Tren a Busan

Película de 2016 dirigida por Yeon Sang-ho. Un padre divorciado que vive en Seúl decide llevar a su hija pequeña a ver a su madre en Busan. Esa mañana coge el tren rápido entre ambas ciudades pero, justo antes de partir, se sube una chica con ataques epilépticos. Realmente se trata de un virus que se está extendiendo rápidamente por todos lados y que transforma a los enfermos en violentos zombies.
Entretenido e intenso thriller sobre zombies al estilo de Guerra Mundial Z en el que estos seres son agresivos y rápidos. El propio Sang-ho coescribe la historia que centra en los personajes que coinciden en un tren y sabe aprovechar muy bien todos los aspectos para mantener tenso al espectador. La evolución es ágil y variada, no siendo previsible a pesar de parecer todo muy reducido. Llama la atención la caracterización y actuación de los zombies pues lo hacen sorprendentemente bien, dando miedo sus movimientos. Los protagonistas también hacen buen trabajo y todo transmite cierto realismo. Muy recomendable a los aficionados a este peculiar género.
Muy entretenida y bien hecha.

¿Quién está matando a los moñecos?

Película de 2018 dirigida por Brian Henson. Dos antiguos investigadores, un muppet que ahora es detective privado y una mujer policía,  vuelven a coincidir en un caso de asesinato de un conocido muppet que tenía un programa de televisión muy famoso. Pero la sorpresa surge cuando empiezan a asesinar otros compañeros de ese programa, así que no tardan en conectar lo que está sucediendo, aunque les costará identificar al criminal.
Decepcionante película de Muppets (aunque son muñecos nuevos, no reconocibles) con humor grosero y de muy poco gusto. Lo primero que se debe hacer es advertir que es apta sólo para adultos por su alto contenido sexual pues el centro de gravedad de las bromas. Sólo hay alguna escena divertida y las demás son una verguenza para la memoria del creador de estos muñecos, a pesar de que sea su hijo quien está al frente del proyecto. Ni siquiera la simpática Melissa McCarthy puede arreglar semejante disparate.
Mala y de poco gusto.

El jovencito Frankestein

Película de 1974 dirigida por Mel Brooks. El joven doctor Frankestein trata de dejar de lado el terror que va unido a su nombre pero cuando hereda la mansión familiar sigue las investigaciones de su abuelo pues no es capaz de resistir la tentación de dar la vida a un ser. Pronto lo que parece un gran hallazgo científico se convierte en una pesadilla.
Adaptación del clásico de Mary Shelley de la mano de Gene Wilder y Mel Brooks creando uno de los mejores clásicos del género comedia-terror (e incluso parodia). La historia, la ambientación, la fotografía, los efectos de sonido, las interpretaciones, la dirección,... todo está a muy buen nivel y justifica el éxito que supuso y que se convirtiera en una cinta de culto. Tiene escenas absolutamente memorables, algunas desternillantes y otras muy ingeniosas e imaginativas. Todo el equipo de actores está genial: el propio Wilder, Peter Boyle, Madeline Kahn, Marty Feldman.... Cumpliendo los 45 años y sigue tan fresca y original como el primer día.
Muy buena.

El reino

Película de 2017 dirigida por Rodrigo Sorogoyen. Un político de una región española se mantiene en segunda línea pero es una pieza clave en el funcionamiento del partido y hombre clave en casi todo. Durante años le va bien e incluso tiene aspiraciones nacionales hasta que unos escándalos políticos empiezan a salpicarle. Irá viendo cómo se empieza a desmoronar aunque se siente suficientemente fuerte como para soportarlo.
Cinta coescrita y dirigida por Sorogoyen que lleva a la gran pantalla un tema muy actual en la escena política nacional: la corrupción. Y lo hace desde dentro, desde el corrupto y cómo se trata de una pieza fuerte y clave en algunos partidos. Esto le da mucho interés, tanto la historia como la perspectiva, aunque hay que tener en cuenta que una trama mínimamente compleja daría más para una serie entera que para una cinta. Esta dificultad la intenta salvar con un ritmo y una tensión crecientes que funcionan bien, apoyados por unas buenas interpretaciones encabezadas por la de Antonio de la Torre. Su punto más débil es que no tiene tiempo para dar una mayor profundidad a la historia, los personajes y sus relaciones, que es lo más atractivo.
Buenas

The equalizer 2

Película de 2018 dirigida por Antonie Fuqua. El antiguo agente retirado se dedica parcialmente a hacer de conductor pero también a ayudar a los demás. Se mete en varios casos de diferente dificultad hasta que su mejor amiga es asesinada por unos profesionales. Investiga el caso y va descubriendo que es peor de lo que podía imaginar... y más peligroso.
Secuela que mantiene el mismo equipo y estilo aunque algo más convencional si cabe pues ya no tiene la sorpresa que esconde el protagonista, el estupendo Denzel Washington, que vuelve a elevar la calidad del conjunto. Fuqua no estropea más de la cuenta el resultado pero tampoco es capaz de aprovechar las oportunidades del personaje y del gran actor que lo encarna para hacer una película más personal, con acción, pero más original y que cuente una historia menos habitual. Se queda en la acción y una vuelta de tuerca del personaje. Aún así, es muy entretenida.
Más de lo mismo aunque también entretenida.

The equalizer

Película de 2014 dirigida por Antoine Fuqua. Un hombre lleva una vida muy rutinaria tanto en su trabajo como fuera, destacando su carácter afable con todo el mundo. Pero cambia la situación cuando una chica que conoce recibe una paliza y acaba hospitalizada pues pretende sacarla del mundo en el que está metida pero ni con dinero le dejan salir. Esto destapa un aspecto de su vida que tenía ya enterrado.
Entretenido thriller de acción que puede sorprender al espectador si no conoce la trama. Empieza de una forma muy sencilla e incluso podría encontrarse un poco aburrida hasta que se destapa el inicio de la acción y violencia y ya mantiene el ritmo hasta el final. Lo mejor es el personaje principal porque Denzel Washington le da carácter y evita que sea una mera caricatura de cine de acción. Una vez comienza la acción se vuelve más convencional pero aumenta el entretenimiento. Al final deja una buena sensación de thriller con más calidad del habitual y ello a pesar de caer en algunos tópicos.
Entretenida.

Asesinato encubierto

Película de 2013 dirigida por Geoffrey Sax. En plena II Guerra Mundial, cuando Londres está sufriendo la peor oleada de bombardeos por parte de los nazis, aparece un cadáver de una chica en extrañas circunstancias. Con la policía colabora un joven forense que se toma muy en serio su papel y el de la ciencia en el esclarecimiento de los sucesos. Pero nuevos asesinatos pondrán en apuros al joven y a la policía.
Producto para la televisión que fue concebido como dos episodios, pero que equivale en duración a una película corta (hora y media), para la cadena ITV. A pesar de ello tiene una ambientación decente y cuida los detalles del marco temporal tan singular, el cual es un personaje más de la historia. La trama es interesante con un asesino en serie y varios sospechosos que, en conjunto, atrapan rápidamente la atención. La investigación mantiene y hasta aumenta el suspense y la tensión hasta el desenlace final. Teniendo en cuenta que los recursos debieron ser escasos, el resultado es bueno y muy entretenido.
Interesante.

La casa del reloj en la pared

Película de 2018 dirigida por Eli Roth. Tras quedarse huérfano, un niño de 10 años se va a vivir a otra ciudad con su tío. La casa le impresiona por su estilo pero pronto le llaman la atención cosas peculiares que ocurren hasta que descubre que su tío y su mejor amiga son una especie de magos. Pero no todo es diversión, hay un peligro que les acecha y se encuentran ya contra reloj.
Adaptación de la novela homónima de John Bellairs sobre las aventuras de un niño que descubre un mundo mágico de la mano de su tío al quedarse huérfano. Aunque tiene cierto aire tenebroso está dirigido a todos los públicos y la historia y sus protagonistas se encargan de ello sin duda. Precisamente la trama es bastante original y la puesta en escena está bastante cuidada, dando lugar a una atractiva producción. Tiene aventuras, magia, algunos momentos cómicos y otros de suspense (infantil), haciendo que la fórmula funcione bien y guste mucho a los niños (no muy pequeños) y entretenga suficientemente a los padres. La pareja protagonista funciona bien, con un simpático Jack Black y una gran actriz como Cate Blanchett.
Entretenida y bien realizada cinta para toda la familia.

La liga de los hombres extraordinarios

Película de 2003 dirigida por Stephen Norrington. En el Londres Victoriano se temen los planes de un malvado individuo muy poderoso y que tiene planes de dominar el mundo. Parece que la única forma de pararle es reunir a un grupo de hombres extraordinarios como Allan Quatermain, el hombre invisible, Dorian Gray, Dr. Jekyll, y otros. Pero aún así no lo tendrán nada fácil.
Adaptación de una saga de cómics de Alan Moore (autor también de V de Vendetta y Watchmen). El punto de partida es muy prometedor aunque inverosímil al reunir a un atractivo grupo de personajes reconocidos por casi todos los públicos. Pero Norrington no encuentra en ningún momento un argumento sólido sobre el que pivotar la acción ni tampoco consigue dotar de diálogos con un mínimo de sentido lógico, serio o funcional. En general se queda en una sucesión de escenas más o menos acertadas pero que no se articulan en absoluto. Por ello, el espectador acaba decepcionado por la oportunidad perdida, más si cabe al estar el reparto encabezado por Sean Connery.
Floja

Que Dios nos perdone

Película de 2016 dirigida por Rodrigo Sorogoyen. Un inspector de policía con buen instinto y métodos es emparejado con otro inspector rudo y violento para investigar un caso que parece un accidente. Pero descubren que se trata de una violación y asesinato, viendo pronto que se trata de un asesino en serie. En su investigación tendrán que enfrentarse a serios problemas personales.
Thriller coescrito y dirigido por Sorogoyen sobre la investigación de un criminal en serie abominable, lo que hace que la cinta no sea recomendable para los espectadores más sensibles. Hace un buen retrato de cada policía y dedica tiempo a sus matices y problemas, haciéndolos muy creíbles. Sin embargo, la imagen que se transmite del cuerpo de inspectores es muy lamentable. El caso en sí tiene lagunas y no se duda en simplificar, pero realmente el centro de gravedad recae más en los personajes que en la investigación. Cuenta con unas buenas interpretaciones de la pareja protagonista, Roberto Álamo y Antonio de la Torre, así como una vibrante puesta en escena.  Por contra, no aprovecha todo el suspense que puede dar lugar el caso y algún personaje es más que irritante.
Buena pero tema desagradable.

Jungla de cristal III

Película de 1995 dirigida por John Mc Tiernan. Tras una gran explosión en Nueva York, el jefe de policía recibe la llamada del terrorista para decir que hay más bombas colocadas y que quiere que John McLane se ponga a su disposición para jugar a "Simon dice". Es evidente que quiere vengarse de este famoso agente pero es absurdo el circo que monta, salvo que tenga otros planes.
Tercera entrega de esta famosa saga y que vino incluso a mejorar la anterior manteniendo la fórmula de mucha acción junto al humor socarrón de su protagonista, Bruce Willis. En esta ocasión le acompañan dos actores de prestigio como Jeremy Irons y Samuel L. Jackson que, sin duda, le dan solidez a la historia. Es muy entretenida y desde la primera escena capta la atención, la cual se mantiene con la carrera de obstáculos que ha preparado el terrorista. Está a un nivel parecido a la primera aunque sin su originalidad y es mejor que el resto de la saga.
Buena

Roma

Película de 2018 dirigida por Alfonso Cuarón. Una joven sirvienta vive y trabaja para una familia en la colonia Roma de la ciudad de México. Se encarga de la casa y de ayudar con los hijos de esta familia de clase media-alta. Teme que su vida cambie ahora que se se ha quedado embarazada.
Película escrita, fotografiada y dirigida por Cuarón que supone una autobiografía, retratando un año de su propia infancia y el entorno en el que se crió. Tiene una gran belleza estética y se demuestra todo un acierto el elegir el blanco y negro para ello, destacando la preciosa fotografía del director mexicano. La historia que cuenta es muy sencilla y hasta simple, utilizando como vehículo una de las criadas, muestra la vida cotidiana del momento, como volviendo al neorrealismo. Impone un ritmo extremadamente lento y no aprovecha para recoger más y mejor el ambiente social del momento, apenas dedica una escena para enseñar lo que ocurría. Esto hace que por momentos se haga tan lenta que pase a ser pesada pues no duda en retener la toma durante muchos segundos sin que ocurra nada. Esto refuerza el mensaje de realismo pero transmite demasiada inmovilidad. Por ello, en general es una película de gran belleza, muy bien interpretada, pero nada entretenida para el público general. Está triunfando entre la crítica pero no entre el público, ni siquiera en México.
Bien realizada pero muy lenta.

El sexto sentido

Película de 1999 dirigida por M. Night Shyamalan. Un hombre vive en la cúspide de su carrera como psicólogo infantil y en su joven matrimonio cuando sufre un ataque de un antiguo paciente suyo. Unos meses después su vida es muy distinta: tiene una relación muy distante con su esposa y se enfrenta a un extraño caso con un niño que siente miedo.
Cinta escrita y dirigida por Shyamalan que le lanzó al estrellato de Hollywood, en el que se ha mantenido con muchos vaivenes. También lanzó al protagonista infantil, un increíble Haley Joel Osment, mientras consolidaba al ya famoso Bruce Willis. Es una cinta de suspense aunque con algunos momentos de terror que tiene la habilidad de ir aumentando poco a poco la tensión hasta el desenlace final. Otro aspecto muy acertado en la dirección es que se juega muy hábilmente con lo que da miedo sin apenas mostrarlo, sólo algunos pequeños detalles o imágenes son suficientes para que el espectador tema lo que no puede ver. Todo ello junto con su desenlace hicieron que obtuviera un enorme éxito de público además de contar con el respaldo de la crítica.
Buena.