El discreto encanto de la burguesía

 

Película de 1972 dirigida por Luis Buñuel. Tres matrimonios se juntan en casa de uno de ellos para cenar pero, debido a un malentendido, deciden ir a un conocido restaurante. Al llegar les sorprende que no esté lleno y el motivo es porque están velando a al propietario. Conforme se reúnen para cenar en diversas ocasiones van conociendo personajes que les cuentan algún pasaje peculiar de su vida.

Uno de los últimos largometrajes de Buñuel y por el que consiguió el Oscar de habla no inglesa al estar rodada en francés y contar con una admiración notable. Es una mirada crítica a la hipocresía de la sociedad, específicamente a una capa de ella, con una apariencia de buenos modales y camaradería pero que por detrás tienen un comportamiento egoísta y despiadado. Ese grupo es el hilo conductor de la cinta y que se utiliza para contar una serie de historias independientes y con tintes surrealistas. Por lo tanto, no hay conexión entre ellas y se puede ver como deshilvanada, pero los aficionados a este tipo de cine lo encuentran magistral. Por contra, a otros les parece que el guion carece de estructura y el director anda perdido. De cualquier manera, no está a la altura de otras obras del autor pero tiene momentos y aspectos brillantes que muestran su talento.

Irregular

Zeta

 

Película de 2026 dirigida por Dani de la Torre. La agencia española de inteligencia descubre que cuatro de sus ex-agentes han sido asesinados en distintos puntos del planeta simultáneamente y la única conexión era una operación años atrás en Colombia con un quinto agente. Por lo tanto, se hace urgente localizarle e investigar quién está detrás de los crímenes. Para ello, rescata de su descanso a su mejor activo y lo pone en el caso, pero su jefe tiene más motivos para haberlo elegido a él.

El cine español va cubriendo todos los géneros con ambición y ahora se trata de introducirse en uno más complejo que otros por los medios que requiere, el de acción. Lo hace simulando a las grandes sagas del género con un agente especial fantástico y con una variedad de localizaciones muy llamativa. También incluye grandes escenas de acción y de persecuciones motorizadas, por lo que la apuesta es elevada. La realización es muy efectiva y alcanza buenos resultados pero no le acompañan otros aspectos que hacen que las expectativas no se lleguen a cubrir. Por ejemplo, el guion tiene alguna buena idea pero un desarrollo algo pobre que cae en muchos convencionalismos innecesarios y busca una grandilocuencia que no se requería para contar una historia de impacto. Por otro lado, las interpretaciones tampoco están a la altura aunque son muy desiguales, llamando la atención la plana actuación de su protagonista, Mario Casas, que se preocupa de lucir tipín pero no de aparentar una agente bajo la tensión que se supone que sufre. Puede ser porque se intenta mostrar que el agente está por encima de todo cual superhéroe o por una falta de talento llamativa, pero no es nada creíble ver una persona con encefalograma plano durante dos horas de acción. No obstante, el conjunto es un buen paso para avanzar en un género dominado casi totalmente por Hollywood.

Cine palomitero

El juego de Ripley

 

Película de 2002 dirigida por Liliana Cavani. Tras un último golpe con obras de arte, Tom Ripley se retira a una enorme mansión en un pueblo del norte de Italia junto a su joven novia pianista. Pasan unos años hasta que le visita un antiguo colaborador alemán que le exige que le ayude a eliminar a una persona. Aunque es reticente, acaba ayudándole pero las cosas se complican.

Adaptación de otra novela de Patricia Highsmith protagonizada por su famoso personaje Tom Ripley, un peculiar contrabandista de arte que no duda en emplear la violencia sin que le suban las pulsasiones, y que ya se llevó alguna de sus aventuras a la gran pantalla. En esta ocasión es la italiana Cavani la que coescribe y dirige la película, destacando las bellas localizaciones elegidas. La historia no es especialmente brillante para este tipo de cintas y se convierte así en su mayor debilidad, con un guion que no acierta ni con ésta ni con la definición de los personajes. Lo mejor es su protagonista, el gran John Malkovich, quien da vida perfectamente a este peculiar personaje de extremos. El reparto que le acompaña no está nada acertado y no se les ve creíbles a la mayoría de ellos. Por todo ello se ve como fallida aunque tiene buenos momentos y un actor principal estupendo, pero no va más allá de un producto de sobremesa con cierta calidad en algunos aspectos.

Entretenida.