jueves, 31 de diciembre de 2015

Ángel


Película de 1937 dirigida por el maestro Ernst Lubitsch. Una mujer va a París a casa de una amiga y conoce a un hombre que enseguida se enamora de ella. Pasan la tarde juntos y también ella empieza a sentir lo mismo, pero dice que la relación debe reducirse a esa tarde y se marcha. Él la busca desesperadamente en París sin éxito y, casualmente, la encuentra en una visita a Londres como la esposa de un aristócrata y político inglés. Intentará por todos los medios hacer revivir la llama que se inició en París.
Adaptación de la obra teatral homónima de Melchior Lengyel de la mano del colaborador habitual de Lubitsch Samson Raphaelson sobre una aburrida ama de casa que encuentra una inesperada aventura amorosa en una visita a París. Destaca la mano del director con su sutileza narrativa, su famoso "toque", que aporta una elegancia enorme a la historia y que hoy en día se echa mucho de menos. Se trata de una mordaz crítica a la sociedad, en especial a la alta, con su hipocresía y falsas apariencias. Tiene ligeros golpes de humor pero subyace la historia romántica entre los desconocidos que comparten una tarde. Tiene como estupendo trío protagonista a la diva por excelencia, Marlene Dietrich, al actor más habitual del director, Melvyn Douglas, y a un estupendo actor que solía quedar en la sombra de las estrellas con las que compartía las obras maestras en las que trabajó, Herbert Marshall. No es de las obras cumbres del maestro pero es una buena y sofisticada comedia clásica.
Buena cinta de un gran maestro.

martes, 29 de diciembre de 2015

El destino también juega


Película de 1966 dirigida por Fielder Cook. Un matrimonio con un hijo para en un pequeño pueblo del Oeste por una avería en su carro, pues se encuentran camino a Texas donde quieren comprar una pequeña parcela. Casualmente se está celebrando en el hotel donde paran una partida de póquer anual que reúne a los más ricos de la zona. Aunque la mujer le advierte al marido que ni se acerque, acaba metido en la partida y jugándose todos los ahorros. Todo depende de una última gran partida, pero la tensión es tal que incluso le da un ataque al corazón.
Western con aires cómicos sobre una partida de póquer antológica. Lo peor de la versión española es el doblaje pues es pésimo y le quita buena parte de la tensión y humor, por lo que es de las cintas que claramente conviene ver en versión original (siempre es lo mejor, sin duda, pero hay doblajes mucho más desastrosos que otros). La trama es bastante buena pero se construye con un final del que no conviene hablar porque es la clave de la historia. El guión es de Sidney Carroll adaptando una historia suya de televisión, con un puñado de personajes interesantes y bien definidos sobre los que construye una aventura muy entretenida. A pesar de que el centro de gravedad es una partida de póquer, trata poco del juego de cartas y todo sobre la tensión que genera. Dada la importancia de los personajes, el reparto es crítico para el resultado de la película, Y este aspecto es de los más acertados ya que lo encabeza el mítico Henry Fonda y le acompañan otros gigantes como Joanne Woodward, Jason Robards, Burguess Meredith, Charles Bickford, etc.
Muy entretenida.

lunes, 28 de diciembre de 2015

Los violentos de Kelly


Película de 1970 dirigida por Brian G. Hutton. Durante la campaña europea en la II Guerra Mundial un pequeño grupo de soldados capturan a un oficial de inteligencia alemán y les dice que están preparando el traslado de 16 millones de dólares que se encuentran en un banco de un pequeño pueblo. Aunque éste se encuentra al otro lado del frente, planean ir a por el botín. Preparan un plan y convencen a otras unidades para que se unan en la aventura, pero tendrán que enfrentarse no sólo a los nazis sino también a las propias fuerzas aliadas que atacan continuamente la zona.
Cinta bélica que narra las aventuras de un grupo de soldados que quieren dar un golpe para sacar provecho al esfuerzo y riesgo que supone estar en pleno frente. Al principio es un poco titubeante y se extiende demasiado en la presentación de los personajes y la historia, pero luego coge ritmo e interés de forma que se hace muy entretenida. Se rueda con la perspectiva más clásica en este tipo de género en la que se resalta excesivamente la heroicidad de los protagonistas y no muestra el lado más duro y realista de las guerras. Uno de los principales atractivos es su reparto, con Clint Eastwood, Telly Savallas y Donald Sutherland, como los más destacados. Tiene algunos golpes de humor pero se centra en las aventuras y la acción que conllevan. El resultado es bueno y habría sido mejor si Hutton hubiera acertado con el principio y reducido los 20-30 min que le sobran.
Entretenida, va de menos a más.

viernes, 25 de diciembre de 2015

La lista negra


Película de 1988 dirigida por Buddy Van Horn. El detective Callahan salta a la fama tras llevar a juicio a un temible mafioso, pero eso lo pone en el punto de mira de sus asesinos. Mientras tanto, empieza a investigar la muerte de un famoso cantante que no parece tener nada en especial hasta que parece tener relación con una lista confeccionada por el director de la película que rodaba en la que se incluyen nombres de personas que están muriendo. Y lo peor es que él mismo está en ella.
Última entrega de la saga sobre el detective/pistolero Harry Callahan que lanzó definitivamente a su protagonista a la fama, el gran Clint Eastwood. Parte de una trama interesante pero Van Horn se muestra más interesado en la acción del protagonista, propiciando ocasiones para que saque su famoso revólver, que en desarrollar la intriga. Esa acción junto a la corta duración de la cinta hacen que sea entretenida y hasta haga las delicias a los aficionados a la saga. No obstante sí deja una sensación de haber podido ser mucho más y mejor si se le hubiera dedicado más atención a la propia investigación del caso. Tiene como secundario a Liam Neeson y, en un pequeño papel, a un joven que aparece en los créditos como James Carrey que luego cambiaría su nombre por Jim.
Entretenida.

martes, 22 de diciembre de 2015

Cartas a Santa Claus


Película de 2008 dirigida por Kirk R. Thatcher. Los Muppets van el mismo día 24 a la oficina de correos para mandar sus cartas y de algún amigo a Santa Claus. Como no es de extrañar, se forma un poco de lío allí pero consiguen su objetivo. Al regresar a casa Gonzo se da cuenta que se ha quedado con varias cartas sin mandar así que quiere volver, pero la oficina ha cerrado. No se resigna a que haya amigos que se queden con las manos vacías por su culpa, por lo que hará lo imposible por hacerlas llegar.
Otro especial navideño de los Muppets que mezcla música, diversión y buenos sentimientos. A pesar de su corta duración, unos 45 minutos, hace las delicias de sus aficionados gracias a los numerosos y, a veces, hasta imperceptibles detalles. No es tan divertido como otros especiales que mantienen la carcajada continuamente pero es bonito y tiene momentos graciosos. Como es habitual, cuenta con colaboradores famosos como el alcalde de Nueva York, Bloomberg, y actores como Uma Thurman, Nathan Lane, etc.
Simpática y bonita aventura de los Muppets.

lunes, 21 de diciembre de 2015

El perfume: Historia de un asesino


Película de 2006 dirigida por Tom Tykwer. En Francia en el siglo XVIII un joven tiene un olfato extraordinario capaz de distinguir los aromas y olores que pasan desapercibidos para el resto del mundo. Poco a poco se va obsesionando con poder retener de alguna manera la fragancia de las cosas, incluso de las personas. Por ello, empieza a matar a jóvenes y a seguir un ritual con ellas para destilar su olor. Esto hace que se propague el pánico entre las familias de la zona que desesperan por cazar al asesino.
Adaptación de la exitosa novela homónima de Patrick Süskind coproducida por varios países europeos y con desigual acogida entre crítica y público de distintos países. Tiene una trama bastante interesante y el apartado técnico es de buena calidad, así que pronto capta la atención del espectador. Pero parece que Tykwer era consciente de las expectativas y del potencial que tenía con la novela, de forma que se afana excesivamente en hacer demasiadas concesiones artísticas para conseguir una gran película, alargando innecesariamente la duración y debilitando la intensidad y emoción. Al final decepciona porque va de más a menos, rematado con un final ridículo, aunque hay que reconocer que está bien realizada y que tiene momentos muy acertados. Cuenta con actores no muy conocidos salvo Alan Rickman en un papel secundario.
Buena calidad técnica pero irregular y decepcionante en general.

domingo, 20 de diciembre de 2015

Looney Tunes: De nuevo en acción


Película de 2003 dirigida por Joe Dante. Una ambiciosa ejecutiva es elegida vicepresidenta de la WB y decide despedir al Pato Lucas. Éste se va con un fracasado vigilante que también es despedido por la misma mujer, encontrando al llegar a casa que su padre es realmente un espía y que le han secuestrado cuando buscaba un famoso diamante. El exvigilante y el pato deciden ir a ayudarle sin imaginar en un principio que su  misión podrá salvar el mundo de un malvado plan del presidente de ACME.
Siete años después de la divertida Space Jam, la Warner vuelve a recurrir a la mezcla de sus famosos personajes animados con otros reales para repetir el éxito. Lamentablemente no está al mismo nivel y las aventuras que narran en esta ocasión son menos simpáticas y entretenidas, aunque dejan un puñado de buenos momentos gracias al Pato Lucas y Bugs Bunny. La dirige el especialista en cine infantil y juvenil Dante y la protagoniza Brendan Fraser, al que le va bien el papel pero que no luce su vena cómica como en otras ocasiones. Los niños la disfrutan enormemente y los mayores la ven bastante irregular, dependiendo su satisfacción del gusto por los personajes de la Warner.
Simpática.

sábado, 19 de diciembre de 2015

¡Guau... qué Navidad!


Película de 2001 dirigida por Kamoon Song. Justo cuando llega Nochebuena y Santa Claus se prepara para su gran noche, los renos enferman y no pueden tirar del trineo. Para evitar el desastre, el jefe de los elfos va a buscar otros renos que los sustituyan pero con tan mala suerte que se rompe las gafas. Ante la poca visión que le queda y las prisas, acaba eligiendo un grupo de perros que intentan escapar de su amo.
Telefilme navideño de dibujos animados que no llega a la hora de duración y que tiene varios números musicales sobre las aventuras de unos perros que podrán convertirse en los sustitutos de los renos en el trineo de Papa Noel. Es una historia muy sencillita, al igual la calidad que tiene en todos los aspectos, pues en nada destaca pero cumple su objetivo de entretener a los más peques de la casa con unas aventuras navideñas. A los mayores les resultará muy sosa porque es muy infantil además de ser muy evidente la limitación de recursos (y talento) que tiene.
Para los niños.

jueves, 17 de diciembre de 2015

Parker


Película de 2013 dirigida por Taylor Hackford. Tras preparar minuciosamente un atraco en una feria de ganado, el líder de la banda es traicionado porque no quiere preparar otro golpe para el que necesitan todo el botín. Creyendo que está muerto. el resto de la banda se va a Florida a preparar un robo muy complicado pero enorme. Pero el cerebro del primer atraco consigue recuperarse y sólo tiene en mente una cosa: venganza.
Adaptación cinematográfica de los libros de Donald E. Westlake sobre un hábil criminal con unos principios muy claros y que no pretende afectar a las buenas personas en sus golpes. Es una historia altamente predecible pero que posiblemente no defrauda a quien la elige porque es clara en su planteamiento: cinta de acción con atracos elaborados y un protagonista invencible de lo más completo. Todo suena a visto y tópico pero entretiene, aunque se alarga innecesariamente hasta casi las dos horas. El protagonista absolulto es Jason Statham que se mueve con soltura en la piel del héroe, mientras que la chica es Jennifer López. Este papel femenino es absolutamente superfluo por lo que se lo podían haber ahorrado, salvo por el cliché en el género de poner una pareja protagonista atractiva. Lo mejor son las vistas panorámicas de Palm Beach y las escenas de acción con bastante realismo y no centradas en "fuegos artificiales".
Cine palomitero.

miércoles, 16 de diciembre de 2015

Solo en casa 2


Película de 1992 dirigida por Chris Columbus. Vuelve la Navidad y los McAllister planean pasarla en Florida. Pero, sorprendentemente, se quedan dormidos de nuevo y tienen que salir a toda prisa. En los furgonetas se aseguran que no se dejan a nadie pero cuando corren hacia el embarque el pequeño Kevin se despista y acaba volando a Nueva York. Lejos de asustarse y dado que tiene la cartera de su padre, decide conocer la ciudad y hospedarse en el Plaza. Todo va de fábula hasta que se encuentra a los bandidos mojados que han escapado de la cárcel.
Tras el gran éxito de la primera entrega no era de extrañar que se repitiera la fórmula y en un par de años llegó la segunda parte contando con el mismo equipo. Aunque vendrían más entregas serían con distintos equipos técnicos y artísticos. Como es normal, se repite la trama totalmente pero en otro escenario, no obstante, las aventuras del pequeño protagonista siguen siendo igual de divertidas (aunque carecen ya de la originalidad de la anterior). Hacen pasar un buen rato a mayores y, especialmente, a pequeños. El trío protagonista, Macaulay Culkin, Joe Pesci y Daniel Stern, funciona igual de bien.
Divertida secuela para toda la familia.

lunes, 14 de diciembre de 2015

Ant-Man


Película de 2015 dirigida por Peyton Reed. Un brillante científico decide dejar de trabajar para su compañía porque teme que un descubrimiento increíble que acaba de hacer, poder reducir a una persona al tamaño de una hormiga, lo venda para hacer el mal. Muchos años después teme que su discípulo esté a punto de conseguirlo, así que busca a un hombre con las habilidades adecuadas para ayudarle a parar la investigación. Pero el discípulo sabe el dinero y poder que conseguiría con el hallazgo así que está dispuesto a todo por lograrlo.
Nueva producción de la Marvel que trae a otro superhéroe, minihéroe en este caso, menos conocido para el gran público que las otras estrellas del cómic. A pesar de la aparente falta de atractivo que puede tener este héroe se consigue hacer otra entretenida y buena cinta de aventuras y ciencia ficción. Se utiliza la misma fórmula que para anteriores adaptaciones de esta productora: muchas aventuras, buen sentido del humor, buenos efectos especiales y una historia con contenido que sea el pilar de todo. Sin duda que sus referencias y conexión a Los Vengadores le da un aliciente especial a los aficionados a la saga de superhéroes y hace que se espere la continuación de las aventuras del hombre-hormiga. Tiene un reparto bastante acertado con actores conocidos como Michael Douglas, Paul Rudd, Evangeline Lilly y Corey Stoll.
Entretenida, divertida y buena.

domingo, 13 de diciembre de 2015

Un vecino con pocas luces


Película de 2006 dirigida por John Whitesell. La tranquila vida de una familia en un pequeño pueblo se ve completamente perturbada cuando se mudan nuevos vecinos al lado. El padre siempre se ha distinguido por ser el organizador de los actos de Navidad pero se ve ensombrecido por el nuevo vecino que quiere iluminar su casa de forma espectacular para que se vea desde el espacio. Entre ellos surgirá una rivalidad enfermiza que pondrá en peligro la estabilidad de sus respectivas familias.
Producto navideño para rellenar las parrillas televisivas durante las fiestas y que mejor no elegir salvo que se quiera ver algo del estilo y no se encuentre ninguna alternativa. Aunque es apta para toda la familia tiene varias bromas y referencias sexuales de poco gusto sobre todo en este tipo de cintas. Salvo que el espectador sepa lo que le espera la decepción será enorme porque cualquiera esperaría algo mejor con semejantes protagonistas, Matthew Broderick y Danny DeVito, que no están nada inspirados y que poco pueden hacer para conseguir que el resultado valga la pena. Tiene alguna escena simpática pero poco más.
Mala y con poca gracia.

viernes, 11 de diciembre de 2015

El caso 880


Película de 1950 dirigida por Edmund Goulding. El servicio secreto de los EE.UU. lleva años de cabeza buscando a un pequeño falsificador de dólares. Las cantidades no son elevadas y tampoco su calidad, pero se ha convertido en un caso que les llega a ridiculizar. Por ello le encargan la investigación a uno de los mejores agentes quien también tendrá dificultades para resolverlo. Y cuando lo consigue, llega a tener dudas morales sobre lo que hacer.
Interesante y curiosa comedia basada en hechos reales (de hecho. el falsificador consiguió más dinero con la película que con los billetes que falsificó durante un par de décadas) porque la presenta como una cinta policíaca pero luego la desarrolla como una comedia que recuerda mucho al gran Capra. Y es que Goulding prefiere restar peso al suspense de la investigación presentando enseguida al culpable para enfocarla como una fábula simpática que consigue plantear dudas morales a todos, hasta a la propia justicia. Para ello es clave el trabajo del protagonista de la historia, un estupendo Edmund Gwenn que se hace entrañable para los que le rodean y para el espectador. Con su interpretación se refuerza aún más la duda sobre el castigo que se merece semejante criminal. Y le acompaña una espléndida pareja de actores aunque quedan en un segundo plano, como son Burt Lancaster y Dorothy McGuire. Es una historia interesante abordada de forma hábil por el director y bien realizada.
Encantadora fábula basada en un hecho real.

jueves, 10 de diciembre de 2015

El muchacho y su montaña


Película de 1969 dirigida por James B. Clark. Un niño de 12 años inteligente y amante de la naturaleza decide escapar de casa después de que sus padres cancelaran unas vacaciones de camping. Planea pasar un año solo en las montañas para conocer verdaderamente la naturaleza y hacer unos experimentos con algas. Sólo le acompaña un mapache que tiene de mascota y tendrá que enfrentarse a muchas situaciones complicadas.
Adaptación de la novela homónima (en título original) de Jean Craighead George sobre un niño que se enfrenta a la soledad, al hambre, a la naturaleza en general en estado puro cuando se va a vivir a las duras montañas de Quebec. Es una cinta familiar que atrapa  a los peques por todo lo que hace el protagonista y que también gusta a los padres, aunque a veces el niño es bastante repelente. Son muchas las aventuras que vive y muchas las situaciones en la que tiene que poner a prueba su ingenio, haciendo que sea muy entretenida. Las localizaciones son preciosas y son muchos los animales salvajes que recoge, por lo que hace las delicias de los amantes de la naturaleza. El reparto es básicamente el protagonista, un acertado Ted Eccles, y un par de actores secundarios más. A pesar del éxito de la novela, hubo que esperar más de tres décadas para las secuelas.
Bonita cinta para toda la familia.

martes, 8 de diciembre de 2015

Precious


Película de 2009 dirigida por Lee Daniels. Precious es una chica adolescente negra y muy obesa que siempre se ha sentido despreciada por todos los que la rodean, empezando por su familia. Su padre abusa de ella y su madre le culpa por ello, hasta el punto de quedar embarazada y ser expulsada del colegio. Pero la directora cree que tiene buenas aptitudes y la inscribe en un colegio para adultos, donde encuentra por primera vez a alguien que la trata con respeto.
Adaptación de la novela Push de Saphire que trata sobre un tema extremadamente duro como son los abusos sexuales y víctimas de incesto, inspirada en su propia vida aunque no sea una biografía. Y en medio de ese horror la protagonista lucha por salir y buscar una oportunidad gracias al apoyo de un pequeño grupo que ha encontrado. Por ello, la historia tiene contenido y no deja al espectador indiferente ante lo que ve. Además, Daniels sabe darle intensidad y sensibilidad pero sin caer en el exceso, lo cual es francamente complicado. También ayuda mucho las estupendas interpretaciones de las protagonistas, las poco conocidas Gabourey Sidibe y Mo'Nique.  Los demás aspectos pasan casi desapercibidos, como ensombrecidos por lo que se cuenta. Es una cinta que llega al corazón y conmueve mucho, aunque no es apta para las almas más sensibles (por su trasfondo, pues apenas llega a mostrar imágenes del terror).
Impactante historia y buena película.

lunes, 7 de diciembre de 2015

Pixels


Película de 2015 dirigida por Chris Columbus. A primeros de los 80 los organizadores de un concurso de videojuegos lanzan al espacio las imágenes del evento. Tres décadas después la Tierra es atacada por unos extraterrestres que tomaron los vídeos como un reto que le lanzaba el planeta y que adaptan las formas de los juegos como partidas contras los humanos. Para enfrentarse a esta amenaza, el presidente de los EE.UU. recurre a los campeones de aquel torneo.
El especialista en cine infantil Columbus trae una historia bastante disparatada sobre el ataque de unos extraterrestres a la Tierra y que para defenderla hay que recurrir a unos frikis cuarentones. Es muy absurda y en conjunto vale bien poco, pero tiene momentos divertidos y a los niños les atrae la historia. Aunque el contenido es, en general, apto para todos los públicos, sí que utiliza en algunas ocasiones un lenguaje poco apropiado para el público infantil (además de alguna cuestión machista). Cuenta con dos especialistas en comedia como Adam Sandler y Kevin James que ayudan a hacer reír al espectador.
Comedia palomitera.

domingo, 6 de diciembre de 2015

Vacaciones en el infierno


Película de 2012 dirigida por Adrian Grunberg. Unos atracadores huyen de la policía cerca de la frontera con México y, cuando va a ser inevitable su captura, la cruzan pero caen en manos de la policía mejicana, aunque sólo sobrevive un ladrón. Se encuentra que la cárcel es como un centro comercial cutre donde hay de todo si tienes dinero para comprarlo, y bajo el control de un mafioso. Tendrá que afinar sus habilidades para mantenerse con vida, escapar de allí y recuperar su botín.
Cinta del debutante Grunberg y que coescribe con el propio protagonista, Mel Gibson. Tiene un estilo personal donde el protagonista narra los hechos que le llevan a vivir una cadena de aventuras en una prisión mejicana. Aunque es un drama con escenas de violencia y acción, tiene unos golpes de humor que se apoyan mucho en la interpretación de Gibson, que se mueve estupendamente en este tipo de papeles. Es muy entretenida aunque predecible, bien rodada y que mantiene el tono durante toda la cinta. No hay actores conocidos entre el reparto por lo que sirve de lucimiento para su estrella.
Entretenida.

sábado, 5 de diciembre de 2015

Los tres días del cóndor


Película de 1975 dirigida por Sydney Pollack. Una oficina de la CIA que trabaja en secreto leyendo libros de todo el mundo es atacada por profesionales y matan a todos los funcionarios salvo a uno que se encontraba fuera por casualidad. Éste llama a la Central para comunicar lo ocurrido y pedir ayuda, así que concierta una cita en un lugar apartado. No entiende lo ocurrido porque no son agentes de campo y pronto irá descubriendo que tendrá que averiguarlo para mantenerse con vida.
Adaptación de la novela de espionaje de James Grady sobre unos funcionarios de la CIA que se encuentran repentinamente siendo objetivo de unos asesinos profesionales sin entender el motivo. Tiene una trama genial y está muy bien desarrollada, siendo una de las mejores cintas de espionaje que pueden verse. El aspecto más débil en la historia es el desarrollo de la relación que se crea entre la pareja protagonista pues no aporta nada y le resta realismo, pero parece que es debido a la moda del momento y aprovechar el tirón de estos actores. Pollack sabe darle el pulso, desgranar poco a poco el misterio y la madeja de forma que el espectador no pierde la atención de principio a fin. Está protagonizada por un estupendo Robert Redford y cuenta con excelentes secundarios como Max Von Sydow, Faye Dunaway y Cliff Robertson.
Muy buena.

jueves, 3 de diciembre de 2015

Los Minions


Película de 2015 dirigida por Balda y Coffin. Los minions son unas peculiares criaturas pequeñas que sienten atracción por los tipos malos. Desde los tiempos de los dinosaurios han buscado unirse al mayor malvado del momento, aunque hace muchos años tuvieron que aislarse del mundo durante un largo período y esto les deprimió. Uno de ellos quiere salir de su escondite y volver a buscar a un líder, acompañándole dos voluntarios en esta misión. Pronto descubrirán que la mayor criminal del momento es una mujer que vive en Inglaterra.
El éxito de las películas de Gru se basa en parte en las traviesas criaturas de los Minions que, además. tienen un potencial de merchandising increíble. No era de extrañar que la productora explotara el enorme filón que tenía y por ello dedica esta cinta a los famosos seres amarillos. Cuentan la historia de estas criaturas y centran sus aventuras a mitad del siglo XX cuando salen a la sociedad a buscar un líder criminal. La trama no es nada especial pues se sabe que lo importante son las ocurrencias y travesuras que cometen, que son muchas y variadas. A los peques les encantan y los mayores la ven algo desigual pero sin llegar a aburrirse porque hay buenos gags. Dado el éxito que han cosechado es de esperar nuevas entregas.
Simpática comedia familiar, especialmente divertida para los niños.

lunes, 30 de noviembre de 2015

Los cañones de Navarone


Película de 1961 dirigida por J. Lee Thompson. Un pequeño grupo de militares de élite en determinadas áreas es reunido para mandarlos a una peligrosa pero estratégica misión: destruir los cañones de Navarone. Con ellos los nazis controlan la entrada al mar Egeo, al que los aliados necesitan entran para ayudar a varios miles de soldados que se han quedado aislados. Para conseguirlo se apoyarán en la resistencia local pero pronto descubren que los alemanes siempre parecen saber lo que van a hacer, añadiendo más dificultad aún a la misión.
Clásico del cine bélico por méritos propios pues aún hoy en día sigue siendo muy entretenida además de atesorar una buena calidad. Está rodada con el aire clásico de este tipo de películas de la época, es decir, que se le da una perspectiva más heroica y épica que en la actualidad, reduciendo el realismo pero haciendo más liviano el sufrimiento a los espectadores más sensibles. Está basada en la novela homónima de Alistair MacLean, quien participó durante años en la II Guerra Mundial, narrando las muchas aventuras a las que tienen que enfrentarse el grupo de protagonistas, formado por estupendos personajes muy variopintos. Además, están interpretados por actores míticos como Gregory Peck, David Niven y Anthony Quinn, y otros de la talla de Richard Harris, Anthony Quayle, Stanley Baker, Irene Papas,... Tiene unas buenas localizaciones y llamativos efectos especiales para la época. Apenas tiene momentos tranquilos pues la acción y el suspense es continuo, haciendo que las dos horas y media que dura pasen rápidamente.
Muy buena.

domingo, 29 de noviembre de 2015

Porco Rosso


Película de 1992 dirigida por Hayao Miyazaki. Un piloto de guerra vive como una especie de  mercenario en una retirada isla y es reconocido por ser un gran profesional y porque se convirtió inexplicablemente en un cerdo. Los piratas a los que suele vencer contratan a otro experto aviador para que acabe con él y así poder dominar el territorio sin oposición.
El maestro de animación japonés escribe y dirige esta historia que parece dirigida al publico adulto en cuanto contenido, personajes, desarrollo de la historia, etc., aunque es apta para toda la familia (tan solo hay una escena de lucha un poco desagradable). El protagonista es una especie de héroe épico que recuerda a Bogart en Casablanca y algunos escenarios también parecen sacados de otros clásicos, como el hotel Adriano. Miyazaki vuelve a deslumbrar por su imaginación y, en esta ocasión, destaca en las escenas aéreas y de combate. No tiene el encanto de otras de sus obras ni tanta fantasía pero sigue siendo una buena película de dibujos animados.
Cinta animada de estilo clásico.

viernes, 27 de noviembre de 2015

El patriota


Película de 2000 dirigida por Roland Emmerich. En 1776 las colonias inglesas en América deciden proclamar su independencia, iniciando así una guerra que duraría años. Un antiguo capitán del ejército decide no unirse porque es viudo y tiene que cuidar de sus siete hijos, aunque el mayor sí se alista. La guerra va avanzando a favor del Imperio Británico y el antiguo capitán se ve forzado a luchar. Se da cuenta que no tiene sentido luchar a campo abierto contra los casacas rojas así que propone otra estrategia.
Cinta que trata sobre la Guerra de Independencia que aseguró la creación de los EE.UU. de América y que cuenta la historia de una familia, en especial de un hombre, que trata de quedarse aparte de la contienda pero ésta le pasa por encima. Por lo tanto, no llega a cubrir apenas nada sobre la declaración de independencia, lo que llevó a ella, los avances de ambos ejércitos, etc., sino que se centra en cómo este padre de familia y líder de las milicias la vivió. Tiene un buen guión original de Robert Rodat que se inspira en otra película, La gran prueba, y en personajes reales de la época. como Francis Marion. Sitúa bien al espectador en la época y le coloca en una posición muy normal, la de un padre de familia que antepone ésta a cualquier "aventura", por lo que prevalece el sentido común. Pero la cruda realidad de las guerras hace que no quede ajeno a la situación y acaba tomando parte en la misma. Combina con acierto el drama y las aventuras bélicas, añadiendo a veces unos golpes de humor que alivian la tensión acumulada en otras escenas. Aquí encaja estupendamente el protagonista, un sólido Mel Gibson que se luce en este tipo de papeles de héroes pero muy humano. Le acompañan actores de la talla de Tom Wilkinson, Chris Cooper, Jason Isaacs, Tcheky Karyo y que lanzó a Heath Ledger. Las batallas están muy bien rodadas, destacando todo el apartado técnico: decorados, maquillaje, localizaciones, fotografía, banda sonora.... En general, transmite un gran realismo que ayuda a que el espectador se sumerja en la trama. Emmerich vuelve a demostrar que sabe darle el ritmo y contenido para contar una historia de forma muy amena y con calidad.
Buena cinta épica.

jueves, 26 de noviembre de 2015

La sombra de los otros


Película de 2010 dirigida por Marlind y Stein. Una psiquiatra forense se interesa por el caso de un paciente de personalidad múltiple porque tiene varias connotaciones difíciles de explicar. Pero el estudio se complica cuando el joven va adoptando otras personalidades distintas a las originales. La doctora descubre que corresponden a personas reales que fueron asesinadas, así que intenta buscar una explicación lógica a todo ello.
La pareja de directores suecos realizan este thriller que se mueve entre el psicodrama, terror y sobrenatural. Logran crear una buena atmósfera y que el espectador se sienta atraído tras el primer cuarto de película gracias al enigma que presentan. Sin embargo, la trama se va retorciendo y haciendo cada vez más inverosímil para caer en la decepción en la última parte. Se ven buenas formas pero la historia falla a pesar de los esfuerzos de la buena pareja protagonista, la solvente Julianne Moore y el correcto Jonathan Rhys Meyers, aunque lejos de sus mejores trabajos. Todo ello hace que sea recomendable a los más aficionados a estos géneros.
Regular.

martes, 24 de noviembre de 2015

La canción del mar


Película de 2014 dirigida por Tomm Moore. Dos niños viven con su padre en una pequeña isla que tiene un faro para los barcos. El mayor recuerda las bonitas historias que le contaba su madre y la pequeña no la recuerda porque desapareció al nacer. La niña empieza a tener un comportamiento extraño que la pone en peligro así que el padre decide mandar a ambos con su abuela a la ciudad. Pronto el niño se dará cuenta de que lo que ocurre es que las historias que le contaba la madre son verdad y que su hermanita tiene un papel clave en ellas.
Sorprendente producción irlandesa tanto por su belleza estética como por la narrativa que demuestra que también hay mucho talento en el género de animación en el viejo continente. Al principio choca ver la estética utilizada para los dibujos pues está lejos del perfecto detalle al que nos vienen acostumbrando. Poco a poco el espectador "sintoniza" con las sencillas trazas de los personajes y va sumergiéndose en la preciosa historia que cuenta. Utiliza alguna de las leyendas clásicas irlandesas  para crear un bonito cuento sobre el amor, muy dulce y emotivo. Igualmente aprovecha el conocido amor y talento irlandés para la música y utiliza alguna de sus canciones tradicionales. Una pequeña y humilde joya para disfrutar con toda la familia.
Precioso cuento familiar.

lunes, 23 de noviembre de 2015

Frágiles


Película de 2005 dirigida por Jaume Balagueró. Una enfermera empieza a trabajar en un hospital infantil que están desmantelando y trasladando a uno de nueva construcción. Pronto le llama la atención una niña que dice ver a un fantasma, una niña mecánica, que hizo daño a otro niño. A pesar de la incredulidad inicial, poco a poco irá descubriendo extraños sucesos que acabarán haciéndola creer que dice la verdad.
El especialista en el género de terror Balagueró, escribe y dirige esta historia sobre fantasmas. Elige como escenario un viejo hospital a punto de ser abandonado, por lo que es ideal para crear cualquier tipo de trama que inquiete al espectador. Además del fantasma no pueden faltar los niños para que los aficionados al género teman aún más lo que está por suceder. La ambientación está conseguida y crea una atmósfera de creciente tensión, pero todo recuerda a otras cintas ya vistas, por lo que se tienen que hacer algunas piruetas para tratar de sorprender y que no sea tan predecible. Ello la hace menos consistente y hace que el resultado no sea mejor. Cuenta con un reparto de caras conocidas como Calista Flockhart, Elena Anaya y Richard Roxburgh.
Para los aficionados al género.

domingo, 22 de noviembre de 2015

Australia


Película de 2008 dirigida por Baz Luhrmann. Una aristócrata inglesa va a Australia a buscar a su marido con el convencimiento de que es infiel y con el objetivo de vender sus propiedades allí y volverse a Inglaterra. Se encuentra un país muy tosco así como sus habitantes y con la enorme sorpresa de descubrir que su marido ha sido asesinado. Quiere volverse de inmediato pero la oferta por sus tierras es muy baja y la única manera de salir adelante es llevar el ganado hasta la ciudad.
Tras el éxito de la estupenda Moulin Rouge, Luhrmann preparó minuciosamente esta producción escribiéndola y dirigiéndola. Es una historia que se desarrolla en su país de origen, así como el de la mayoría del equipo, y que mezcla muchos, demasiados géneros: la primera mitad es un western, parte de la segunda es bélica, trasfondo romántico y dramático, momentos cómicos, historia épica...Y el paso de uno a otro no suele ser natural sino forzado, así que no deja una sensación positiva. Es irregular porque tiene momentos muy buenos con otros mediocres, pero alarga en exceso el metraje para "pegar" otra aventura distinta a la que venía contando. El reparto lo lideran un buen Hugh Jackman y una artificial Nicole Kidman que cuya falta de expresividad trata de compensar sobreactuando. El apartado técnico es lo más sobresaliente, con estupendos vestuarios, decoraciones, localizaciones, fotografía, etc. Lástima que el guión no esté a la altura y la dirección haya querido forzar tanto una película épica que destrozó lo que podía haber sido un buen western.
Irregular aunque con buena calidad técnica.

sábado, 21 de noviembre de 2015

Prince of Persia


Película de 2010 dirigida por Mike Newell. Un chico vagabundo es recogido por el rey de Persia y criado como otro hijo más. Así crece hasta que se hace adulto y se convierte en un experto guerrero que lucha junto a sus hermanos por defender su reino. Son engañados para atacar una ciudad santa y no puede sospechar que todo es parte de un plan para matar a su padre.
El éxito de algunos videojuegos es tal que son llevados a la gran pantalla para explotar el filón, como en este caso. La trama está bien pues mezcla muchas aventuras con una intriga adecuada y suficiente como para captar al espectador, aunque el aspecto fantástico puede no encajar a todos. El inconveniente es que se prima la acción por encima de todo y no se desarrolla el suspense tanto como debiera. Además, esta acción se inspira en el videojuego y le resta mucha credibilidad, centrándose en las piruetas circenses del protagonista y sus luchas imposibles. Seguramente hará las delicias de los aficionados al juego pero no a los demás. Tiene como protagonista al estupendo Jake Gyllenhaal en uno de sus papeles más flojos y al veterano Ben Kingsley, junto a Alfred Molina como secundario. Una pena porque por medios técnicos y artísticos y por el propio argumento se podía haber hecho algo mucho mejor.
Para los aficionados a los videojuegos de acción.

jueves, 19 de noviembre de 2015

La mujer de negro


Película de 2012 dirigida por James Watkins. Un joven abogado es mandado a un pequeño pueblo inglés para poner en regla la documentación de una casa que pertenecía a un cliente que acaba de fallecer con el objetivo de venderla. Es su último intento por mantener el empleo pues ha estado poco concentrado desde la muerte de su esposa, así que no se rinde cuando la gente del pueblo se muestra hostil y hasta le pide que no vaya a la casa.
Adaptación de la novela homónima de Susan Hill de la mano de la legendaria productora Hammer. Es una historia de terror con todos los ingredientes más típicos del género: mansión encantada, fantasmas, visitante incrédulo, leyenda y, cómo no, niños. Por lo tanto no es especialmente original pero es su cuidada puesta en escena la que la hace destacar del resto de películas del estilo, realmente es magnífico todo el apartado artístico de decorados, vestuario, maquillaje,...El reparto también funciona gracias al sólido Ciarán Hinds y con el famoso Daniel Radcliffe que quiere borrar la estela que le dejó el personaje del niño mago. Todo ello hará disfrutar a los amantes del cine de terror y les recordará a las películas clásicas del género.
Buena.

miércoles, 18 de noviembre de 2015

Hotel Transilvania


Película de 2012 dirigida por Genndy Tartakovsky. El conde Drácula tiene que criar a su hija él solo tras la muerte de su esposa causada por los humanos. Decide aislarse lo máximo posible de éstos y crea un hotel sólo para monstruos. Pero cuando el bebé se convierte en una joven con inquietudes le resulta imposible mantenerla encerrada, así que trama un plan para que vea que los humanos son tan malos como le ha contado siempre. Y todo parece funcionar hasta que un chico humano llega al hotel.
Simpática historia en la que se le da la vuelta a lo habitual de forma que son los aterradores monstruos clásicos del cine y la novela los que temen a los humanos. No trata de contar ninguna historia sino que utiliza esta idea para crear muchas situaciones y diálogos divertidos. Para ello se apoya básicamente en los simpáticos personajes que se crean inspirados en los más terroríficos personajes que se conocen. Los diálogos están llenos de pequeños detalles con gracia, explotando esta puesta inversa de los protagonistas. Por lo tanto, hace pasar un buen rato a la familia, en especial los niños, pero no deja ninguna huella.
Divertida.

martes, 17 de noviembre de 2015

Sólo ellos


Película de 2009 dirigida por Scott Hicks. Tras perder a su esposa, un hombre se queda viviendo solo con su hijo de seis años. Asumir ese trágico suceso es muy duro pero, además, tiene que aprender a llevar la casa y a criar al niño. Coincide también que su hijo adolescente de un matrimonio anterior y que vive en Inglaterra, se va a pasar unas vacaciones con ello, lo cual complica aún más la situación. Intentará hacerlos felices y compatibilizarlo todo con su trabajo.
Historia real llevada a la gran pantalla sobre un padre que se queda viudo y tiene la determinación de seguir adelante con sus dos hijos con un estilo de vida poco convencional. Hicks rueda un drama con cierta elegancia pero al que le falta intensidad. Además, el personaje principal, el padre, no transmite todo el realismo que debiera, siendo el motivo un perfilado inadecuado en el guión y una interpretación de Clive Owen desigual. Los caracteres infantiles y los femeninos están mejor retratados y funcionan bien, pero lo primero lastra considerablemente el resultado final. Por otro lado, hace un buen uso de la música y la fotografía, dejando buenos momentos.
Regular.

domingo, 15 de noviembre de 2015

Gremlins


Película de 1984 dirigida por Joe Dante. Un padre le compra como regalo de Navidad a su hijo una extraña mascota que encuentra en un barrio chino. El animal es muy tierno pero le advierten que debe cumplir con rigor tres reglas: que no le de la luz, que no toque el agua y que no coma después de las doce de la noche. Al hijo le encanta pero pronto descubre que es difícil cumplir las reglas sin saber incluso las consecuencias.
Clásico del cine juvenil de los ochenta que fue un gran éxito de público sobre unas tiernas criaturas que se convierten en malvadas. Se trata de una historia original escrita Chris Columbus, quien más tarde triunfaría como director con varias películas familiares, con mucho gancho, combinando aventuras (travesuras más bien) y humor. No es recomendable para los más peques porque se pueden asustar en algunas escenas de terror adolescente. Por lo demás, es una historia divertida con la Navidad de fondo gracias a las ocurrencias para el mal de estos seres. Tiene una buena banda sonora de Jerry Goldsmith y un reparto de caras no muy conocidas pero que funciona, y que alguno repetiría en cintas de éxito. También tiene buenos efectos especiales considerando la época, puesto que los animalitos parecen de verdad en muchas escenas. Varios años después se hizo una secuela con el mismo equipo pero sin este guionista, lo cual se notó y mucho.
Divertida.

viernes, 13 de noviembre de 2015

Paul


Película de 2011 dirigida por Greg Mottola. Un par de turistas ingleses visitan los EE.UU. con la idea de conocer los lugares más frikis del país, desde la feria Comic Con hasta el área 51, pasando por Rosswell, etc. Para su enorme sorpresa se encuentran en la carretera con un extraterrestre que les explica que lleva años en manos del gobierno y que ha conseguido escapar, queriendo ser rescatado por los suyos. Les pide ayuda porque si le atrapan seguramente le matarán porque ya les ha contado todo lo que sabe.
Comedia escrita y protagonizada por los amigos Nick Frost y Simon Pegg sobre un alienígena que lleva varias décadas en la Tierra y que tiene un sentido del humor agudo y peculiar. Además, ha adoptado buena parte de las malas costumbres de los humanos, lo que da lugar a muchas situaciones disparatadas e inesperadas. Si a eso le sumamos el carácter muy friki de los personajes principales, la diversión está asegurada. Tiene altibajos pero consigue hacer reír al espectador con frecuencia así que cumple su cometido. Se sueltan todo tipo de burradas verbales por lo que no es apta para los niños ni para aquellos que busquen otro tipo de humor más suave y fino. Tiene un reparto acertado y cuenta con la aparición de Sigourney Weaver.
Divertida.

miércoles, 11 de noviembre de 2015

Tomorrowland: El mundo del mañana


Película de 2015 dirigida por Brad Bird. Una joven muy inteligente y optimista encuentra una insignia que parece tener poderes para transportarla a otro mundo. Una niña le explica lo que es pero cuesta creerlo, por lo que empieza a investigarlo. Sin darse cuenta, se verá perseguida por unos implacables hombres que resultan ser robots, y tendrá que buscar la ayuda de un hombre que fue un niño prodigio y que sabe realmente lo que sucede.
El especialista en cine de animación Bird dirige esta producción de la Disney para toda la familia sobre un posible mundo cuasi-perfecto paralelo al nuestro y conectados. Tiene un argumento algo complejo por lo que es posible que los más peques se pierdan, además de poder asustarse en alguna escena de acción. Es apta para todos salvo por lo comentado, combinando con acierto aventuras e intriga, con un buen despliegue de medios técnicos y un derroche de imaginación, llevando al espectador por una estupenda y trepidante historia de suspense y acción. También tiene un reparto acertado con dos veteranos sólidos como George Clooney y Hugh Laurie al frente, y con varios jóvenes y niños que cumplen bien. Bird aúna calidad técnica y artística en esta entretenida cinta familiar donde brilla su capacidad de narración e inteligencia estética, bastante cuidada en los detalles.
Buena cinta para toda la familia.

martes, 10 de noviembre de 2015

El leñador


Película de 2004 dirigida por Nicole Kassell. Un hombre sale de prisión tras más de una década por abusos sexuales a menores e intenta reinsertarse. Su hermana rechaza cualquier contacto y sólo le queda su trabajo y las terapias con un psicólogo para intentar llevar una vida normal. Pero él mismo no está seguro si podrá llevarla o volverá a reincidir. Afortunadamente, encuentra a una mujer que está dispuesta a acompañarle y ayudarle para seguir adelante.
Debut en la gran pantalla de la joven Kassell con una historia muy delicada al tratar de un pederasta. Ella misma coescribe el guión e intenta no ofrecer una postura exagerada sobre el asunto sino que, más bien, aborda el tema mostrando una pequeña parte del drama, de forma que no se ceba con algo tan extremadamente duro, y deja que el espectador reflexione y llegue a sus propias conclusiones. A pesar de ello, el espectador puede tender a sentir cierta empatía hacia el protagonista hasta que recuerda lo absolutamente imperdonable que fue su falta y hasta qué punto puede reincidir. Y lo cierto es que este tipo abominable de delitos son imperdonables y, además, los monstruos tienden a reincidir, haciendo que la reinserción sea una utopía. Independientemente de posturas morales y éticas, se trata de un buen drama con un gran trabajo de Kevin Bacon.
Buena película sobre un tema durísimo.

sábado, 7 de noviembre de 2015

Río Rojo


Película de 1948 dirigida por el maestro Howard Hawks. Un vaquero se implanta en una zona semidesértica de Texas con el sueño de crear el rancho más grande del Estado. Poco más de una década después lo consigue, todo con la ayuda de un buen amigo y un chico que adoptó tras perder a su familia en un ataque indio. Pero todo está en riesgo porque tiene que vender el ganado y para ello debe llevarlos hasta otro estado donde llega el tren. Sin dudarlo, emprende un viaje con 10.000 cabezas y un puñado de hombres enfrentándose a los indios, los cuatreros, el desierto...
Western épico, una de las grandes obras del género, basado en la novela de Borden Chase y adaptada por él mismo. Los personajes son los pioneros que se establecieron en el oeste pero la película es de itinerancia, un hermoso homenaje a aquellos valientes hombres que se enfrentaban a multitud de peligros al llevar el ganado desde los enormes prados tejanos hasta otros estados para conducirlos al noreste del país. Tiene muchas virtudes pero cabría destacar su calidad narrativa, sus personajes principales, la brillante dirección y las interpretaciones. La historia está bien desarrollada y contada, con unos caracteres muy interesantes que tiene unas relaciones que van evolucionando con la aventura. Ayuda mucho que las interpretaciones sean espléndidas, empezando por el debutante Montgomery Clift y terminando por el legendario John Wayne, y sin olvidar al incomparable Walter Brennan. Todo manejado por el talento de Hawks, que deja impresionado al espectador con escenas tan complicadas como la de la estampida. Sabe rodar magistralmente las aventuras pero sin abandonar la historia que cuenta.
Estupendo western

viernes, 6 de noviembre de 2015

Hotel Transilvania 2


Película de 2015 dirigida por Genndy Tartakovsky. La hija de Drácula se casa con el humano que conoció y el hotel empieza a admitir a personas también. Al poco tiempo la feliz pareja tiene un bebé que hace feliz a todos, aunque surge la duda sobre si tiene algo de vampiro o no. Conforme va creciendo parece confirmarse que es 100% humano, pero el abuelo vampiro quiere despejar las dudas alimentando su alma de monstruo.
Segunda entrega de esta saga que se estrena previa a la fiesta de Halloween para sacar el máximo provecho en taquilla. Como suele ocurrir habitualmente, no viene a aportar nada nuevo sino a seguir explotando la idea de la primera. El argumento es muy pobre y se deja todo a varias escenas simpáticas, aunque los niños la disfrutan por completo ya que ven las disparatadas acciones de un montón de monstruos. Sin duda que con un poco más de dedicación y talento se podría haber montado una historia mucho mejor.
Para el público infantil.

jueves, 5 de noviembre de 2015

Espías


Película de 2015 dirigida por Paul Feig. Una agente trabaja en la oficina dando apoyo a otros espías de campo, especialmente uno del que está enamorada. Pero es asesinado en una misión y ella se presenta como voluntaria para completarla y, además, vengar la muerte de su amor. Dado que nunca ha salido del despacho, se encontrará con muchas dificultades para conseguir sus objetivos, incluso para sobrevivir.
Divertida comedia escrita y dirigida por Feig, una espléndida parodia del cine de espionaje y agentes secretos. Tiene un buen guión con escenas en que los afilados y rápidos diálogos cuestan ser entendidos por completo por el espectador quien, conforme los va digiriendo, va soltando carcajadas. Tiene momentos delirantes gracias a las barbaridades que se dicen, las ocurrencias de la historia y a las interpretaciones de los protagonistas. En este sentido destaca la estupenda Melissa McCarthy, quien parece haber encontrado "su" papel", y un genial Jason Statham que repite el personaje de duro y exagerado en el que suele verse aunque, en esta ocasión, parodiándose a sí mismo. Acompañan otros actores de renombre como Jude Law pero quedan totalmente ensombrecidos por los primeros. Feig prioriza la comedia sobre la acción o la intriga, por lo que puede desilusionar a los que vayan buscando otro tipo de películas, pero hará disfrutar a los que tengan ganas de divertirse con una disparatada cinta de espías.
Muy divertida.

martes, 3 de noviembre de 2015

Más fuerte que el orgullo


Película de 1940 dirigida por Robert Z. Leonard. La familia Bennet vive con sus cinco hijas y con la obsesión de casarlas para que tengan una vida acomodada puesto que la casa pasará a un primo varón. Afortunadamente, un joven apuesto y acomodado compra una hacienda cercana y supone una gran oportunidad para alguna de ellas, y más cuando se enteran que le acompaña un amigo más rico aún. Pero las chicas encuentran que el amigo es muy prepotente.
Deliciosa comedia romántica basada en la conocida novela Orgullo y prejuicio de Jane Austen y que hace pocos años ha sido nuevamente adaptada. Tiene un excelente guión de Murfin y Huxley cambiando la perspectiva básicamente romántica de la novela por otra más cómica, pero haciéndolo con mucho talento y no utilizando humor zafio ni vulgar. Y es que Leonard dirige con elegancia y explota tanto el guión como las interpretaciones para dejarnos numerosas escenas muy divertidas. Tiene diálogos muy afilados y se complementan a la perfección con los gestos y caras de los actores. Cuenta con un reparto de gran altura en los que destaca la pareja protagonista, los excelentes Laurence Olivier y Greer Garson, y con todo un equipo de espléndidos secundarios como Ann Rutherford, Maureen O'Sullivan, etc. Los demás apartados artísticos también están a buen nivel, como la dirección artística y el vestuario, pero los ya comentados los ensombrecen. Sorprende que no sea una cinta muy conocida a pesar de la calidad que tiene y las estrellas con las que cuenta.
Magnífica comedia romántica.

lunes, 2 de noviembre de 2015

Sinister


Película de 2012 dirigida por Scott Derrickson. Un famoso escritor se muda con su familia a una casa donde se produjo un brutal asesinato de una familia aún sin resolver. Su intención es investigar el caso para su próxima novela. Nada más llegar se encuentra con una caja con varias cintas de súper 8 con otros asesinatos igual de crueles y, aunque tiene la tentación de llamar a la policía, prefiere quedarse con la información en secreto esperando que le pueda proporcionar otro best-seller.
El especialista en el género del terror Derrickson escribe y dirige una intrigante cinta sobre horripilantes asesinatos en serie. Incluye el tópico de la familia con niños en una casa "maldita" pero el centra el misterio en el padre y los casos que investiga aunque luego sí va dando protagonismo a los niños. Poco a poco van apareciendo más pistas sobre monstruosos crímenes e incluso algún tinte sobrenatural. El espectador va quedando sobrecogido por los asesinatos y va temiendo lo que pueda ocurrir, gracias a un hábil ritmo y narración que va desgranando la trama. El peso de la historia recae sobre un solvente Ethan Hawke que se desenvuelve bien y hace creíble la tensión que vive. La atmósfera se va haciendo cada vez más pesada y va atrapando más y más al espectador, cumpliendo bastante bien el objetivo de entretenerle a base de inquietarle.
Buena cinta de terror.

domingo, 1 de noviembre de 2015

Stand by me Doraemon


Película de 2014 dirigida por Yamazaki y Yagi. Nobita es un niño que no destaca en nada y es bastante patoso. Esto marcará su futuro y el de su descendencia, así que un tataranieto decide mandarle desde el siglo XXII a un gato robot para que le ayude y permita tener más posibilidades de triunfar. Entre ambos se dan cuenta que la clave de su felicidad está en el amor que siente por una niña.
Última película del gato cósmico creado por Fujimoto en 1969 que, en conjunto, ha protagonizado una serie de más de 2.500 episodios, numerosas publicaciones y bastantes películas. En esta ocasión la historia mezcla el argumento de varios episodios de la última temporada y cuenta el origen de la relación entre el gato y el niño, centrando su ayuda en conquistar a Shizuka. Para ello tendrán que viajar también en el tiempo además de tener que lidiar con los clásicos amigos de Nobita. Seguramente encantará a los aficionados a la serie y a todos los peques en general, siendo bastante llevadera para los padres gracias a algunos golpes de humor. Nada especial por lo demás.
Entretenida, tierna y divertida para el público infantil.

Jurassic World


Película de 2015 dirigida por Colin Trevorrow. Han pasado más de dos décadas desde el desastre de Jurassic Park y el parque temático que se abrió en el mismo sitio aunque con mayores medidas de seguridad funciona con normalidad. Tanto es así que incluso los accionistas piden que se generen nuevas criaturas que lo revitalicen y atraiga a más visitantes. Se está ultimando la presentación de un nuevo saurio que han desarrollado los científicos del parque mezclando varios genes de varias criaturas para que impacte en el público. Pero no son conscientes de lo que han creado.
Veintidós años después de que Spielberg asombrara a todos con Jurassic Park, aparece la cuarta entrega de la saga aprovechando todos los adelantos técnicos para deslumbrar a los espectadores. Y a juzgar por la recaudación en las salas, está claro que lo ha conseguido (ya se está preparando otra secuela para seguir explotando el filón). La historia es similar a la original y Trevorrow intenta imitar en lo posible a Spielberg en cuanto a ritmo y desarrollo de la intriga y acción. Ello hace que sea una cinta entretenida de aventuras con una calidad técnica muy elevada y una artística decente. Le sobran algunas escenas que intentan dramatizar y humanizar la trama con la familia protagonista y que no alcanza su propósito. La pareja que encabeza el reparto, Chris Patt y Bryce Dallas Howard, funciona y muestra bastante química. En general, se trata de cine comercial realizado con muchos medios y que entretiene al espectador que sabe, más o menos, lo que le espera.
Entretenido cine palomitero.

jueves, 29 de octubre de 2015

Moby Dick


Película de 1956 dirigida por John Huston. Un joven llega a un pueblo marinero y se alista en uno de los balleneros que están a punto de zarpar. La tripulación es muy variopinta pero parecen todos muy profesionales, encabezados por un enigmático capitán que irá descubriendo poco a poco su obsesión por cazar a una ballena blanca.
Adaptación del excelente clásico de la literatura de Herman Leville sobre las aventuras marinas de unos hombres que van a la caza de una ballena asesina. La novela es una de las mejores en su género pero no es fácil llevarla a la pantalla y aún más compleja es la tarea sin los medios técnicos de hoy en día. Pero Huston y su equipo suplen con talento estas dificultades y consiguen mostrar las desiguales batallas entre los hombres y los cetáceos de una forma creíble. Estas escenas son las que hacen que la cinta pueda impactar desagradablemente en los más peques, siendo por lo demás apta para toda la familia. Los efectos especiales son muy buenos para tener casi 60 años de antigüedad, pues sólo se ven algunos "fallos" en determinadas tomas. La ambientación es espléndida, la trama excelente, el reparto está a la misma altura, así como el resto de medios técnicos y artísticos. Cuenta con un protagonista de auténtico lujo como el gran Gregory Peck que hace una interpretación tan buena que es una de las que vienen a la mente cuando se piensa en este actor, y está acompañado por buenos secundarios. Tiene buen ritmo y sólo algunas escenas se ven como algo anticuadas y que no aportan nada a la aventura.
Estupenda cinta de aventuras marinas.

miércoles, 28 de octubre de 2015

Los elegidos


Película de 2013 dirigida por Scott Stewart. Una familia vive con cierta tranquilidad aunque con sus problemas comunes hasta que empiezan a suceder cosas extrañas. Por las noches se oyen ruidos y se ven cosas movidas, incluso el hijo pequeño parece hablar con alguien. Pero la situación se complica cuando descubren en los dos niños extrañas marcas en la piel y otros sucesos difíciles de entender.
Cinta escrita y dirigida por Stewart que explota la idea de un posible contacto, o algo más, con extraterrestres. Se mueve entre el suspense y el terror moderado aunque para cualquier padre será más de lo segundo al tratarse de una familia y que el misterio afecta a los niños. La historia no es muy sólida incluso para esta temática, pero si el espectador no es muy crítico con ella irá atrapándole poco a poco hasta inquietarle bastante. El director va creando una atmósfera de tensión creciente con un ritmo lento pero que, precisamente, potencia el misterio Cuenta con una conocida pareja protagonista, Keri Russell y Josh Hamilton, solventes pero que quedan ensombrecidos por la breve aparición de un estupendo J.K. Simmons. Seguramente gustará a los aficionados a lo extraño, tipo expediente X, pero no a los más escépticos o críticos.
Entretenida cinta de misterio alienígena.

martes, 27 de octubre de 2015

¡Ups! ¿Dónde está Noé?


Película de 2015 dirigida por Toby Genkel y Sean McCormack. Dos animales nestrians se enteran que Noé está preparando un arca para salvar a todas las especies que pueda del diluvio así que intentan subirse. Pero el encargado de autorizar la entrada, el león, no les deja, así que ingenian un truco para conseguirlo sin sospechar las increíbles aventuras que les esperan.
Producción alemana sobre la historia bíblica de Noé pero desde el punto de vista de los animales. Tiene un estilo visual acertado con muchos colores que captan rápidamente la atención junto con un diseño de los animales atractivo. La historia está pensada para el público infantil con los gags que utiliza y el humor que tiene, intentando también destacar algunos valores como la amistad. Para los adultos va de menos a más pero resulta algo desigual, aunque no llega a ser pesada ni tonta, sólo que podía haberse completado mejor. A los niños les encanta la combinación de aventuras y humor ya que tiene buen ritmo y numerosas situaciones cómicas, por lo que la cinta consigue su objetivo de hacerles pasar un buen rato.
Divertida para toda la familia, especialmente los peques.

lunes, 26 de octubre de 2015

San Andrés


Película de 2015 dirigida por Brad Peyton. Tras producirse unos temblores cerca de Los Ángeles, un grupo de sismólogos identifica unas señales que podrían usarse para predecir terremotos. Cuando vuelven a recibir esas señales con unos índices muy altos temen que esté a punto de producirse un gran seísmo, lo que se confirma al poco tiempo. Pero lo peor es que siguen recibiendo nuevas señales al mismo nivel. Esto pone a toda California y, en particular, a San Francisco en el abismo.
Espectacular cinta de catástrofes que explota el temor que provoca la falla de San Andrés en la costa Oeste de los EE.UU., especialmente cuando los científicos confirman que, estadísticamente, se debe producir un gran terremoto en breve. Lo mejor es el ritmo porque no falta la acción desde el principio hasta el final. Como es habitual en el género, se introducen los personajes y se dramatiza algo la historia con ello, pero en este caso no se le dedica mucho tiempo y se pone el foco en las aventuras que van teniendo lugar. Tiene bastantes incongruencias y situaciones poco creíbles, pero si el espectador es consciente de lo que va a ver y se deja llevar, pasará un rato entretenido. La protagoniza Dwayne Johnson, con el que el director ya trabajó previamente y que encaja en este tipo de aventuras a pesar de su limitado talento artístico. Le acompañan Paul Giamatti, Alexandra Daddario y Carla Gugino. Los efectos especiales son clave para que las escenas sean espectaculares y Peyton los utiliza hábilmente.
Muy entretenida cinta de catástrofes.

domingo, 25 de octubre de 2015

Morning glory


Película de 2010 dirigida por Roger Michell. Una joven productora de televisión se ve en el paro de forma inesperada así que busca una nueva oportunidad. La encuentra en otra ciudad produciendo un veterano programa matinal que está muy estancado y que la cadena quiere impulsar. Lamentablemente el equipo está muy desmotivado y sigue la inercia diaria que hace que la audiencia esté a ese nivel, por lo que la chica empieza a hacer cambios profundos. Lo más atrevido es querer poner de presentador a un aclamado presentador de noticias, pero él impone muchas condiciones que complican trabajar con él.
Comedia romántica en el marco del frívolo mundo de la televisión y que pasa sin pena ni gloria por las salas y las televisiones. Es un producto típico y predecible en el que se utiliza como gancho a la veterana pareja de secundarios Harrison Ford y Diane Keaton, aunque con el protagonismo de la simpática Rachel McAdams. Empieza con cierto ritmo y crea alguna expectativa pero luego tiene una hora (larga) central bastante convencional en todos los aspectos, para volver a mejorar en el último cuarto de hora. El guión es muy limitado y no aprovecha las oportunidades que da el marco y la historia para contar más situaciones divertidas y no ser tan predecible. La dirección tampoco hace nada por salirse de los tópicos y acaba con un producto comercial sin mucho valor, sólo para los aficionados al género sin mejores opciones.
Floja.

sábado, 24 de octubre de 2015

Indiana Jones y el templo maldito


Película de 1984 dirigida por Steven Spielberg. Indiana Jones se encuentra en China y quiere escapar con un pequeño tesoro pero en su huida acaba en un lugar recóndito de la India. Encuentra un poblado bastante desolado porque el marajá ha secuestrado a todos los niños y ha robado la piedra sagrada que veneraban. Indiana sospecha que se trata de una piedra muy especial e intentará ayudarles.
Segunda entrega de esta saga, tan llena o más aún de aventuras y con muchas situaciones límite que hará las delicias de los espectadores aficionados a este género. El argumento tiene muchas flaquezas y hasta el guión es regular, pero Spielberg sabe darle ritmo y crea una trepidante cinta llena de aventuras, acción y humor para toda la familia (los más pequeños se pueden asustar en algunas escenas por su violencia o su asquerosidad). Seguramente es la historia más superficial y liviana de este héroe, pero con brío suficiente para entretener al espectador. Vuelve a contar con Harrison Ford en el papel principal con el que se ve incluso más cómodo y entregado que en la primera. Fue un gran éxito y fue referente del género.
Cine palomitero para toda la familia.

jueves, 22 de octubre de 2015

Birdman


Película de 2014 dirigida por Alejandro González Iñárritu. Un veterano actor que consiguió la fama gracias a un papel de superhéroe, Birdman, intenta triunfar en el teatro con un drama que escribe, dirige y protagoniza. Se acerca el estreno y todo son nervios y tensión, surgiendo en su interior la voz de ese superhéroe que le cuestiona lo que hace cuando tiene poderes sobrenaturales.
Iñárritu coescribe y dirige un drama con algunos tintes cómicos sobre un actor que no termina de superar un papel que le lanzó a la fama, justamente cuando intenta consagrarse con una obra seria. Tiene un buen guión que desarrolla bien una interesante trama y que nos deja un personaje protagonista espectacular, lo cual aprovecha Michael Keaton para hacer la mejor interpretación de su carrera. Es una historia que engancha y que hace que el público empatice fácilmente con el personaje principal, aunque le desconcierte alguna de las paranoias que tiene. La primera mitad tiene una dramatismo e intensidad espléndidas, que luego se diluyen algo pero sin llegar a defraudar. Es una película que trata el mundo de algunos actores y cómo sus papeles pueden causarles un trauma, incluso aunque les hagan triunfar. Por otro lado, esas excentricidades y el estilo que elige el director al mezclar la fantasía dramática con la realidad más dramática aún, puede resultar contraproducente y hacer que rompa la intensidad y se haga hasta aburrida. Por lo tanto, puede encantar como una especie de ensayo sobre el mundo del cine o puede resultar pesada.
Buena.

martes, 20 de octubre de 2015

Braveheart


Película de 1995 dirigida por Mel Gibson. Tras criarse con su tío por quedarse huérfano, William Wallace regresa a su poblado escocés al comienzo del siglo XIV. Se encuentra un país sometido por los ingleses hasta un extremo insoportable, lo que acaba haciendo que se levante en armas contra ellos. Poco a poco se le van uniendo compatriotas y va venciendo a las tropas inglesas contra todo pronóstico. El rey de Inglaterra no dudará en hacer los planes más retorcidos posibles para aniquilar la rebelión.
Excelente cinta en todos los aspectos que sorprendió al tratarse de la segunda película dirigida por el galáctico actor Mel Gibson y porque se atrevía con una superproducción de tres horas de un género poco frecuentado en las últimas décadas. Pero el director salió victorioso del reto pues cautivó al público y a la crítica con una historia épica de aventuras y romance. El estupendo guión original está escrito por un Randall Wallace que conoció la historia de este héroe escocés cuando viajó a este país para acercarse a las raíces de su familia. Lo más destacable es la dirección de Gibson, especialmente en las complicadas escenas de batalla, donde se atreve a mostrar con más crudeza lo que suponen aunque sin cebarse en lo desagradable. Sabe enseñar detalles de la lucha y compaginarlas con tomas más generales para seguir la evolución del combate, haciendo estas escenas más realistas e intensas de lo que se había visto con anterioridad. También combina muy hábilmente la acción con la historia y con la dramatización del romance, demostrando su talento narrativo. Tiene estupendos personajes y un reparto muy acertado de actores no muy conocidos y que luego se han abierto paso como Brendan Gleeson y Brian Cox. Otro aspecto destacable es la maravillosa banda sonora de James Horner y que se ha consolidado como de las mejores en los últimos tiempos.
Muy buena.

lunes, 19 de octubre de 2015

Indomable


Película de 2011 dirigida por Steven Soderbergh. Una agente especial que trabaja en una empresa privada es utilizada como chivo expiatorio cuando su jefe prepara una operación. Pero el plan no sale como éste espera y la chica consigue escapar, así que la persiguen sin descanso para cerrar el caso. Pero ella está bien preparada y es consciente de que la han utilizado.
Thriller fallido al estilo Bourne con una chica como protagonista que no funciona en ningún aspecto. Soderbergh vuelve a rodar con un grupo de actores muy llamativo y da el papel principal a una principiante, Gina Carano, que no da la talla, aunque no es ella el principal problema. La historia nunca llega a funcionar porque no engancha al espectador en ningún momento, empieza directamente con la acción y el enredo sin el oportuno desarrollo que haga entender la situación. Esto hace que se vea como una sucesión de escenas de acción con una supuesta intriga pero que no llega a tener sentido. Cuenta con actores de la talla de Michael Douglas, Michael Fassbender, Ewan McGregor, Channing Tatum, Antonio Banderas y Bill Paxton. Incluso las escenas de acción se ven artificiales.
Mala.