Poder absoluto

Película de 1996 dirigida por Clint Eastwood. Un veterano ladrón se encuentra robando en una lujosa mansión cuando entra una pareja, por lo que se esconde. Presencia cómo lo que empieza como algo apasionado acaba en una pelea y ella está a punto de matarlo, momento en el que entran dos guardaespaldas y le disparan a la mujer. Se da cuenta que se trata del servicio secreto salvando al presidente, y que cubren todas las pistas en vez de llamar a la policía. Aunque la primera idea del ladrón es huir del país, luego decide quedarse para que se haga justicia.
Entretenida cinta policíaca del gran Eastwood sobre un ladrón que es testigo de un asesinato por parte del servicio secreto del presidente de los EE.UU. y que debe enfrentarse a éste para que no le acusen a él. En todo momento mantiene la intriga jugando bien con los elementos que maneja, aunque es algo predecible. Tiene buen ritmo y la trama es interesante, pero en ocasiones se desarrolla de forma poco creíble. Está protagonizada por el mismo Eastwood y con magníficos secundarios como Gene Hackman, Ed Harris, Scott Glenn, Laura Linney,... Sin duda que está inspirada en las películas que rodó con Don Siegel y que le sirvieron para incluso mejorar su estilo.
Entretenido thriller.

Regreso a la isla de Nim

Película de 2013 dirigida por Brendan Maher. Nim está encantada de vivir en la isla junto a su padre y otro joven científico, con amigos como un león marino y otros animales. Temen que la isla se convierta en un destino turístico y por ello buscan alguna estrategia para que legalmente sea protegida. Pero, para colmo, llega un chico que conoció la isla aunque con buenos propósitos pero le siguen unos malvados piratas.
Secuela que busca estirar la fórmula de la anterior y mantener algo de éxito entre el público infantil gracias a las aventuras de los chicos y presencia de animales exóticos. Está totalmente dirigida a los peques, tanto por la acción como por el humor, y es absolutamente predecible. Para los adultos es bastante sosa, sólo las localizaciones son de cierto interés. En la parte artística no sobresale nada.
Cinta infantil para pasar el rato.

Men in black 3

Película de 2012 dirigida por Barry Sonnefeld. Un malvado alienígena se escapa de la prisión que se hizo para él en la luna y regresa a la Tierra para matar al hombre que le mutiló hace cuarenta años, el agente K. Pero el plan que trama es más retorcido de lo que nadie puede pensar, pues quiere viajar en el tiempo para matarlo antes de que le hiera y frustre sus planes de invasión a la Tierra por los de su especie. Sólo el agente J podrá ayudarle y salvar así a la Humanidad.
Quince años después de la primera entrega el equipo se vuelve a unir para rodar esta secuela sobre los agentes secretos MIB. La trama es mucho más interesante aunque más enrevesada que la segunda, además de ser bastante más graciosa debido a los continuos chistes y tonterías de Will Smith. No es que se trate de un argumento sólido, pero si el espectador se deja llevar tendrán ante sí una cinta muy entretenida de acción con mucho humor. Vuelve a aparecer Tommy Lee Jones pero con un papel bastante corto (aunque lo suficiente para dejarnos preocupados por su cara) y es Josh Brolin quien hace de compañero de Smith. Éstos hacen una buena pareja y hacen pasar un rato divertido y entretenido a toda la familia (salvo los muy pequeños porque se asustan y algunas leves referencias que usan).
Simpática en general y mejor que la anterior.

Estallido

Película de 1995 dirigida por Wolfgang Petersen. La OMS y el ejército americano acuden a África Central en busca de un virus que causa la muerte en menos de 24 horas a todo el que contagia. Como toda la población muere, dan por hecho que la enfermedad se ha quedado ahí. Pero un mono que capturan furtivamente en la zona es llevado a los EE.UU. y desencadena una terrible tragedia a su paso.
Petersen rueda en los EE.UU. una trepidante cinta sobre la transmisión de una enfermedad mortal y aprovecha para criticar la moralidad y ética del ejército. Todas las situaciones están exageradas pero consigue que el espectador se involucre en la intensa trama gracias a su buen ritmo a una temática que inquieta. La parte final es excesiva, estalla el lado palomitero de la historia y la hace más débil. Cuenta con un reparto sorprendente con actores estupendos, algunos famosos y otros que se irían consolidando posteriormente, como Dustin Hoffman, Morgan Freeman, Donald Sutherland, Rene Russo, Kevin Spacey, Cuba Gooding Jr.,...El resultado es una cinta muy entretenida sobre una enfermedad contagiosa catastrófica, con buenos actores pero con un tono comercial enorme.
Cine palomitero.

Ken Park

Película de 2002 dirigida por Larry Clark y Edward Lachman. Un grupo de adolescentes de clase media de California comparten amistad y algo más mientras se cuentan sus problemas familiares. Cada uno tiene unas circunstancias distintas pero ninguno es muy feliz, incluso tres de los cuatro amigos vive bajo unas condiciones difíciles.
Clark vuelve a la temática que le lanzó a la fama con Kids al retratar a varios adolescentes con problemas familiares, de drogas y sexo. La trama es eso, captar varios momentos en un día en la vida de estos chicos, con sus problemas, preocupaciones, deseos, etc. No duda en mostrar de forma explícita alguna escenas de sexo, violencia u otros momentos "privados", lo que a buen seguro no gusta a muchos espectadores, sobre todo porque suele ser innecesario. Pero los directores lo hacen como medida para asegurar el impacto porque dichas escenas no pasan desapercibidas. Por eso no es una película más, es un drama con escenas duras aunque no tiene mucha originalidad porque ya se han visto otras del estilo.
Excesiva.

Cocoon

Película de 1985 dirigido por Ron Howard. Unos ancianos de una residencia suelen saltar a casa del vecino para bañarse en su piscina. A pesar de que la vivienda vuelve a estar ocupada, siguen haciéndolo y encuentran en el agua una extrañas rocas. Sorprendentemente, empiezan a encontrarse físicamente de forma genial y descubren que los inquilinos son realmente extraterrestres. Todo va bien hasta que éstos tienen que volver a su planeta.
Simpática comedia que entretiene bastante y hace reflexionar sobre los temas que trata. Howard consigue un buen éxito gracias a una cuidada mezcla de comedia y drama sobre la vejez y el amor en general. La historia es bastante sencilla, bonita, efectiva y funciona muy bien aunque el último tercio lo alarga excesivamente y ahonda de forma innecesaria en el drama. Consigue hacer reír con la recién adquirida vitalidad de los ancianos a la par que va tocando temas más sensibles. Una de las claves es el excelente reparto, pues cuenta con algunos de los mejores actores mayores del momento: Don Ameche, Jessica Tandy, Hume Cronyn... quienes demuestran su gran talento. Los acompañan otros intérpretes conocidos como Brian Dennehy y Steve Guttenberg.
Divertida y bonita.

Men in black II

Película de 2002 dirigida por Barry Sonnefeld. El agente J sigue su evolución como agente de los MIB pero no consolida a ningún compañero. Un peligroso extraterrestre regresa a la Tierra después de varias décadas a capturar a la Luz. Nadie sabe dónde puede estar hasta que el jefe de los MIB recuerda que fue el agente K quien la protegió, así que tendrán que recuperarlo para la agencia para hacer frente a la amenaza que ha llegado.
Secuela de la exitosa MIB que cuena con el mismo equipo de la primera entrega a los que se suman Lara Flynn Boyle y Rosario Dawson. Viendo el resultado es evidente que no se esforzaron mucho para hacerla y sólo quisieron explotar más el filón que habían encontrado, pues carece de la frescura y descaro de la primera. No aporta nada nuevo ni la trama es especialmente interesante, por lo que sólo es recomendable a los que les gustó mucho la primera y quieran seguir viendo el mismo tipo de aventuras de la pareja Will Smith y Tommy Lee Jones frente a extraños y peligrosos seres de otros planetas.
Floja secuela.

Robin y Marian

Película de 1976 dirigida por Richard Lester. Tras luchar en las cruzadas durante un par de décadas y tras la muerte del rey, Robin Hood regresa a su tierra natal cerca de Nottingham. Encuentra que todo sigue igual, salvo que la mujer que quería es ahora monja. Ve que el nuevo rey y el sheriff de la zona abusan de la población y se refugia con algunos pobres en el bosque de Sherwood.
Lester dirige la versión más melancólica del mito de Robin Hood por lo que no será del gusto de los aficionados a las aventuras y la acción. Nos muestra a un Robin envejecido y bastante desmotivado, lejos del líder que estamos acostumbrados a ver lleno de energía y determinación para ayudar a los desfavorecidos. Por contra, es una persona cansada y desencantada que reflexiona sobre lo hecho en su vida y el sentido que tenía, con el efecto producido en sí mismo y en la mujer que ama. Salvo alguna escena absurda, la película es mucho más realista que cualquiera de su género, totalmente exenta del romanticismo que suele rodear este tipo de cintas. Cuenta con una pareja protagonista de lujo como Sean Connery y Audrey Hepburn mostrando con acierto los sentimientos encontrados de sus personajes. El ritmo es lento para acentuar la situación y estado de los protagonistas, casi sin escenas de peleas ni golpes de humor, centrando toda la atención en sus personajes y sentimientos.
Dramática versión de Robin Hood.

Algo para recordar

Película de 1993 dirigida por Nora Ephron. Un padre y su hijo de 8 años se mudan a Seattle tras la muerte de la madre para intentar rehacer su vida. Durante las Navidades el niño llama a un programa de radio para decir que su deseo para el nuevo año es encontrar una nueva esposa para su padre. Además, consigue que el padre cuente cómo se siente, lo que hace que muchas mujeres lo vean como una pareja ideal. Entre ellas está un joven periodista de Nueva York que acaba de comprometerse en matrimonio pero que siente que su prometido no es su pareja ideal, por lo que intentará conocer al hombre.
Ephron coescribe y dirige su segunda película y cosecha un gran éxito de público con esta bonita y simpática comedia romántica. Se inspira en la maravillosa Tú y yo de Leo McArey pero sin añadir el lado dramático y elegiendo una perspectiva cómica. Es una historia tierna con mucho humor que divierte al espectador a la vez que emociona en algunos momentos. Tiene un buen guión, buena trama y bien desarrollada, con algunos diálogos muy hábiles y unos actores que muestran mucha química, especialmente su pareja protagonista: Tom Hanks y Meg Ryan. Aunque no hubo secuela sí que directora y actores se volvieron a unir para hacer otro remake con Tienes un email, en la que repiten fórmula aunque no llegan al mismo nivel de emotividad.
Bonita comedia romántica.

McFarland

Película de 2015 dirigida por Niki Caro. Un fracasado entrenador de fútbol americano se traslada con su familia a una pequeña población del sur de California tras ser despedido de su último empleo. Allí va a trabajar como profesor y entrenador en el instituto, pero desde su llegada siente rechazo por el lugar, absolutamente tomado por inmigrantes mexicanos. Poco a poco se va integrando y cree que podría crear un equipo competitivo de cross, pero tendrá que convencer a todos.
Película de deportes basada en la historia real del primer equipo de cross de un humilde instituto de un pueblecito de inmigrantes mexicanos en California. Como suele ocurrir en este tipo de historias, es predecible, pero está bien hecha y consigue emocionar e inspirar al espectador. Es una cinta apta para toda la familia que destaca valores muy positivos y que desarrolla una interesante trama de forma entretenida. Caro utiliza hábilmente el humor y el corazón para hacer que no pase desapercibida y que guste a todos. Inspira a grandes y pequeños con el valor del esfuerzo y la superación, además de siempre luchar por lo que queremos. El reparto está lleno de caras desconocidas y destaca un veterano y sólido Kevin Costner. Son muchas las películas del estilo pero ésta ocupa un buena posición entre ellas.
Buena e interesante cinta familiar.

Men in black

Película de 1997 dirigida por Barry Sonnenfeld. Desde hace décadas, hay numerosos extraterrestres viviendo en la Tierra con los humanos disfrazados de éstos. Hay una ONG que se dedica a su control que se llama los Men in Black, también les ayuda, castiga y elimina si hace falta, además de desmemorizar a las personas que tienen contacto con ellos. De esta forma consigue que los humanos vivan tranquilos sin sospechar nada. Hasta que un malvado extraterrestre viene al planeta a matar al príncipe de una raza y hacerse con algo muy valioso que tiene. Si lo consigue, los de su raza no dudarán en hacer volar todo el planeta.
Divertida y exitosa comedia basada en el cómic de Lowell Cunningham sobre la convivencia pacífica y desconocida generalmente entre personas y alienígenas, para lo que existe una agencia secreta que los controla. Sonnefeld rueda con frescura y desparpajo, con mucho humor apto para toda la familia (el lenguaje no siempre es apropiado por el uso de "tacos") y aventuras. Utiliza unos buenos efectos especiales y maquillaje, así como una pareja protagonista muy antagonista pero que encajan y muestran mucha química, como son Tommy Lee Jones y Will Smith. Tiene escenas muy graciosas y algunos detalles tronchantes tanto para mayores como para menores. Lo mejor que tiene es esa seguridad para romper moldes y no temer que se le critique, convirtiéndola en una cinta bastante original y fresca.
Divertida.

Apolo 13

Película de 1995 dirigida por Ron Howard. Tras el enorme éxito que supuso poner el primer hombre en la luna, la Nasa ultima una nueva misión para explorar otra zona de este satélite. A pesar de alguna superstición, no dudan en llamar al cohete Apolo 13 y seleccionan a la tripulación y posibles sustitutos. La primera parte de la misión va bien y casi sin ningún incidente, pero cuando se empiezan a preparar para el alunizaje sufren una pequeña explosión que les hace perder energía y oxígeno. Deben emprender urgentemente la vuelta a la Tierra aunque parece que no llegarán a tiempo.
Howard afrontó el reto de llevar a la pantalla una historia real conocida por todos ya que tuvo durante varios días a buena parte del mundo pendiente de lo que sucedía. Se basa en el libro del propio astronauta Lovell y el escritor Kluger, por lo que los detalles de la misión y el drama son muy reales. La historia es apasionante en unos de esos casos en los que "la realidad supera a la ficción" y Howard capta bastante bien la tensión que se vivió tanto en el espacio como en la sede de la Nasa (sobran algunas escenas para acentuar el drama familiar y otras que elevan hasta el infinito el patriotismo americano de todo el mundo). Tiene una moraleja muy importante y es que no hay que rendirse jamás, que hay que luchar por superar las adversidades por muy duras que sean. Tiene un buen reparto con Tom Hanks, Kevin Bacon, Bill Paxton y Gary Sinise, pero que quedan ensombrecidos por el enorme trabajo del gran Ed Harris. Este actor es conocido por su enorme talento que ha venido demostrando con papeles secundarios y que en esta ocasión vuelve a hacer una interpretación soberbia. Además de ser entretenida para toda la familia, sabe mostrar bastante bien la fragilidad y dificultad de este tipo de misiones espaciales.
Buena y entretenida cinta familiar.

U-571

Película de 2000 dirigida por Jonathan Mostow. Durante la II Guerra Mundial el ejército nazi dominaba el Atlántico y hundía un gran número de barcos tanto militares como civiles que pretendían llevar suministros a los aliados. Los americanos detectan que un submarino alemán ha resistido un ataque pero se ha quedado a la deriva, por lo que piensan que es la oportunidad que esperaban para hacerse con la famosa máquina encifradora Enigma. Para ello tendrán que abordar el submarino sin levantar sospechas, hacerse con el control y luego hacer desaparecer el submarino para que el ejército nazi no sepa que los aliados tienen una Enigma.
Mostow escribe y dirige una película bélica de submarinos basada ligeramente en hechos reales, lo cual molestó enormemente al público británico porque fue su ejército y no el americano el que consiguió hacerse con la máquina Enigma. Aparte de esta aclaración y a algún otro error que sólo los miembros de la marina pueden detectar, se trata de una cinta muy entretenida pues la acción es continua. Buena parte de ella es predecible pero parte del desarrollo de la trama sorprende al espectador. La historia no es tan sólida como en otros casos pues se trata de una película comercial al más puro estilo palomitero, pero cumple su misión de hacer pasar un buen rato gracias a la tensión y ritmo que se imprime. Entre el reparto destacan algunos actores como Harvey Keitel y Bill Paxton, dejando el protagonismo a un simplón Matthew McConaughey. Las escenas de combate están bien rodadas técnicamente y dan sensación de realismo.
Entretenida cinta de submarinos.

El regreso de la momia

Película de 2001 dirigida por Stephen Sommers. Rick y Evelyn están casados y tienen un niño, y mantienen su pasión por el antiguo Egipto. En unas excavaciones encuentran el brazalete de oro del rey Escorpión, que resulta ser una guía para llegar hasta su tumba. Aunque ellos no pretenden buscarl, pronto se verán obligados porque una secta que pretende resucitarlo a él y de nuevo a Imhotep secuestran al pequeño porque lleva el brazalete.
Tras el gran éxito de la primera entrega, Sommers vuelve a escribir y dirigir una nueva historia sobre el mito de la Momia utilizando la misma fórmula que en la anterior: mucho humor y aventuras. Y el resultado está a un nivel muy parecido, aunque no igual, porque tiene mucha acción y muchas escenas divertidas. Utiliza los mismos personajes y actores que en la anterior e incorpora al famoso luchador Dwayne "The Rock" Johnson quien hace su debut. Hace las delicias de niños (no menores de 8 porque se pueden asustar) y mayores gracias a sus aventuras y humor, repitiendo ese aire clásico de la primera. Los efectos especiales vuelven estar a gran nivel y son espectaculares pero fallan al tratar de recrear a una persona dejando una sensación excesiva de videojuego.
Muy entretenida y divertida cinta familiar.

La momia

Película de 1999 dirigida por Stephen Sommers. Durante una batalla en Egipto un oficial descubre las ruinas de una ciudad perdida donde se supone que hay enterrado mucho oro. Es contratado por un pequeño grupo de arqueólogos que buscan descubrir otros tesoros en dicha ciudad pero también coinciden con un grupo de americanos que buscan el ansiado metal. Ambos se tendrán que enfrentar a unos soldados que dicen proteger la enigmática ciudad porque encierra el espíritu de un malvado ser que no debe ser despertado. Pero los ambiciosos buscadores no les creen.
Sommers, que escribe y dirige, vuelve a llevar a la pantalla el terrorífico mito de la Momia pero de una manera muy distinta al habitual al abordarlo con una perspectiva más de aventuras que desde otro género. Deja a un lado las típicas vendas de la criatura y aprovecha con habilidad las posibilidades técnicas de hoy en día. Consigue un estilo con un aire clásico por un lado pero también con una forma muy fresca por otro gracias a la acertada combinación de humor y aventuras que la convirtieron en un gran éxito. Esto la hace muy entretenida y gusta a toda la familia, aunque no es recomendable para los pequeños porque pueden asustarse con algunas escenas. El reparto encaja perfectamente en sus roles, destacando a Brendan Fraser, Rachel Weisz, John Hannah y Arnold Vosloo. Los efectos especiales son muy buenos y están usados al servicio de la historia.
Muy divertida y bien hecha.

El abismo negro

Película de 1979 dirigida por Gary Nelson. Una nave espacial se encuentra viajando cuando detecta un agujero negro y otra nave enorme muy cercana a él que parece no moverse en absoluto. Se dirigen hacia ella a pesar de no responder a sus comunicaciones y acaban aterrizando para investigar. Finalmente descubren que está capitaneada por un científico que formó parte de una misión de hacía dos décadas y que toda su tripulación son robots que él mismo ha desarrollado. Pero hay algo que no termina de cuadrar.
Cinta de ciencia ficción poco conocida de Disney, sin duda eclipsada por la saga Star Wars en esos años. Crea una buena intriga alrededor de un científico que lleva un par de décadas en el espacio y se atreve a abordar lo que supone un agujero negro. Es entretenida pues la trama es interesante y va generando un suspense que engancha, aunque la parte final decepciona tanto en el fondo como en la forma (y es que es complicado resolverlo bien). Los efectos especiales son muy modestos pero suficientes para contarnos la historia. Cuenta con  un reparto de estrellas como Maximilian Schell, Ernest Borgnine, Anthony Perkins y Robert Forster. Es discreta pero tiene imaginación y un suspense bueno para toda la familia.
Entretenida.

Ahora los padres son ellos

Película de 2010 dirigida por Paul Weitz. La pareja Follen tiene un par de mellizos y están a punto de celebrar su quinto cumpleaños, para lo que vendrán todos los abuelos. El abuelo materno, el ex-espía, está defraudado con su otro yerno porque ha engañado a su hija y se han divorciado, por lo que quiere aprovechar para asegurarse de la fidelidad de Gaylord. Casualmente, éste empieza una relación profesional con una representante de una farmacéutica que harán que las sospechas del suegro se agudicen.
Nueva entrega de esta exitosa saga donde se vuelven a explotar los extremistas personajes que participan. No aporta nada nuevo porque mantiene los mismos caracteres con sus respectivas excentricidades, sólo que dan al espectador nuevas situaciones (pero similares a las ya vistas). Es la peor de todas porque no se incorpora a nadie más ni se hace nada distinto, pero consigue hacer reír con las payasadas de unos y otros. Mantiene el reparto estelar de la anterior, lo que es su mejor activo.
Entretenida pero poco original.

Mimic

Película de  dirigida por Guillermo del Toro. Con el objetivo de parar una epidemia mortal entre los niños de Nueva York transmitida por cucarachas, una entomóloga crea una nueva especie depredadora de éstas. Se asegura que no pueden reproducirse y que su ciclo de vida sea sólo de unos meses, de forma que puedan controlar la plaga pero que no se conviertan en otra nueva. Tiene éxito y la enfermedad es controlada, aunque varios años después empiezan a a parecer signos de que no sólo se mantiene sino que ha mutado de una forma terrorífica, convirtiéndose en una nueva y gran amenaza para las personas.
Primer proyecto norteamericano del famoso director mejicano con una cinta de terror que bien podría inspirarse en una película de serie B sobre unos insectos gigantes que pueden aterrorizar una gran ciudad. Tiene un argumento eficaz, un buen comienzo y una atmósfera lograda, pero va perdiendo tensión e interés conforme pasan los minutos y va dejando ver a los bichos. Se debe a que va pasando de la tensión y ansiedad que crea en el espectador jugando con sus propios temores e imaginación a enseñar unos monstruos pretendiendo hacer más explícito el terror y, posiblemente, utilizar los medios que Hollywood pone a su alcance. Cuenta con algunas caras conocidas como Mira Sorvino, F. Murray Abraham y Jeremy Northam pero no se encuentran especialmente inspirados.
Floja cinta de terror que va de más a menos.

El chico del millón de dólares

Película de 2014 dirigida por Craig Gillespie. Tras fracasar en su último intento de fichar a una estrella deportiva, un agente piensa que podría salvar su empresa haciendo un concurso de selección de talentos jóvenes para el béisbol en India. Piensa que con la afición que hay en ese país al cricket y la enorme población que tiene, podría captar alguna joven promesa así como tener éxito comercial. La operación se va desarrollando con éxitos y fracasos pero lo más complicado vendrá tras la final cuando deba entrenarlos para que fichen por un equipo profesional.
Disney lleva a la gran pantalla la historia real de dos jóvenes deportistas indios descubiertos gracias a un reality show que un agente deportivo organizó en ese país en busca de talentos para el béisbol. En general, se trata de otra historia deportiva más como tantas otras y cuyo principal atractivo es el choque cultural que muestra. Eso da lugar a numerosos momentos divertidos y llamativos para toda la familia. Es bonita y realza valores aunque no tanto como otras cintas similares, ni es tampoco tan inspiradora o encantadora. Aún así, es entretenida y hace pasar un buen rato tanto a niños como adultos. En el reparto no se cuenta con ninguna estrella aunque sí con algún nombre importante como Alan Arkin, Bill Paxton y John Hamm.
Bonita cinta familiar sobre hechos reales recientes.

Bajo cero

Película de 2010 dirigida por Adam Green. Tres jóvenes pasan el domingo en una estación montaña disfrutando del esquí. Tanto quieren apurar que incluso le piden al encargado del telesilla que les deje subir cuando está cerrando. Debido a un cambio de guardia el nuevo responsable piensa que la pista está desalojada y la cierra dejando a los tres amigos bloqueados en el telesilla. Cuando éstos e dan cuenta de la situación extrema que tienen puesto que son conscientes que hasta el viernes no volverá a abrir, intentarán desesperados buscar una solución.
Cinta escrita y dirigida por Green que se mueve entre el thriller y el terror gracias a una situación límite que viven los protagonistas al quedarse aislados en un telesilla. La trama es interesante y tiene la habilidad de poner en situación al espectador, entre otras cosas porque no pretende alargar excesivamente la acción aunque sí que tiene que dar algunos giros. Por contra, la parte previa, algunos diálogos y lo que rodea al argumento en general, son muy superficiales y carecen de mucho sentido. En conjunto, es una película entretenida con buenos momentos de tensión aunque el resto no está a la altura.
Entretenido thriller.