinta y última entrega de esta saga mítica que se creía terminada y que vuelve para reunir a familias enteras ante la gran pantalla al ser intergeneracional. Los productores, Spielberg entre ellos, fichan a Mangold para asegurarse que sea una cinta de buen nivel y que respete la esencia del personaje. Y éste lo consigue, no sólo con una historia digna del mismo sino también con varios guiños que sirven de homenaje y remover la nostalgia de los aficionados a la serie. Tiene un arranque espectacular marca de la saga con ayuda de los desarrollos tecnológicos del momento para luego saltar a la trama principal. A Harrison Ford se le unen en el reparto Phoebe Walter-Bridge y Mads Mikkelsen, y con pequeñas apariciones de Antonio Banderas, Toby Jones, John Rhys-Davies y Karen Allen. Un buen broche para completar una leyenda del séptimo arte.

Buena

John Wick 4

 

Película de 2023 dirigida por Chad Stahelski. John Wick está en la diana del sindicato del crimen que está determinado a matarlo y para ello le han dado todo el poder al Marqués, un sádico criminal francés. Los amigos que le ayudan acaban pagando las consecuencias y esto hace que se decida a enfrentarse directamente. Pero para que su venganza sea efectiva tendrá que seguir unos pasos complicados.

Cuarta entrega de esta saga que pretende ser la "guinda del pastel" de la misma. La trama es muy sencilla por no decir simplona pues se centra todo el esfuerzo en dar lo máximo en la acción que muestra. Stahelski da un espectáculo visual de acción como pocas veces se ha visto, lo que hace las delicias de sus aficionados. Se inspira y homenajea las películas orientales de artes marciales y las del oeste, como los espagueti western.  Para los no muy aficionados es posible que se les haga largas y repetitivas las escenas de acción, y algunas hasta interminables. Abusa de ellas en ocasiones pero no lo perciben así sus incondicionales, por lo que es muy opinable. Tiene un buen reparto con estrellas como Keanu Reeves, Lawrence Fishburne, Donnie Yen, Ian McShane y Bill Skargard... La estética, la coreografía y todo lo visual está muy cuidado y se ve en el resultado. También tiene unas localizaciones muy buenas, explotando sobre todo algunas maravillas en París.

Buena aunque le sobran minutos.

West Side Story

 

Película de 2021 dirigida por Steven Spielberg. Nueva York, años 50, en las calles de un barrio de la ciudad dos bandas juveniles se enfrentan por tener el control del mismo, los jets y los sharks, ambos de inmigrantes de diferente origen. Justo cuando la rivalidad y violencia es mayor entre ellos, surge el amor entre dos jóvenes de distintas bandas. Ellos intentan meter en razón a los demás pero parece que el odio es imparable y sus consecuencias también.

Sesenta años después de la obra maestra de Robert Wise y Jerome Robbins que se basaba en el famoso musical homónimo de Broadway y que se inspira a su vez en la inmortal Romeo y Julieta de Shakespeare. El gran Spielberg hace un homenaje a aquella cinta mítica con un remake respetuoso y de calidad. Rueda la misma historia con las mismas canciones, por lo que no hace nada diferente, sólo actualiza un poco el estilo. Rebosa calidad técnica y artística y se acerca bastante a la original pero sin alcanzarla. Destaca casi todo: vestuarios, peinados, números musicales, dirección artística, actuaciones, ... Pero, a pesar de ello, no hace que el espectador olvide o reemplace la original. Sin duda que ayuda a que nuevas generaciones conozcan esta joya del séptimo arte y, en particular, del género musical. La participación de Rita Moreno es el broche de oro de este estupendo homenaje.

Muy buena

Nosotros los nobles

 

Película de 2013 dirigida por Gary Alazraky. Un empresario de éxito hecho a sí mismo ve con lástima y hasta vergüenza cómo sus tres hijos no valoran el dinero ni el esfuerzo. Hasta su hija pretende casarse con un cazafortunas sin oficio ni beneficio. Todo unido acaba provocándole un infarto y el tiempo en el hospital le ayuda a reflexionar y tomar una decisión: fingir que pierden todo y deben buscarse la vida desde abajo del todo.

Taquillazo mexicano que vuelve a rodar la historia de unos niños ricos que se encuentran repentinamente en la pobreza más absoluta y tienen que buscarse la vida. En cualquier sociedad aplica una historia así pero en México lo hace de una forma especial debido a la extrema disparidad de clases sociales que existen. Sin duda que la trama pone a los protagonistas en situaciones exageradas que se aprovechan desde un punto de vista cómico. El propio Alazraky coescribe el guion que, a pesar del éxito, podría haber sido mucho más cómico o romántico, por lo que no explota todo su potencial. Tampoco carga la ironía demasiado para criticar más duramente el estado de clases. El reparto funciona bien con varios artistas jóvenes que han seguido triunfando como Karla Souza y Luis Gerardo Méndez.

Simpática

La diosa del asfalto

 

Película de 2020 dirigida por Julián Hernández. Una joven vocalista de un grupo de rock regresa a su barrio de origen y le embargan los recuerdos que dejó allí. De adolescente estaba todo el día con un grupo de chicas que sufría las consecuencias de ese entorno y que definitivamente marcó la vida de cada una de ellas.

Historia de cinco jóvenes que mexicanas que viven en una zona poco afortunada de la capital y que tienen que enfrentarse a todos los elementos que hay en ese entorno. Para cualquier persona se trata de un lugar peligroso y poco recomendable, pero para una chica lo es aún más. Hernández da esa visión de la especial vulnerabilidad de las niñas y jóvenes en esos entornos y la nula acción de la sociedad para protegerlas. Trata y denuncia el maltrato, la homosexualidad, los abusos sexuales, la agresión y violación sexual, etc., convirtiéndola en una cinta muy feminista. Por lo tanto, las intenciones son muy buenas y la trama tiene interés. Bien distinta es la calidad artística pues es muy baja, muestra poca habilidad con los tiempos y abusa de técnicas de movimientos de cámara que llegan a marear al espectador. El grupo protagonista funciona bien en general aunque a veces sobreactúan un poco.

Irregular. 

La montaña de la muerte

 

Película de 2010 dirigida por Joseph Vilsmaier. En 1970 una expedición alemana quiere alcanzar la cumbre de uno de los ochomiles más complicados, el Nanga Parbat, con la novedad de hacerlo por su lado más difícil. Entre la expedición van dos hermanos expertos alpinistas que son los que más pasión y valentía ponen en la misión, aunque ello les conlleve excesivos riesgos.

Cinta alemana que recoge una expedición histórica de alta montaña en el Himalaya y que es recordada tanto por sus propios méritos como por la tragedia que le acompañó. No es fácil contar historias conocidas de forma atractiva para el espectador y que mantenga la intriga, y en esta ocasión no se consigue por completo tampoco. Realmente funciona bastante bien hasta el último cuarto de metraje cuando la parte dramática está en su clímax y se ve que Vilsmaier no sabe abordarla adecuadamente. Toda la parte anterior tiene buen ritmo y sólo sorprende que se introduzcan escenas finales de una rueda de prensa que adelanta el desenlace, pero al tratarse de un episodio real se puede entender que no desvela nada (aunque para muchos espectadores sí lo haga por no conocer lo que ocurrió). La parte final se hace muy lenta y poco efectiva. El protagonista real es Reinhold Messner, el primer alpinista en subir los 14 ochomiles sin oxígeno entre otras hazañas.

Interesante.