Empieza el espectáculo

 

Película de 1979 dirigida por Bob Fosse. Joe Gideon es un reconocido coreógrafo que lleva toda la vida dedicada al espectáculo. Esto le hace tener un instinto único y es capaz de convertir a desconocidos en estrellas, por lo que las jóvenes caen a sus pies por una oportunidad. Él es incapaz de resistirse a las tentaciones y provoca que su vida sea muy inestable sentimentalmente. En un momento singular de su vida, hace repaso de las mujeres que fueron clave en su vida.

Fosse escribe y dirige este clásico que es una autobiografía del artista, tomando como centro el infarto que sufrió durante el montaje del famoso musical Chicago. Mantiene conversaciones con la Muerte para repasar su propia vida, como ya escenificaron algunos clásicos del cine, y todo mientras está montando su último espectáculo. Tiene muchos y buenos números, dejando una buena idea de lo que es este mundillo. Muy recomendable a los aficionados al género por su calidad en la música y coreografía, e interesante para el resto por su nivel general y las reflexiones que deja una de las mayores figuras que ha habido en este tipo de espectáculo. La protagoniza un buen Roy Scheider que hasta se parece al propio Fosse, y entre el reparto llama la atención una jovencísima Jessica Lange.

Clásico.

Sinners

 

Película de 2025 dirigida por Ryan Coogler. Dos hermanos dejan el mundo de los gángster tan conocido del Chicago de los años 30 para regresar a su pueblo en una zona rural sureña de los EE.UU. con el sueño de abrir un local para que los negros disfruten de buena comida, bebida y su música. Aunque con las dificultades normales, pretenden hacerlo fugazmente gracias a sus conocidos y a su dinero, pretendiendo hacer una rápida y gran apertura. Pero algo que no pueden ni imaginar se interpondrá en sus caminos.

Posiblemente, la película más controvertida del año justamente en uno que destacó por el bajo nivel que hubo, como se puede comprobar al ver las nominadas y ganadoras de los premios más conocidos. Coogler, que escribe y dirige, sorprende con una propuesta arriesgada al mezclar muchas cosas y géneros (y al inspirarse o recordar en varios directores), no dejando indiferente a casi nadie. La primera mitad es un estupendo drama sureño de época y luego introduce el elemento de ciencia ficción que revoluciona y provoca un giro enorme y hace que la segunda parte sea una mezcla más propia de Tarantino con Luhrmann, ahí es nada. Toda ella está realizada con gran calidad, con un tratamiento de los personajes excelente, estupendas interpretaciones, magnífica dirección artística y una soberbia banda sonora de Ludwig Göransson. Y es que la música no es tratada como mero acompañamiento sino que está totalmente imbricada en la historia y es parte central de la misma, transmitiendo muchas sensaciones al espectador. Nadie puede negar todo esto pero el elemento fantástico que introduce y la forma de hacerlo es lo que muchos no aceptan y, con ello, lo que sigue. Además, la historia podía haber seguido sin este elemento para acentuar más el drama y la denuncia de muchas cosas, pero Coogler quiere dar un salto hacia delante. Los que aceptamos ese salto, disfrutamos de forma distinta con las dos partes, y encontramos elementos de satisfacción y gran calidad también en la segunda. Entre el reparto destaca Michael B. Jordan con su doble papel, Delroy Lindo y Jack O'Connell entre otros.

Muy buena

El rapto de Bunny Lake

 

Película de 1965 dirigida por Otto Preminger. Una pareja de hermanos se trasladan desde Nueva York a Londres pues a él, que trabaja como periodista, le han dado este destino. Completa la familia una niña de cinco años que es hija de la joven, que enseguida empieza la guardería. Justo el primer día llegan un poco tarde y la madre le deja con la cocinera de la escuela mientras llega la profesora. Y el drama comienza cuando acaba la jornada y la madre va a recogerla, encontrando que no está allí pero que, además, parece que nadie jamás la vio. La policía empieza una investigación y pronto encuentra que, aparentemente, no hay rastro de la existencia de la niña y que pudiera ser fruto de la imaginación de la joven.

Adaptación de la novela homónima de Evelyn Piper (realmente llamada Merriam Modell) sobre un tema que luego se ha repetido en numerosas ocasiones como es la desaparición de un menor de edad. Este hecho por sí solo ya es suficiente para generar angustia. Y ésta es potenciada cuando se empieza a cuestionar el testimonio de la propia madre, por lo que la atmósfera que consigue Preminger es de alta presión. Se introduce en el terreno psicológico y se mueve también por el drama, introduciendo personajes inquietantes que aumentan la intriga y abren las posibilidades del caso. El punto más débil es cuando se revela el desenlace porque exagera los comportamientos, pero es menor en comparación a su calidad global. Está bien realizada y cuenta con buenas actuaciones, con la suerte de incluir a Laurence Olivier entre el reparto aunque el protagonismo es para Carol Lynley y Keir Dullea.

Buena