Legado en los huesos

 

Película de 2018 dirigida por Fernando González Molina. Un año después de resolver los terribles crímenes en su pueblo natal, la inspectora Salazar tiene un bebé. Cuando se reincorpora le dan un caso extraño de unos asaltos a iglesias dejando huesos humanos. Empieza investigarlo y pronto se da cuenta que, de alguna manera, se une al anterior y a su propio pasado.

Segunda entrega de la trilogía del Baztán de Dolores Redondo que se aleja un poco del estilo de la primera para adentrarse en un mal más lejano y en el que la Iglesia (concretamente el Opus Dei) está involucrada, lo que sin duda es influencia de una novela extranjera conocida por todos. Esto la hace alejarse también del espectador pues la trama es más abstracta e incluso difícil de creer ya que tiene más lagunas y trampas. Recupera a la madre de la inspectora para darle más protagonismo así como la figura de un enigmático sacerdote. Tiene buenos momentos y está bien realizada pero el guión es mucho más flojo y eso le condiciona totalmente.

Decepcionante para los que vieron la primera película.

1917

 

Película de 2019 dirigida por Sam Mendes. En plena I Guerra Mundial dos soldados aliados que están en las trincheras reciben la orden de llevar a cabo una misión que parece suicida pero que si fallan morirán casi 2.000 soldados (incluyendo el hermano mayor de uno de ellos). Por ello emprenden la arriesgada aventura teniendo que atravesar el campo de batalla y otros muchos peligros más.

Estupenda cinta sobre la que se llamó Gran Guerra, sencilla y austera pero muy eficaz. Mendes es también autor del guión y es capaz de aunar una puesta en escena fascinante con una visión intimista de la Guerra. Tiene un gran magnetismo por el realismo tanto de las imágenes como de la historia, y toda la humanidad que transmite, así como por la calidad técnica que atesora. Hace creer al espectador que está en medio del campo de batalla pero más por la tensión del momento que por la espectacularidad de la acción. Los dos protagonistas están a muy buen nivel, George MacKay y Dean-Charles Chapman, y con secundarios como Mark Strong y Benedict Cumberbatch. La fotografía, el montaje, los efectos visuales y sonido, dirección artística, vestuario... son fantásticos, permitiendo que la película alcance un nivel muy alto. No obstante, la dirección destaca por encima de todo y se ve que Mendes ha puesto todo su talento y alma en ella.

Muy buena

Pesadillas 2: Noche de Halloween

 

Película de 2018 dirigida por Ari Sandel. Unos años después de los primeros acontecimientos, unos niños encuentra el libro de Stine y, sin darse cuenta, le dan vida al muñeco que será el que empiece a despertar al resto de pesadillas. Éste quiere continuar el cuento de su autor que justo en la noche de Halloween, que es ese mismo día, quiere completar su fin.

Segunda entrega de la saga basada en las novelas de R.L.Stine sobre las pesadillas que escribe y que cobran vida. Está lejos en todos los aspectos de la primera entrega y sólo pretende aprovechar su éxito, esperando más películas. Está entretenida con algún momento simpático pero es recomendable sólo para los niños y no muy pequeños por si se asustan con los muñecos y sus efectos especiales.

Pasable cinta infantil, para su público.

La guerra de las corrientes

 

Película de 2017 dirigida por Alfonso Gómez-Rejón. A finales del siglo XIX el gran inventor Thomas Edison es admirado por su ingenio y está abordando su proyecto más ambicioso: la expansión de la energía eléctrica basada en corriente continua. Por otro lado, el empresario George Westinghouse apuesta por el mismo proyecto pero con la corriente alterna, buscando para ello el talento de Nikola Tesla. Se trata de dos tecnologías con sus ventajas e inconvenientes y la sociedad tiene que elegir.

Entretenida y didáctica cinta que es casi a modo de documental sobre uno de los momentos clave en el desarrollo de la tecnología, cuando se estaba decidiendo el tipo de electricidad a usar de forma generalizada. La historia es apasionante y cubre a un par de genios y otros talentos que cambiaron el mundo, siendo insuficiente un par de horas para acercarse incluso a lo que sucedió. El director intenta darle algo de emoción pero no consigue encontrar un argumento ni desarrollarlo de forma que pueda crear una película a su alrededor. Queda en la narración de hechos muy interesantes pero no aprovecha todos los mimbres que tiene, desde la historia hasta los protagonistas: Benedict Cumberbatch y Michael Shannon.

Interesante

La invitación

 

Película de 2015 dirigida por Karyn Kusama. Tras separarse de su esposa al no superar la muerte de su hijo pequeño, ambos cónyuges toman caminos distintos y dejan de verse. Dos años después ella le invita a una cena en su casa con sus respectivas parejas y algunos amigos para intentar normalizar las relaciones. Aunque no le apetece, finalmente decide ir. Como es lógico, la situación es algo tensa al inicio pero él empieza a percibir cosas extrañas aunque los demás invitados sólo creen que es por su pasado.

Entretenido thriller en el que Kusama va introduciendo al espectador en una espiral de tensión mientras duda sobre la realidad tras las apariencias. Aunque con alguna pequeña trampa, engancha desde el inicio con su atmósfera inquietante y sabe administrar los sucesos para despistar más que para confirmar nada, hasta que pasada la hora de metraje se descubre el misterio y entra en otra fase. El reparto se muestra eficaz aunque sólo tiene alguna cara conocida, siendo bastante coral. Lo que más destaca, por encima del guión y las actuaciones, es la dirección que se muestra hábil en explotar el argumento.

Entretenida.

El escándalo

 

Película de 2019 dirigida por Jay Roach. Con el despido de una popular presentadora de televisión explota uno de los mayores escándalos machistas y de abuso sexual que se ha conocido en este medio. El todopoderoso gerente de la cadena Fox se tiene que enfrentar a las duras acusaciones de una presentadora que busca desesperadamente que se unan otras mujeres a su denuncia pues es bien conocido el abuso al que las somete es personaje.

Roach presenta el escándalo que supuso recientemente (2016) al denunciarse el acoso sexual al que sometía sistemáticamente a sus presentadoras el gerente de la cadena Fox Roger Ailes. La trama es interesante pero el guión y la dirección no brillan tanto y dejan el peso dramático a las actuaciones del cuarteto protagonista: Nicole Kidman, Margot Robbie, Charlize Theron y John Lithgow. Con semejante escándalo llama la atención que la cinta falla al estructurar debidamente la presentación del mismo y que su desarrollo no tenga más carga dramática que la que muestran las interpretaciones. Éstas logran salvar el balance global y dejar una buena impresión en el espectador.

Interesante.

Las dos caras de la verdad

 

Película de 1996 dirigida por Gregory Hoblit. Un joven es detenido como sospechoso del brutal asesinato de un arzobispo y todo apunta a que es culpable. Dada la notoriedad del caso, un famoso abogado decide defender al chico y pronto se convence que dice la verdad y que es inocente. No se puede negar la presencia del joven en el escenario del crimen pero su defensa se basa en la existencia de una tercera persona que fue quien le mató.

Adaptación de la novela de William Diehl sobre el juicio a un joven por un terrible crimen y que todo apunta a su culpabilidad. La cinta recuerda a otras del género judicial aunque en esta ocasión el caso tiene un trasfondo bastante "feo" y no es recomendable para menores. Hoblit aborda el proyecto con eficacia y se juega todo al desenlace, esperando sorprender al espectador. Tiene como estrella a Richard Gere junto a Laura Linney y John Mahoney, pero es el debutante Edward Norton quien eclipsa a todo el reparto con su gran interpretación y que es pieza clave de la película. Es entretenida aunque con alguna escena desagradable para los más sensibles, y fue el descubrimiento de este talentoso actor.

Interesante.

Doctor Sueño

 

Película de 2019 dirigida por Mike Flanagan. Años después de vivir un episodio traumático en el hotel aislado por la nieve, el pequeño Danny es ya un hombre pero que no termina de asentarse. Se va a otra ciudad a probar suerte y detecta a una niña que tiene su mismo poder, "el resplandor". Y ésta se da cuenta que hay unos seres que son depredadores de ellos.

Secuela de la imprescindible El resplandor, película terrorífica considerada la mejor del género por muchos aficionados, basada también en la novela de Stephen King. Curiosamente, el escritor siempre se mostró contrario a aquella adaptación mientras que sí ha salido satisfecho de ésta, contrariamente a los críticos y espectadores en general. Y es que ni la atmósfera agobiante y de miedo se parecen, ni mucho menos los "malos" asustan de la misma manera. Recuerda a una película de vampiros bien realizada y entretenida pero que no quita la respiración a casi nadie. Ewan McGregor se muestra solvente en su papel pero nadie puede olvidar a Nicholson. La mejor parte es hacia el final cuando no duda en utilizar el escenario que ha quedado grabado en la memoria colectiva. Flanagan hace un trabajo decente en algo tan complicado como este proyecto, pero no se acerca a la calidad de la original.

Buena

Hasta que llegó su hora

Película de 1968 dirigida por Sergio Leone. Un pistolero que toca la armónica va tras la pista de un conocido asesino que trabaja para un magnate del ferrocarril. Éste no duda en contratar sus servicios para deshacerse de cualquier oposición a sus proyectos, por lo que mata o asusta a muchos propietarios de tierras. El último ha sido un hombre y su hijo pero no esperaban que estuviera ya casado y su viuda heredase la propiedad.

Tras la estupenda trilogía con Clint Eastwood, Leone rueda otro western de largo metraje con grandes estrellas de Hollywood como Henry Fonda, Jason Robards y Charles Bronson. Mantiene el estilo que le catapultó con la trilogía y en esta ocasión presenta la historia de una larga venganza, escrita por él mismo y Bernardo Bertolucci y Dario Argento. El tratamiento de los personajes es similar así como el montaje y la importancia de los planos cortos. Tiene menos acción y el ritmo es más pausado, por lo que se hace más larga que las anteriores. Vuelve a contar con otra excelente e inolvidable banda sonora del maestro Ennio Morricone, recientemente fallecido. Tiene escenas muy trabajadas y conseguidas pero, en general, no llega al nivel de las otras películas y en ello es clave el peso que le da al personaje femenino de Claudia Cardinale porque no aporta tanto como el tiempo que le dedica.

Buena

El efecto mariposa

Película de 2004 dirigida por Eric Bress y J. Mackye Gruber. Un niño sufre momentos de bloqueo y no descubren el motivo, así que le recomiendan que escriba un diario detallado para ayudarle. Pasa por algunos momentos traumáticos hasta que llega a la universidad, donde estudia psicología. Por accidente descubre que leyendo esos diarios puede viajar en el tiempo hasta esos momentos de bloqueo pero cualquier cosa que cambie afectará a todo el pasado que le sigue. Enseguida se dará cuenta de que, a pesar de las buenas intenciones de arreglar alguna desgracia, es casi imposible controlar lo que sucede a continuación.
Bress y Gruber escriben y dirigen una película de suspense y ciencia ficción bastante original sobre los efectos que tiene sobre el presente el modificar algún suceso del pasado, por pequeño que sea. Dan una y otra vuelta de tuerca para sorprender y demostrar al espectador ese "efecto mariposa", siendo algunos giros mejores que otros. Esto puede acabar siendo un poco rebuscado o demasiado retorcido, pero si es aficionado a la ciencia ficción disfrutará del pequeño puzzle que supone la historia hasta que encajan las piezas. Es muy entretenida y se abre a la participación sobre qué cambiar y cómo afecta. El reparto está encabezado por el joven Ashton Kutcher que cumple sin sobresalir en un papel en el que otro actor habría dejado una actuación muy destacada.
Interesante.

Infierno azul

Película de 2016 dirigida por Jaume Collet-Sierra. Una joven americana busca una remota playa de México para hacer surf. Consigue llegar y es totalmente paradisíaca, aunque bastante aislada. Coincide con algunos surferos locales pero se queda sola para aprovechar más el día y es cuando le ataca un tiburón. Empieza así una lucha por la supervivencia con la playa a trescientos metros pero que parece inalcanzable porque el depredador acecha.
Otro thriller del especialista español en el género que rinde tributo a la inolvidable Tiburón. En esta caso centra toda la tensión en la supervivencia de una joven que queda atrapada a merced del depredador, creando una buena atmósfera de suspense y hasta terror. El director sabe dosificar muy bien las imágenes del escualo sabiendo que da más miedo lo que no se ve que lo que sí lo hace, por muy terrible que sea. Juega bien sus bazas y aprovecha debidamente las oportunidades del argumento, haciendo una cinta entretenida y tensa. También es un acierto su metraje pues no intenta alargar innecesariamente la historia, sino que explota su filón y nada más. Acierta en la elección de la protagonista, Blake Lively, que transmite bien todo el infierno por el que pasa sin caer en el ridículo.
Entretenida.

La cabaña en el bosque

Película de 2012 dirigida por Drew Goddard. Cinco jóvenes van a pasar el fin de semana en una cabaña en el bosque del tío de uno de ellos. Parece un sitio ideal en medio del bosque y cerca de un lago, por lo que esperan pasarlo estupendamente. Pero desde que emprenden el camino empiezan a suceder cosas extrañas que pueden acabar en tragedia.
Cinta con una curiosa mezcla de terror, humor y ciencia ficción escrita por el propio Goddard y Josh Whedon, por lo que la creatividad está asegurada. La estructura es de la típica cinta de terror juvenil pero le añaden unos golpes de humor y, especialmente, se va insertando desde el inicio otra historia paralela que es la que desconcierta al espectador. Esto no deja indiferente a nadie, pudiendo atraer más o desconectarle al romper el terror y suspense del hilo principal. Pero, sin duda, constituye una visión original de las clásicas cintas y encantará a muchos aficionados al género. Sin embargo, a los más tradicionales les puede defraudar. A pesar de ser una cinta humilde, está bien realizada y el reparto cubre bien su misión, destacando la presencia del ahora galáctico Chris Hemsworth.
Original e interesante.