La búsqueda 2: El diario secreto

Película de 2007 dirigido por Jon Turteltaub. Cuando ya parece que la familia Gates tiene el reconocimiento que buscaban, aparece un documento que involucra a su antepasado en el asesinato del presidente Lincoln. El famoso cazatesoros hará todo lo impensable para limpiar el honor de su familia y para ello tendrá que emprender una nueva búsqueda de un tesoro que demuestra que su antepasado sólo estaba tras el mapa y no en ninguna conspiración.
Tras el éxito de la primera parte, Disney y Jerry Bruckheimer producen también esta secuela y fichan al mismo equipo de la anterior. La fórmula es la misma, una cinta llena de aventuras buscando pistas para descubrir un tesoro antiguo impresionante apta para toda la familia. Y en gran medida lo logran, sólo que el guión es mucho menos consistente y las "pruebas" históricas que van encontrando son menos llamativas aunque sí contribuyen al espectáculo. Lo mejor es que es tan trepidante que apenas da tiempo al espectador a asumir la coherencia de la investigación, haciéndole pasar un rato muy entretenido. Al equipo de actores de la primera se les une estupendos intérpretes como Ed Harris, Helen Mirren y Bruce Greenwood.
Entretenidas cinta de aventuras familiar.

Una historia del Bronx

Película de 1993 dirigida por Robert De Niro. Un niño crece con su honrada familia en la zona italiana del Bronx donde manda la mafia. Su padre es conductor de autobús y siempre ha querido mantenerse a distancia de los gángsters, intentando que su hijo sea un hombre de bien aunque éste sienta atracción por el poder que representan. Un día presencia un asesinato por parte del capo y se niega a cooperar con la policía, por lo que se gana su gratitud y confianza. Desde ese momento empezará una relación casi de tutoría que en nada se parece a lo que el padre pretende.
Chazz Palminteri escribe y coprotagoniza un bonito cuento con moraleja basado en una obra propia. Es un cuento para adultos sobre la vida y el amor en su concepto más amplio con una espléndida ambientación y perspectiva que transmite que De Niro se ha inspirado en el maestro Scorsese. Fue la primera película de las dos que hasta ahora ha dirigido este gran actor y demuestra que también tiene talento para esta función. Es una historia donde la mafia es parte imprescindible del entorno pero que va más allá buscando el dilema al que se enfrenta un niño que tiene dos ejemplos opuestos de valores aunque un solo objetivo. Cuenta con dos pilares en la interpretación en De Niro y Palminteri, y con unos buenos actores menos conocidos que les acompañan. Destaca también la estupenda selección de temas musicales de la época.
Buena y bonita.

Monster

Película de 2003 dirigida por Patty Jenkins. Una joven prostituta conoce por casualidad a una lesbiana en un bar y empiezan una relación de amistad. Pero la atracción entre ambas va más allá y surge el amor, deseando comenzar una vida juntas y dejar atrás la marginación que han sufrido. Como el dinero es una dificultad, tiene que volver a prostituirse y se verá envuelta en una situación extrema en la que acabará matando en defensa propia. Pero eso sólo acabará siendo un punto de inflexión en su vida.
Jenkins escribe y dirige la triste historia real de Aileen Wuornos, una chica que ejerció la prostitución desde muy joven tras haber sufrido constantes abusos desde su niñez y que no pudo empezar de nuevo a pesar de haber encontrado una persona que la quiso de verdad por la frialdad de la sociedad. La directora parece plantear el clásico dilema si el asesino nace o se hace (más bien, lo hace la sociedad), pues es evidente que la familia y la sociedad fueron extremadamente injustas con esta chica (y su amante) pero también que acabó cometiendo terribles e injustificados crímenes. Lo mejor es la premiada interpretación de una poco reconocible Charlize Theron, que transmite tan perfectamente el dolor como los destellos de esperanza de la protagonista.
Duro drama basado en hechos reales.

Ángeles

Película de 1994 dirigida por William Dear. Un niño vive en una casa de acogida y su padre le promete que irá a vivir con él si el equipo de beisbol de la ciudad gana la liga, pensando que es algo completamente imposible. El niño le pide a Dios que ayude al equipo a ganar y cuando va a ver el partido al día siguiente, ve que unos ángeles ayudan a los jugadores. El entrenador se entera que el niño ve esta ayuda "especial" y le pide que vaya a  todos los partidos.
Producción de la Disney sobre una historia mágica en la que Dios oye las peticiones de un niño y le manda unos ángeles para que le ayuden a cumplir su sueño. Es bonita y simpática, apta para todos los públicos y un buen entretenimiento para toda la familia. Como es habitual en este tipo de cintas, es bastante predecible debido a sus buenas intenciones pero no por ello deja de emocionar o hacer reir. La protagoniza Danny Glover y un grupo de actores que con el tiempo se han consolidado en el estrellato: Joseph Gordon-Levitt, Matthew McConaughey, Adrien Brody. A los niños les encanta y los padres la pueden disfrutar.
Recomendable para toda la familia.

The dead girl

Película de 2006 dirigida por Karen Moncrieff. Una chica es encontrada muerta y se cuentan cinco historias alrededor de este hecho: sobre la joven que la encuentra, la forense que estudia el cadáver, la esposa del asesino, la madre de la víctima y la propia víctima.
Moncrieff escribe y dirige este thriller con tintes dramáticos de cinco historias cruzadas. Son cinco dramas intensos donde los sentimientos están a flor de piel, aunque el origen de cada trama es de muy distinta naturaleza. El guión está bastante bien trazado y tiene numerosos personajes atractivos, pero a la dirección le falta algo de ritmo a veces. Se aleja del crimen como tal para centrarse en los problemas y hasta tragedias de diferentes personas que, de una manera u otra, están conectadas por la víctima. El reparto es muy amplio y soberbio, grandes actores con grandes trabajos: Toni Collette, Brittany Murphy, Josh Brolin, Giovanni Ribisi, Marcia Gay Harden, Kerry Washington, James Franco,...No recomendable para almas sensibles o que estén en un momento bajo.
Intenso y variado drama.

De vuelta a casa, un viaje increíble

Película de 1993 dirigida por Duwayne Dunham. Una familia decide trasladarse a un apartamento a San Francisco por lo que decide dejar sus mascotas en una granja cerca de donde viven, dos perros y un gato, en contra del deseo de sus tres hijos. Los animales deciden escaparse e ir a buscar a su familia, teniendo para que ello que cruzar una zona de bosque llena de peligros. Cuando la persona que los tenía a su cargo se da cuenta, comienzan a buscarles, aunque con pocas esperanzas de encontrarlos con vida.
Producción de la Disney basada en la novela homónima de Sheila Burnford, es una bonita y muy divertida historia sobre las aventuras de tres mascotas que se adentran en un bosque donde habitan toda clase de animales salvajes. El argumento es predecible sabiendo que está dirigida a los peques, pero el desarrollo es muy entretenido porque se suceden escenas simpáticas y de aventuras. A los niños les encantará pero también es disfrutable para los padres. Los protagonistas son los tres animales a los que se les añade diálogos sin la necesidad de hacerles mover la boca con los efectos especiales. Las localizaciones son una maravilla, fomentan el amor por la naturaleza.
Muy entretenida y recomendable para toda la familia.

Los hombres que miraban fijamente a las cabras

Película de 2009 dirigida por Grant Heslov. Tras una ruptura sentimental un periodista americano se va a Iraq en busca de una gran noticia y como prueba de valor. Allí reconoce a un hombre del que le habían hablado como un mentalista que había sido entrenado por el ejército. Le acompaña en un viaje mientras le va contando su increíble experiencia como soldado del ejército de la nueva tierra, una unidad experimental creada por el ejército americano para utilizar los poderes psíquicos como arma.
Comedia negra que parodia algunos de los disparates que se han cometido desde la inteligencia del ejército intentando explorar nuevas vías de aumentar poder. Está basada en el libro homónimo de Jon Ronson para el que estuvo investigando el uso de poderes mentales como arma, y se supone que tiene un trasfondo real. La cinta es una comedia disparatada con algunos momentos simpáticos buenos pero que en conjunto no pasa más allá de un entretenimiento curioso (y que puede dejar la duda de cuánto puede haber de verdad en ella). Si se pretende juzgar más seriamente, quedaría como una gran estupidez. Sorprende que para ella se haya conseguido un reparto de primer nivel con Jeff Bridges, Ewan McGregor, George Clooney y Kevin Spacey entre otros.
Disparatada sátira para pasar el rato

Las aventuras de Peabody y Sherman

Película de 2014 dirigida por Rob Minkoff. El señor Peabody es un perro absolutamente único gracias a su inteligencia que le ha hecho merecedor de varios galardones, como el Nobel. Tan capacitado está que incluso se le autorizó a que adoptara a un niño humano, Sherman. Construye una máquina del tiempo para que el niño pueda conocer la Historia en directo, y este conocimiento le hace ganarse la envidia de una niña en el colegio. Este hecho acabará produciendo un grave incidente entre ambos niños y al señor Peabody se le ocurre invitar a la familia a casa para solucionarlo, sin imaginar las aventuras que ello supondrá.
Nueva producción de la DreamWorks sobre las aventuras que vive un niño al viajar en el tiempo a la vez que recoge la especial relación entre un padre y su hijo adoptivo, máxime cuando el padre es un perro. La historia es bastante entretenida gracias a las múltiples aventuras que viven los protagonistas combinándolas con famosos episodios y personajes de la Historia. Además, las relaciones humanas (uno de ellos representado por un perro) son muy realistas y llamativas tanto para padres como para hijos. Los peques disfrutarán enormemente con la acción y las situaciones cómicas mientras que los padres quedarán satisfechos a pesar de que algunos momentos son bastante convencionales y previsibles. Tiene una buena calidad técnica y el resultado global es de un nivel alto, aunque sin alcanzar las mejores obras del género.
Entretenida.

Chicago

Película de 2002 dirigida por Rob Marshall. Una mujer que sueña convertirse en una estrella del cabaret mata a su amante cuando descubre que la ha engañado y va a la cárcel. Allí coincide con su admirada artista que acaba de matar a su hermana y también está a la espera de juicio. Ambas contratan al abogado más hábil de la ciudad quien les enseña que para ganar y evitar la horca deben ganarse la simpatía del público, siendo la prensa la clave para ello.
Adaptación del famoso musical de Broadway a la gran pantalla que obtuvo un gran éxito de público y crítica. Es un musical absoluto donde toda la historia se va contando mediante sucesiones de números con pequeños intervalos tradicionales. Marshall logra un gran espectáculo con una banda sonora excelente y una gran puesta en escena, dejando varios números para recordar. Tiene un buen reparto aunque algo desigual en sus aptitudes para cantar, siendo Richard Gere y Renée Zellweger los menos dotados y destacando Catherine Zeta Jones y Queen Latifah. Todo en general está muy cuidado y a buen seguro que hace las delicias de los aficionados a este género y a muchos más.
Excelente musical.

La joven del agua

Película de 2006 dirigida por M. Night Shyamalan. El conserje de un complejo de viviendas vive su rutina diaria hasta que trata de coger a la persona que utiliza la piscina de noche. Descubre a una joven que le habla de extrañas criaturas y de una misión clave que tiene que realizar. A pesar de su escepticismo inicial, acaba creyéndola y decidirá ayudarla en lo que pueda. Poco a poco va descubriendo que buena parte de los vecinos tienen un rol importante, pero que también hay unas amenazas que pueden costarle la vida.
Nueva cinta de suspense de la mano de Shyamalan que en esta ocasión lleva a la pantalla una historia que parece que inventó para sus hijos. Es realmente un bonito cuento infantil, aunque no apto para los menores de 8-9 años porque podrían asustarse, que funciona mezclando leyenda, realidad y fantasía. Los no aficionados a la ciencia ficción posiblemente la encontrarán absurda, pero el resto de espectadores la disfrutarán. El director sabe darle el pulso y cuida mucho todo el aspecto visual, contribuyendo a crear ese cuento fantástico que presenta. El protagonista es clave y no podía ser mejor, pues Paul Giamatti borda su papel con matices sensibles, cómicas y dramáticas. Otro aspecto que destaca es la bella banda sonora de James Newton Howard que complementa genialmente a las imágenes.
Bonito e intrigante cuento para toda la familia.

La maldición de las brujas

Película de 1990 dirigida por Nicolas Roeg. Una abuela le cuenta a su nieto todo lo que conoce sobre las brujas y le confirma su existencia. Se van juntos a descansar unos días a un hotel de playa y coinciden con una celebración de una organización benéfica. El niño descubre que todas las participantes son brujas y que la jefa les exige que eliminen a todos los niños que puedan, dándoles para ello una pócima que los convierte en ratones. Pero es descubierto y le será muy difícil impedirles su objetivo.
Película infantil que cuenta con la inconfundible e incomparable mano de Jim Henson pero que no es apta para los más pequeños porque les asustará debido a las máscaras y maquillaje de las brujas, como se puede ver en el póster de la película. Es una entretenida cinta de brujas con buenos efectos especiales para la época pero que Roeg estropea en muchos momentos con sus mareantes movimientos de cámara y tratamiento de las brujas, pareciendo a ratos una screwball cuando realmente tiene material para hacer comedia, intriga y terror infantil sin esas tonterías. A los peques les atrae rápidamente pero puede repelerlos por completo cuando se desenmascaran. Además del genio de Henson destaca una estupenda Anjelica Huston en un papel que le va como anillo al dedo.
Cuento de brujas para mayores de 8/10 años.

Una cuestión de tiempo

Película de 2013 dirigida por Richard Curtis. Al cumplir 21 años un joven recibe una gran revelación de su padre: los hombres de la familia tienen el poder de viajar atrás en el tiempo. Tras comprobar que es cierto, empieza a utilizar su poder para conseguir lo que más desea, el amor. Aunque no es nada sencillo hacerlo, por muchos poderes que tenga, finalmente lo encuentra. Poco a poco irá viendo que los viajes en el tiempo también tiene sus limitaciones e inconvenientes.
Tras triunfar como guionista con títulos imprescindibles en el terreno de la comedia romántica, Curtis dio también el salto a la dirección triunfando con Love Actually. En su tercera película tras las cámaras, además de escribirla, nos trae otra bonita y simpática historia romántica con la peculiar circunstancia de que el protagonista tiene un poder de ciencia ficción. Este aspecto lo utiliza como herramienta cómica pero también como un excepcional vehículo para lanzar alguna reflexión importante. La historia es sensible pero sin caer en excesos o tópicos, consiguiendo un estupendo equilibrio entre humor y amor (filial, de pareja, amistad...). La pareja protagonista, Rachel McAdams y Domhnall Gleeson, muestra una gran química y el encaje con sus papeles es total. Les acompañan una mezcla de actores conocidos y más noveles como Bill Nighy, Tom Hollander y Margot Robbie. Como es habitual en este realizador, la música es importante y se oyen algunos temas de gran calidad. El resultado es una bonita cinta que hará que el espectador se emocione, se ría y hasta pueda llorar en algún momento.
Otro éxito de Curtis en el terreno de la comedia romántica.

Miss Potter

Película de 2006 dirigida por Chris Noonan. Beatrix Potter es una joven que vive en una familia muy acomodada y que desde pequeña se ha inventado cuentos sobre animales y pintado en bonitos dibujos. En contra de sus padres, visita varias editoriales para publicarlos pero sin conseguirlo. Finalmente, en una empresa familiar le encargan al hermano pequeño y sin experiencia que se encargue de editarlos, pensando que fracasará. Pero acaban siendo un gran éxito y entre los dos jóvenes surge una amistad especial.
Cinta biográfica sobre la conocida escritora de cuentos infantiles Beatrix Potter que fue pionera en muchos aspectos, una mujer adelantada a su época. La perspectiva desde la que se hace es infantil para que sea apta para toda la familia, evitando meterse excesivamente en luchas feministas o ecologistas. El resultado es una película dulce y bonita, que puede resultar demasiado edulcorada para algunos espectadores pero que hay que entender a quién va dirigida. Seguramente se podía haber hecho más simpática o entrañable si se centrara más en la imaginación, dibujos y personajes, pero aún así gusta a pequeños y mayores. La protagoniza y produce Renée Zellweger que repite constantemente sus conocidos gestos y le acompañan unos mejores Ewan McGregor y Emily Watson.
Bonita cinta familiar.

Lunas de hiel

Película de 1992 dirigida por Roman Polanski. Un joven matrimonio inglés está de crucero celebrando su séptimo aniversario. El marido conoce a una seductora francesa y a su marido minusválido, con quien va compartiendo algunas charlas. En ellas, el hombre en silla de ruedas le va contando cómo ha sido su relación con la bella joven desde que se conocieron, dando cada vez más detalles sobre su vida sexual. A pesar de que el inglés se siente incómodo, es atraído por la chica y por las historias que le cuenta el marido, por lo que va pasando cada vez más tiempo con ellos. Mientras tanto, la esposa empieza a sospechar que puede estar empezando una aventura con la chica.
Adaptación de la novela homónima de Pascal Bruckner sobre el matrimonio, el amor y el sexo (argumento que se podría resumir con el dicho por qué lo llaman amor cuando quieren decir sexo). Polanski recoge de forma explícita la evolución de la relación sexual de una pareja hasta su degeneración, de manera que es apta sólo para mayores de edad. Quiere mostrar lo que aparentemente es una pareja normal llena de rutina, aburrimiento y deseos ocultos, y otra más pasional y extrema en todos los sentidos. La cinta está cargada de erotismo y la carga sexual es elevada, pero no va más allá de absurdos tópicos y explotar las posibilidades visuales de la protagonista femenina. Seguro que a los aficionados al cine erótico les encantará porque está bien hecha y tiene algunas escenas buenas, pero no tanto a otro tipo de espectadores. Los cuatro protagonistas funcionan bien en sus respectivos papeles aunque sin brillar: Peter Coyote, Emmanuelle Seigner, Hugh Grant y Kristin Scott Thomas.
Para un público determinado.

Prisioneros

Película de 2013 dirigida por Denis Villeneuve. Un par de familias celebran juntas el día de Acción de gracias cuando por la tarde se dan cuenta que sus hijas pequeñas han desaparecido. Poco a poco va creciendo su nerviosismo hasta que el hermano de una de ellas recuerda que estuvieron jugando junto a una autocaravana que ya no está. Llaman a la policía y comienza la búsqueda de las pequeñas. Ante las limitadas posibilidades de las autoridades para averiguar más de los sospechosos, uno de los padres decide involucrarse sabiendo que el tiempo juega en contra de la vida de su hija.
Intenso y dramático thriller con un magnífico guión de Aaron Guzikowski sobre un tema tan sensible y delicado como el secuestro de niños. No se queda en el drama superficial y le da una profundidad a la historia y a los personajes que hacen que la cinta sea sobresaliente, creando mucha tensión y angustia en el espectador. No es nada predecible ni convencional, haciendo que esa angustia se prolongue durante las dos horas y media que dura. Además del propio argumento, tiene algunas escenas con violencia explícita (aunque sólo unas pocas) por lo que no es recomendable para muchas personas. Todo el equipo de actores realiza una buena actuación pero destaca Hugh Jackman con su desgarrador y realista interpretación. Está muy bien acompañado por Jake Gyllenhaal y Terrence Howard.
Magnífico thriller.

Wallace & Gromit. La maldición de las verduras

Película de 2005 dirigida por Nick Park y Steve Box. Wallace y Gromit se dedican al control de las plagas de los cultivos de sus vecinos siendo los conejos la mayor amenaza de éstos. El cuidado que tienen se acentúa cuando se acerca el concurso anual de verduras gigantes. Pero la aparición de un gran conejo causa el terror entre la población. Ellos harán lo posible por capturarlo mientras un cazador intentará matarlo.
Tras el éxito de público y crítica de tres cortos el creador de Wallace and Gromit, Nick Park, afrontó el reto de hacer un largometraje, el único hasta la fecha de estos conocidos personajes. La técnica que utiliza es la de stop-motion con personajes de plastilina, lo que conlleva una inversión de tiempo, esfuerzo y habilidad descomunales. La fotografía y su uso de la luz, los detalles de los personajes y todo el contenido de las escenas está muy cuidado, pero además tiene una buena historia desarrollada en un estupendo guión donde prevalece un buen y sano sentido del humor. Es muy ingeniosa y apta para todos los públicos, divirtiendo casi por igual a niños y mayores. Muy recomendable.
Espléndido entretenimiento familiar de gran calidad.

Mud

Película de 2012 dirigida por Jeff Nichols. Dos amigos adolescentes que viven cerca de la desembocadura de un río encuentran en una isla a un fugitivo. Les causa cierta fascinación y le van ayudando a permanecer escondido. Pronto descubren que lo buscan tanto la policía como unos cazarecompensas, así que le advierten y preparan un plan para que escape. Pero él está allí porque ha quedado con su novia y necesita que los chicos hagan de vínculo entre ambos hasta que huyan.
Tercera película de Nichols tras la inquietante Take Shelter y que empieza a consolidarlo como uno de los directores a seguir en el panorama actual. Él mismo escribe la historia de dos jóvenes que están al final de la inocencia para descubrir un mundo real más cruel y menos idealizado que el que tenían. Consigue que los personajes tengan bastante magnetismo y hace del entorno otra figura clave en la historia, manejando bien las interelaciones para captar el interés del espectador durante todo el metraje. Las aventuras de los chicos captan estupendamente la atención del espectador donde el amor, la familia y hasta la atracción por el peligro son los centros de gravedad. Las interpretaciones son clave en la historia y todos los actores realizan un trabajo muy bueno, partiendo del chico protagonista Tye Sheridan y de los adultos que le acompañan, unos acertados Matthew McConaughey y Sam Sephard.
Buena película.

Amor

Película de 2012 dirigida por Michael Haneke. Un matrimonio anciano vive con tranquilidad su rutina diaria hasta que a ella le da un infarto y le deja paralizado el lado derecho de su cuerpo. La pareja intenta adaptarse a la nueva situación pero ella siente que es una carga para él y le atormenta. Por otro lado, el marido intenta que sus vidas sigan adelante pero tampoco le es fácil adaptarse, máxime cuando la enfermedad va siendo cada vez más severa.
Sobrio y realista drama sobre la enfermedad y la vejez realizado con habilidad por Haneke que demuestra saber manejar perfectamente los tiempos (a veces es intencionadamente lenta) y, muy especialmente, el sonido (o ausencia de éste). Es un retrato de lo que sufren muchas personas en silencio, grandes víctimas y grandes héroes, donde el amor al otro prevalece sobre el sentimiento egoísta. Aunque no hay dos casos iguales, es un golpe de realidad para el espectador que ensalza el dolor y el amor, es profundamente sensible y conmovedora pero que no cae en la tentación del exceso y que acaba planteando una difícil duda moral al espectador. La pareja protagonista formada por Jean-Louis Trintignant y Emmanuelle Riva realiza un gran trabajo transmitiendo todo por lo que van pasando.
Duro drama.

Los pingüinos del Sr. Poper

Película de 2011 dirigida por Mark S. Waters. Un ambicioso agente inmobiliario que sueña con convertirse en socio de la empresa se caracteriza por su habilidad para convencer a los clientes. Como sólo piensa en su trabajo, está divorciado y pasa muy poco tiempo con sus hijos. Cuando su padre fallece, un hombre al que veía poco porque siempre estaba viajando buscando aventuras, le dice que le deja un precioso regalo. Cuando le llega, poco puede sospechar que le cambiará la vida.
Adaptación del cuento infantil homónimo cuenta las aventuras de un urbanita que recibe como regalo 6 pinguinos y hacen que le cambie la vida. Es la típica cinta infantil con animales en la que prevalece el humor más que la sensiblería y se ve al protagonista en numerosas situaciones cómicas. El histriónico Jim Carrey protagoniza la película y sus aficionados les hará gracia sus gestos y exageradas formas, mientras que a los peques serán los pingüinos el centro de atención. El argumento podía haber dado para bastante más, humor y profundidad, pero aún así es un entretenimiento aceptable para toda la familia.
Simpática comedia familiar.

1408

Película de 2007 dirigida por Mikael Hafstrom. Un escritor termina un libro sobre hoteles encantados cuando recibe una postal de uno de Nueva York diciendo que no entre en la habitación 1408. Como es profundamente escéptico y le entra curiosidad, se dirige directamente allí. El director le intenta persuadir para que no pase la noche en esa habitación y le informa de todos los extraños sucesos que han ocurrido, pero el escritor cree que todo es un truco para aumentar su interés con el objetivo de escriba sobre el hotel y aumente su clientela. Pero no imagina que las advertencia son sinceras.
Adaptación de un relato corto del maestro del terror Stephen King sobre una habitación de hotel encantada, más bien maligna. Intenta crear una atmósfera de angustia gracias a un terror psicológico y claustrofóbico, huyendo de violencia o sangre innecesarios pero tan usados últimamente. Tiene un buen planteamiento inicial y consigue captar la atención del espectador, pero es justo cuando empiezan los momentos clave cuando empieza a fallar. Las primeras escenas en la habitación están bien planteadas y resueltas, pero conforme pasan los minutos se va diluyendo la tensión generada con anterioridad (se omiten más comentarios para no desvelar nada). Prácticamente todo el peso de interpretación recae sobre un John Cusack que no está mal pero tampoco aporta mucha intensidad. El resultado es agridulce porque crea ciertas expectativas pero acaba decepcionando.
Floja cinta de terror.

2 Guns

Película de 2013 dirigida por Baltasar Kormákur. Un agente de la agencia DEA y otro de la Inteligencia Naval se consiguen introducir en el entorno de un mafioso sin saber el uno del otro. Juntos planean robarle del banco varios millones y posteriormente descubren que el dinero no era de él sino de la CIA recaudado ilegalmente. Esto hará que les persigan implacablemente, tanto sus agencias como el mafioso y hasta la CIA.
Cinta de acción con una trama de enredo donde la mayoría son malos pero en la que todo gira alrededor de la pareja protagonista para lucirse con sus pistolas, su habilidad para pelear y su ingenio para resolver el entuerto. Tiene una argumento que pretende ser inteligente y va dando vueltas de tuerca para desconcertar al espectador pero que es totalmente inverosímil y casi innecesario puesto que es todo pura pirotecnia para justificar un marco donde se desarrollan las escenas de acción. La pareja protagonista, Denzel Washington y Mark Wahlberg, encajan muy bien y (especialmente el primero) le dan cierta solidez a la película.
Cine palomitero 100%