Donnie Darko

Película de 2001 dirigida por Richard Kelly. Un adolescente con notas brillantes en el instituto está en terapia psicológica porque sufre de esquizofrenia paranoica. Justo después de salvarse de un inexplicable suceso que destroza su dormitorio, empieza a ver un conejo de dos metros que le dice algunas cosas que tiene que hacer, además de predecir que el mundo va a acabar en breve, con una fecha y hora muy determinadas.
Primera película de Kelly con guión propio sobre un joven paranoico que ve y hace cosas extrañas. La película en sí es peculiar, tanto que fue un fracaso en taquilla, pero su fama fue aumentando posteriormente hasta convertirse en una cinta de culto (y hasta se hizo una secuela y documentales ajenos a Kelly). En realidad se trata de aprovechar una teoría sobre mundos paralelos (tangenciales, realidad cuántica, u otros nombres) y, si el espectador se da cuenta o se informa sobre el asunto, la historia que se cuenta es mucho más interesante y con sentido. Posiblemente le falta explicar mejor lo que sucede con un desenlace más amplio o durante el desarrollo dar más cabida a un personaje enigmático que aparece y que podría aportar mucho significado al puzzle que se muestra. Sin tener este aspecto en cuenta se ve casi como una película más de adolescentes con toques de misterio cuando es bastante más. Supuso la consagración del joven Jake Gyllenhaal y cuenta con su hermana también y actores más conocidos como Mary McDonell, Patrick Swayze y Drew Barrymore entre otros.
Buena

Los tres investigadores y el secreto del castillo del terror

Película de 2009 dirigida por Florian Baxmeyer. Los tres investigadores están celebrando el cumpleaños de uno de ellos cuando descubren que hay un extraño intentando robarles una cinta de vídeo. Posteriormente la ven y se trata de una grabación de los padres del chico del cumpleaños, antiguos espías que murieron, dejando pistas sobre una investigación que llevaban a cabo. Sin pensarlo mucho deciden iniciar una nueva aventura.
Segunda entrega de la adaptación cinematográfica de una de las sagas literarias juveniles más exitosas, creada por Robert Arthur. En esta ocasión se enfrentan a un misterio con tintes de terror aunque apta para todos los públicos (salvo los más peques que se pueden asustar en alguna escena). La trama está bien, recordando a otras sagas como la de Scooby-Doo, con una puesta escena sencillita y con unos actores algo simplones pero que cubren suficientemente su cometido. Los niños siguen con atención el misterio y se ríen con los golpes de humor mientras que para los adultos se deja ver aunque con cierta irregularidad. Su público objetivo pasa un buen rato, por lo que es recomendable para ellos y más si de esta manera descubren la saga y saltan a las novelas.
Entretenida.

Moonlight

Película de 2016 dirigida por Barry Jenkins. Un niño sufre acoso escolar y debe estar continuamente huyendo de algunos compañeros que la tienen tomada con él. Vive en un suburbio con su madre, que es drogadicta y eso hace que no le cuide tampoco como debe y se merece. Su entorno va marcando su vida durante años con la única buena presencia de un camello y su esposa que sí le aprecian de verdad.
Drama espartano que conmueve y sabe llegar al alma del espectador con la historia de un chico al que se acompaña durante unas dos décadas. El niño es de color, vive en un suburbio de una gran ciudad con su madre drogadicta, sufre acoso escolar y más cosas que le hacen sufrir. Tiene una vida muy dura y Jenkins la cuenta y muestra de forma muy directa y sencilla, haciendo que las imágenes y el sonido (muchas veces el silencio) lo transmitan todo. Y ésa es la clave de su éxito, no pretender adornarla ni exagerarla en ningún sentido, se muestra cruda pero sensiblemente, con un hábil sentido del tiempo conforme salta en él. Hace que las emociones fluyan en el espectador con una enorme dosis de realidad. Ayudan las estupendas interpretaciones de todo el equipo, destacando Naomie Harris en el papel de la madre.
Muy buena.

Memorias de un asesino internacional

Película de 2016 dirigida por Jeff Wadlow. Un escritor novel intenta una y otra vez publicar novelas de ficción pero no consigue convencer a las editoras hasta que alguien le ofrece publicarlas por internet. Accede pero se da cuenta ya tarde que su novela de espías completamente inventada la publican como una historia real, lo cual confunde a todo el mundo, incluyendo a varios mafiosos venezolanos que lo secuestran y llevan allí pensando que es un famoso asesino internacional.
Comedia en forma de parodia de las cintas de aventuras y espionaje con el especialista Kevin James que sólo tiene como objetivo entretener con los disparates y desventuras de éste. La idea es buena pero el desarrollo y los personajes están poco trabajados y sólo se busca el humor fácil. Aún así, es simpática y tiene momentos divertidos, siendo apta para toda la familia salvo los muy peques por la violencia. Cuenta con caras conocidas y con Andy García, aunque con un papel del montón.
Comedia palomitera.

Entre copas

Película de 2004 dirigida por Alexander Payne. Dos amigos, un actor fracasado que se dedica a hacer anuncios y un deprimido amante del vino y que busca que le publiquen un libro, se van de ruta por los viñedos de California para celebrar la despedida de soltero del primero. El segundo no supera su divorcio y planea el viaje como de disfrute y descubrimiento de bodegas mientras el primero busca disfrutar de su última semana de soltería a lo loco.
Adaptación de la novela homónima de Rex Picket que cuenta una historia sobre dos amigos de muy distinto carácter entre las visitas que hacen a varias bodegas californianas y charlas sobre las uvas y los vinos. Tuvo bastante éxito y esto provocó un curioso efecto sobre el mercado del vino, disparando el precio del tipo que el protagonista aprecia y hundiendo el del que critica. Las charlas sobre el tema son entretenidas y dan información interesante, aunque no objetiva, sobre el amplio mundo de la enología. En cuanto a la trama, es bastante entretenida por el contraste entre los personajes y su desarrollo, habiendo momentos divertidos y otros más serios. Payne parece disfrutar de lo que cuenta y lo hace con elegancia y con mucho gusto, evitando convencionalismos y firmando una cinta más personal. Tiene un buen cuarteto protagonista aunque son los dos hombres los que destacan en sus papeles, Paul Giamatti y Thomas Haden Church, haciendo muy creíbles sus personajes.
Buena.

Múltiple

Película de 2016 dirigida por M. Night Syamalan. Tres chicas son secuestradas y conducidas a una habitación por un extraño. Aterrorizadas por la situación intentan averiguar cómo escapar, viendo una oportunidad cuando sienten a una mujer en la habitación continua. Podría ser su salvación pero la situación es más extraña y peligrosa de lo que imaginan.
Inquietante cinta del especialista en el género de suspense, aunque esta vez se adentra más en el terror, Shyamalan, también autor del guión. Explora y explota las posibilidades que da el trastorno de identidad múltiple para crear una especie de fábula de miedo. Casi sin preámbulos, introduce al espectador en una espiral de terror en la que va desgranando personalidades del protagonista e información de lo que sucede para hacer que la angustia vaya a mayores. Está muy bien realizada y la atmósfera conseguida es espeluznante, encajando bien las piezas del puzzle hasta el desenlace final que puede no encajar del todo según la interpretación que se dé. Contribuye en buena medida a esa intriga y miedo el estupendo trabajo de su protagonista, un James McAvoy que se enfrenta a numerosos papeles y que destaca especialmente en los momentos más críticos. No es predecible y va evolucionando poco a poco haciendo que la claustrofobia y terror vayan a más.
Buena cinta de terror.

Ira de Titanes

Película de 2012 dirigida por Jonathan Liebesman. Una década después de su gran hazaña, Perseo intenta vivir en paz con su hijo. Pero su padre, Zeus, le adelanta que está a punto de librarse una gran batalla que puede acabar con el mundo, pues su padre, Kronos, con sus Titanes va a liquidar a los Dioses y a los hombres. Aunque quiere quedarse al margen, se verá obligado a luchar tras descubrir que Kronos ha matado o secuestrado a sus propios hijos Zeus, Poseidón y Hades.
Tras el éxito comercial de la primera entrega de esta saga, sus productores enseguida pusieron en marcha la continuación de las aventuras de estos seres mitológicos. La fórmula es la misma, dar vida a éstos con ayuda de espectaculares efectos especiales en medio de una trama de batallas épicas para entretener al espectador. El espectador que busque ese espectáculo lo encontrará, mientras el que espera algo con argumento y consistencia acabará decepcionado. Por lo tanto, sólo es recomendable para el aficionado a la acción y este tipo de leyendas. Llama la atención el reparto pues cuenta con actores de la talla de Ralph Fiennes y Liam Neeson, y con Sam Worthington, Rosamund Pike, etc. Es una pena que no se pensara crear una historia más interesante y sólida para que el espectáculo no fuera sólo pirotécnico, pero tiene su público.
Floja, sólo para los aficionados.

El bebé jefazo

Película de 2017 dirigida por Tom McGrath. Un niño de 7 años es completamente feliz con sus padres y todo parece ir a la perfección. Pero un día llega un bebé a casa y su realidad cambia por completo pues pierde la atención y, aparentemente, el amor de sus madres. El recién se convierte en el centro de gravedad y en el jefe de la familia, haciendo que el niño quede a un lado. Pero, por casualidad, descubre que el bebé no es lo que aparenta y que tiene planes ocultos.
Adaptación del cuento ilustrado homónimo de María Frazee sobre el impacto que produce un bebé sobre un niño que venía siendo hijo único y, además, encierra un misterio. Es una divertida historia con alguna dosis de intriga y llena de momentos ocurrentes que enganchan totalmente a los peques y que también entretienen a los mayores. Aprovecha el siempre enigmático origen de los bebés y el comportamiento bebé-adulto para hacer reír a todos, mientras va hilvanando la aventura/intriga que tiene lugar. Los dibujos están adaptados a la historia y no buscan detalles ni realismo sino que pretenden destacar la esencia de la historia, funcionando bastante bien.
Divertida y recomendable para toda la familia.

Un golpe con estilo

Película de 2017 dirigida por Zach Braff. Tres ancianos se ven en graves apuros económicos cuando su empresa anuncia que dejará de pagar sus pensiones porque se va del país. Cada uno tiene sus propios problemas pero cuando a uno se le ocurre atracar un banco para solucionarlos, los otros se van convenciendo poco a poco. Pero descubrirán que convertirse en ladrón no es tan fácil y necesitarán ayuda.
Remake de la cinta homónima de Martin Brest de finales de los 70 en la que tres jubilados deciden atracar un banco. Parte de la situación más o menos dramática de sus protagonistas para tomar una perspectiva cómica del disparate que planean hacer. Es divertida y muy entretenida, cayendo algunas veces en almibaradas buenas intenciones y hasta momentos predecibles, pero dejando buenas sensaciones al final. Sin duda que una de las claves es su enorme trío protagonista, con los veteranos Michael Caine, Alan Arkin y Morgan Freeman, que no tienen que lucirse para dar muestra de su talento o atractivo en la pantalla. Es un placer verlos en cualquier película y más aún juntos, siendo un lujo para una comedia de este tipo. Seguramente Braff podía haber aprovechado la ocasión para dejar algo más memorable pero consigue su objetivo de hacer una cinta poco ambiciosa pero muy entretenida.
Divertida

Transporter

Película de 2002 dirigida por Louis Leterrier y Corey Yuen. Un exmilitar de élite se dedica a hacer de transportista de mercancías muy delicadas por las que sus propietarios pagan una fortuna en mover. En su último trabajo y por casualidad descubre que lleva a una persona secuestrada pero aún así termina su trabajo. Pero el cliente sospecha que lo ha visto y quiere tomar medidas para asegurarse que no hablará.
Exitosa cinta de acción que acumula varias secuelas y que se basa en una sucesión de escenas de ritmo, persecuciones y peleas. La trama es bastante simple, predecible, nada creíble y poco original, pero su desarrollo (por llamarlo de alguna manera) tiene mucha acción para lucimiento de su protagonista, la estrella de este género Jason Statham. El trabajo interpretativo en general es bastante malo incluso para este tipo de cintas, pero no supuso ninguna traba para lograr muchos seguidores.
Para muy aficionados al género y que sean poco exigentes con la historia.

Borat

Película de 2006 dirigida por Larry Charles. Un reportero de Kazajistan, un país muy pobre y atrasado, va a los EE.UU. para hacer un programa sobre el estilo de vida norteamericano. El objetivo es identificar los aspectos más importantes de esta sociedad que ha logrado que el país sea la potencia mundial que es.
Polémica comedia que va más allá de la ironía o la parodia de un país, religión o grupo de personas y que no duda en ridiculizar, despreciar y hasta algo mucho peor con Kazajastán, los judíos y las mujeres principalmente. Hay comentarios e imágenes que sorprenden por su extremismo, de ahí que su productora y equipo responsable fueran demandados y su emisión prohibida en algún país. Su humor es más que políticamente incorrecto e irreverente, con momentos ingeniosos y otros mucho más ordinarios y vulgares. El alma de la película es su protagonista y coautor del guión, Sacha Baron Cohen, que hace muy bien este tipo de papeles absurdos y desvergonzados. Es divertida pero a menudo se excede en su sátira de los objetivos que retrata. Tuvo un gran éxito de público e incluso un buen recibimiento por parte de la crítica.
Provocativa, excesiva y divertida.

El último cazador de brujas

Película de 2015 dirigida por Breck Eisner. Hace 8 siglos que un cazador de brujas recibió la maldición de la inmortalidad cuando mató a la reina bruja y se ha mantenido hasta nuestros días eliminando a las malas. Durante mucho tiempo el resto de los humanos ha convivido en paz con ellas gracias a un acuerdo, pero últimamente se están produciendo algunos hechos que parecen apuntar a que un grupo de brujas quiere romperlo.
Cinta de acción con un argumento cogido por hilos y forzado a golpe de imaginación (que no talento) para tener la oportunidad de mostrar una moderna caza de brujas. Nos da una breve introducción antes de llevarnos a la época actual, pero se tarde un poco en entender la situación, aunque hay aspectos que no se explican. Tiene bastante ritmo y muchas escenas de peleas y acción, por lo que puede encajar a adolescentes y público aficionado al género, pero aburrirá a los demás. Lo mejor es la presencia del veterano Michael Caine aunque en un papel muy pequeño, pues los demás actores (algunos conocidos como Vin Diesel y Elijah Wood) dejan bastante que desear. Tiene cierta espectacularidad gracias a la acción y efectos especiales, de ahí que encontrará su público.
Floja.

Corazón rebelde

Película de 2009 dirigida por Scott Cooper. Un viejo cantante country que vivió sus días de gloria recorre varias ciudades dando los conciertos que ha contratado su representante. La gente le acoge con cariño y expectación por su fama, aunque no siempre da la talla debido a sus problemas con el alcohol. En un pequeño pueblo conoce a una joven periodista con la que empieza una relación que parece darle algo de estabilidad.
Adaptación de la novela homónima de Thomas Cobb sobre un veterano cantante country en decadencia. Es la clásica historia  del perdedor que ha pasado por un tiempo de gloria pero su adicción al alcohol le ha hecho perder prácticamente todo y que intenta reconducir su vida. En buena medida es predecible y poco original, siendo en este caso un musical al introducir bastantes canciones del protagonista. Está bien contada pero es el trabajo de su protagonista el que la hace destacar sobre la mayoría, el veterano Jeff Bridges que demuestra su gran talento. Hace una interpretación muy sólida y creíble de este triunfador de la música y perdedor de la vida.
Buena.

El poder invisible

Película de 1951 dirigida por Robert Parrish. Un policía es testigo de un crimen pero el asesino consigue escapar. Parece estar relacionado con la mafia que controla los puertos así que le piden al policía que se infiltre entre los estibadores para descubrir quiénes son los responsables. Pero es un mundo muy cerrado y peligroso, por lo que la misión será muy complicada.
Adaptación de la novela Waterfront de Ferguson Findley ambientada en las mafias que controlaban (y aún lo hacen en muchos sitios) los puertos. Se trata de la obra cumbre de este director irregular que se movió entre el cine y la televisión y que, aunque bastante modesta, tiene buena calidad. Es una cinta de suspense policíaco que se mueve entre la mafia portuaria y que le añade un punto desenfadado en el carácter del protagonista, que siempre tiene respuestas y comentarios ingeniosos e irónicos sobre lo que ocurre. Tiene una excelente presentación de la trama, un entretenido e intrigante desarrollo y un adecuado desenlace. Cuenta con todos los ingredientes del cine negro desde peleas e infiltrados hasta persecuciones en coche (estupenda escena en la que sorprende el ingenio y tecnología del momento). Por su carácter modesto el planteamiento, decorados y localizaciones son muy sencillos pero eficaces. El protagonista es un buen Broderick Crawford que hace uno de sus mejores papeles como protagonista, contando con una estrella como Ernest Borgnine  y se puede ver brevemente al que más tarde sería famoso Charles Bronson.
Buena

The Rocky Horror Picture Show

Película de 1975 dirigida por Jim Sharman. Una joven pareja regresa en coche de una boda de unos amigos cuando sufren una avería en medio de una tormenta. Se dirigen a un castillo cercano para poder llamar y pedir ayuda, sin imaginar lo que sucede allí. Parece que se celebra una fiesta y hay todo tipo de personas extrañas, pero deciden quedarse pues el el único refugio de los alrededores.
Película de culto con gran éxito que incluso tiene hoy en día su legión de seguidores y se mantiene por todo el mundo en numerosos teatros. Es una cinta que fue valiente, muy trasgresora y que impactó entre el gran público, teniendo algunas canciones pegadizas y buenos momentos musicales. Pero, por lo demás, es mediocre por no decir mala. Prácticamente no hay trama, sólo una idea que se explota a lo largo de todo el metraje. La realización en general es muy simplona e incluso pobre por momentos, cabiendo destacar el entusiasmo de algunos de sus protagonistas como Tim Curry o Susan Sarandon. Han pasado más de cuarenta años y la evolución de la sociedad ha sido enorme, haciendo que hoy en día no sea tan llamativa como antes, aunque sigue causando su impacto. Por ello para un espectador que la vea por primera vez le parecerá muy rara y, posiblemente, pesada.
Floja aunque de gran impacto en su momento.