American fiction

 

Película de 2023 dirigida por Cord Jefferson. Un escritor negro de cierto prestigio pero no mucho éxito decide escribir una novela desde la rabia de ver la hipocresía de la sociedad actual llena de clichés por el color de la piel. Él mismo la desprecia pero su representante la reparte entre editores bajo un pseudónimo y enseguida le ofrecen mucho dinero. Aunque no soporta la mediocridad de su obra, ve el dinero como una enorme ayuda para la situación de su madre que tiene alzheimer.

Adaptación de la novela Erasure de Percival Everett, escritor de bastante éxito y que se encarga de dar una visión realista pero dura de la enorme estupidez de la sociedad actual, llena de hipocresía y equivocadas buenas intenciones. Pone de relieve que hay que dejar de una vez de lado los temas raciales para valorar a las personas, el fruto de sus trabajos y sus historias. Eso en el marco de la realidad del siglo XXI donde en la sociedad americana se pregunta al usuario la raza para todo, siempre con "fines estadísticos", mientras impulsa políticas de diversidad, equidad e inclusión que, en muchas ocasiones, es todo un insulto a los agraciados por las mismas. Y esa crítica la hace de forma elegante y, en paralelo, muestra más ligeramente el efecto del alzheimer en las familias. Tiene una visión cómica con mucha acidez sin renunciar a momentos dramáticos que funciona bien en general y es muy efectiva. El pilar fundamental es el premiado guion del propio Jefferson. El protagonista es un acertado Jeffrey Wright que personifica al frustrado escritor.

Buena

Un lugar tranquilo: Día 1

 

Película de 2024 dirigida por Michael Sarnoski. Otro día normal en Nueva York cuando a una joven de color enferma le llevan junto a otros internos a ver una función de marionetas al centro. Cuando están allí el monitor recibe un aviso para volver pues está ocurriendo algo extraño que está produciendo un caos: están cayendo como meteoros del cielo y parecen ser o llevar a unos violentos seres que atacan a los humanos.

Precuela de la saga que cierra una trilogía bastante decente del género de suspense-terror, siendo la peor entrega porque a la falta de originalidad tras dos películas se le une el poco contenido general que tiene, desaprovechando el potencial de la idea. Está bien realizada y tiene algunos momentos buenos, pero carece de la tensión y la acción de las anteriores y de lo que se puede esperar. Parece que Sarnoski quiere trabajar también el drama y no le funciona como sí lo hizo a Krasinski y no explota para nada las posibilidades de la historia. Tiene una buena protagonista con Lupita Nyong'o que funciona en ambos aspectos de la cinta. El punto débil es el guion del propio Sarnoski que desarrolla en exceso la historia de la chica y su gato sacrificando demasiado el terror que se vive en general.

Cine palomitero.

Dune: Parte Dos

 

Película de 2024 dirigida por Denis Villeneuve. Paul Atreides sigue en el desierto con los Fremen para aprender y conseguir que le consideren uno de ellos, mientras su madre sigue alimentando su leyenda. La lucha con los Harkonnen es dura y pone en aprieto a su líder en Arrakis porque no consigue estabilizar la producción de especia. Esto hace que hasta el mismo emperador vigile los siguientes movimientos, aunque no es el único que hace planes para tomar el total control del sistema.

Tras el éxito del reciente remake, el equipo se puso a trabajar en la continuación de forma que se mantiene por completo el estilo y la calidad. Y, salvo que no cumpla expectativas comerciales, seguro que Villeneuve completará una trilogía. La historia sigue donde se dejó y se dan varias vueltas de tuerca a la trama, con varios escenarios interviniendo a la vez en esa estratégica lucha de poder. La puesta en escena es maravillosa, demostrando el director su talento y dominio de la misma. Toda la parte artística que interviene, y técnica, está a un nivel excelente. Donde flaquea algo es en el alma de la historia pues no consigue transmitir la pasión o la magia de las obras maestras. Ligado a esto es el ritmo que a veces lo pausa innecesariamente, aunque rara vez pierden belleza las escenas por ello. Cuenta con el mismo reparto con Timothée Chalamet, Zendaya, Rebecca Ferguson, Javier Bardem, Josh Brolin y Stellan Skarsgard a los que se les unen actores como Austin Butler, Christopher Walken, Florence Pugh y Dave Bautista entre otros.

Muy buena

Furiosa: De la saga Mad Max

 

Película de 2024 dirigida por George Miller. Una niña llamada Furiosa bordea los límites de su territorio, muy fértil, y encuentra a un grupo de motoristas que pertenecen a una banda que busca todo tipo de bienes, por lo que están felices de lo que encuentran. Raptan a la niña y se la llevan a su poblado para probar lo que dicen y conducirles a todos hasta allí. La madre de la niña les persigue y así se desencadena la leyenda de Furiosa.

Precuela de la cinta de hace casi una década cuando Miller rescató la saga de Mad Max que él creó hace 45 años, dándole un nuevo ciclo con una calidad bastante elevada. En esta entrega mantiene la misma y consigue un espectáculo visual de principio a fin, además de un gran entretenimiento para los aficionados a la saga y al género. Las escenas de acción son muy llamativas y una muestra de creatividad a destacar. También se ha tenido cuidado con la historia, los pueblos, los personajes y, en especial, la puesta en escena. Miller demuestra gusto y control en las grandes escenas y utiliza la localización como parte clave de las mismas. Algunas carreras en el desierto son totalmente impresionantes. En esta ocasión aprovecha la habilidad de uno de los protagonistas para introducir un poco de humor que le viene bien. Se trata de Chris Hemsworth que parodia al personaje que lo lanzó al estrellato. Le acompañan Anya Taylor-Joy como solvente protagonista y un grupo de secundarios variopinto como Tom Burke, Elsa Pataky,... Algunas escenas contienen violencia como torturas por lo que no es recomendable para los espectadores más sensible.

Buena

Jubal

 

Película de 1956 dirigida por Delmer Daves. Un pistolero a punto de morir es rescatado y llevado a un rancho cercano donde pronto se gana el aprecio del dueño. Le ofrece trabajo allí y hasta acaba nombrándole capataz por la confianza que le tiene. Pero la esposa del ranchero se encapricha de él y, con ello, levanta los celos de otro trabajador que querrá vengarse de él.

Adaptación de la novela homónima de Paul Wellman sobre un joven que parece no tener suerte y cuando encuentra un sitio confortable la envidia que levanta por su comportamiento honorable le pondrá en riesgo todo. Es un buen western del especialista en el género Daves, que demuestra su buen hacer aunque no sea su mejor obra. Es elegante, con buenas localizaciones, guion sólido, personajes interesantes, un tema muy humano como los celos y la envidia, y un reparto fantástico. El protagonismo es para el gran Glenn Ford y le rodean secundarios de lujo como Ernest Borgnine, Rod Steiger y Charles Bronson. Apenas tiene escenas de acción ni son espectaculares, pues el foco está en el drama y los propios personajes, sacando provecho de la historia y del reparto.

Buena

Su propia víctima

 

Película de 1964 dirigida por Paul Henreid. Una mujer va al entierro de su cuñado del que llevaba años sin ver por una pelea con su propia hermana gemela, quien le robó al novio. La mujer no le perdona ese hecho, tanto por la forma (quedándose embarazada inmediatamente) como por la ostentosa vida que ha llevado el matrimonio frente a su amargura y humildad. Pero acaba descubriendo un hecho que le hace tomar una decisión drástica.

Basada en un historia del guionista Rian James, se cuenta una intriga sobre dos hermanas gemelas y la venganza de una sobre la otra por una traición del pasado. Tiene una buena trama que incluye varios giros que sorprenden al espectador y lo mantienen enganchado a la misma. El desarrollo es hábil aunque había material para crear más tensión, pero parece que Henreid también quería resaltar el drama detrás de la historia y sacrifica parte del potencial del thriller. Cuenta con la legendaria Bette Davis que hace un recital de miradas y expresiones con sus ojos como sólo ella era capaz, y además con doble papel. Y el director lo aprovecha con numerosos primeros planos en momentos clave para dar buena muestra de ello. También tiene buenos secundarios como Karl Malden y Peter Lawford. Toda la realización es bastante correcta y el resultado es bueno pero se ve que Henreid no está a la altura de los grandes directores de la época para completar una cinta que vaya más allá.

Buena

Redención

 

Película de 2015 dirigida por Antoine Fuqua. Un boxeador de gran éxito campeón del mundo se ve envuelto en una triste tragedia por su mal carácter que es incapaz de controlar. Eso le lleva a tocar fondo en todos los aspectos de la vida pero tiene un gran motivo para salir de ahí: su hija. Luchará con cuerpo y alma recuperarse para poder dar algo de normalidad a la niña.

Otra cinta sobre boxeo que viene a contar algo que, en buena medida, hemos visto ya. Está bien realizada, con un guion bastante decente, con escenas de entrenamiento y pelea acertadas y estupendas interpretaciones, pero con una trama predecible y convencional. El reparto es un acierto con el protagonismo para Jake Gyllenhaal que hace nuevamente un trabajo de nivel y con un secundario de garantías como Forest Whitaker. Por lo tanto, los aficionados a este género la disfrutarán pero al resto les recordará otras cintas anteriores y hasta mejores. 

Buena pero convencional.

El candidato

 

Película de 1972 dirigida por Michael Ritchie. El partido demócrata busca un candidato a senador en California aunque sea para una derrota segura ante la reelección del actual representante que pertenece al partido republicano. Se fijan en un joven abogado conocido por ser hijo de un antiguo gobernador, y dado que esperan la derrota le dejan tomar posición de muchos temas.

Interesante mirada al mundo de la política de hace 50 años que representa una dura crítica de su funcionamiento, estando centrada en una campaña al Senado de los EE.UU. Lo peor es que en estas décadas sólo se ha ido a mucho peor en todas las partes del mundo, por lo que hoy se llega a ver bastante inocente. La trama es buena y hace ver la farsa que suponen estas campañas, además del único interés de los políticos. Tiene un buen guion que aprovecha los diálogos y, especialmente, los silencios. Cuenta con un protagonista de lujo como Robert Redford que está fenomenal, justo en su época dorada, y con un secundario de altura como Peter Boyle. Ritchie centra mucho el tiro y no se distrae, dejando que Redford lleve todo el peso del drama, y no duda en evitar alargarla innecesariamente para lanzar sólo su mensaje. Posiblemente fuera atrevida en su día pero, al menos, hoy se ve como demasiado prudente ante ese teatrillo que es la política.

Buena

Arthur

 

Película de 2024 dirigida por Simon Cellan Jones. Un deportista especializado en carreras extremas termina su carrera con un sonoro fracaso y no termina de superarlo. Por ello, varios años después de su retirada quiere volver a competir una vez más por un título mundial en una carrera muy dura de varios días en República Dominicana y debe conseguir un patrocinador y tres miembros más para conformar el equipo. Y lo que menos espera es encontrar un aliado en plena competición.

Adaptación de la novela autobiográfica de Mikael Lindnord, un atleta de raids sueco, que cuenta la historia que le unió a un perro callejero de Ecuador y fue conocida por las campañas que lanzó para recaudar dinero para llevarlo a Suecia y darle el tratamiento veterinario que necesitaba. Es una aventura que mezcla el deporte extremo que tanto se ha popularizado en la última década con otra de amor entre perros y personas. Está bien contada y desarrollada centrada más en la carrera en sí pero dejando las emociones y todo el corazón para la parte con el animal. No es tan predecible como uno puede esperar ni cae tanto en clichés de este tipo de cine, aunque sí contiene alguna escena esperable. Las localizaciones pertenecen a la República Dominicana y son espectaculares, y el director las aprovecha bien para algunas secuencias de mucha adrenalina. La protagoniza el efectivo Mark Wahlberg quien encaja a la perfección y que también hace de productor. Para disfrutar en familia.

Buena

Jackie

 

Película de 2016 dirigida por Pablo Larraín. Tras la muerte de su marido, el presidente JFK, Jacqueline Kennedy concede una entrevista muy personal a un periodista para repasar los trágicos momentos que ha vivido y la situación en la que se encuentra. Todavía está muy vulnerable y no todo lo que transmite quiere que se traslade al gran público.

Interesante análisis de una importante figura del siglo XX sobre los días más duros de su vida en los que primero sufrió una situación espantosa y luego tuvo que enfrentarse a las consecuencias durante varios días expuesta a los ojos de todo el mundo. Es una visión muy intimista del personaje que lo muestra desde varios ángulos y de una forma aparentemente objetiva. Recrea muy bien la época y cada escena, muchas de las cuales son muy conocidas para el gran público. Y el pilar clave de la historia, que es la interpretación de la protagonista, funciona muy bien gracias al trabajo de un gran Natalie Portman. Es un papel retador con mucho potencial pero con más riesgo todavía, y la actriz sale muy airosa del reto y consiguió muchos reconocimientos. Buena película en conjunto sobre un tema difícil de abordar.

Interesante