U.S. Marshals

Película de 1998 dirigida por Stuart Baird. El agente Samuel Gerard de los U.S. Marshals sigue al frente de un grupo reputado en capturar fugitivos. Justo le mandan a descansar cuando se ve envuelto en la huida de un peligroso criminal, así que se pone al frente de la caza. Pero resulta que no es un preso cualquiera sino un ex-agente especial muy preparado y que dice haber sido víctima de un montaje.
Secuela de la estupenda El Fugitivo de cinco años atrás para aprovechar el carismático agente que perseguía al huido en aquella ocasión y que encarnaba un inolvidable Tommy Lee Jones. Cuenta con su mismo equipo de agentes al que se une un joven Robert Downey Jr., pero se mantiene a la sombra del protagonista. La trama tiene algunas similitudes con la anterior, especialmente la espectacular escena que provoca la huida, pero luego el caso y la búsqueda son bastantes distintos, aunque manteniendo un buen nivel de suspense policial y acción. En esta ocasión el fugitivo es Wesley Snipes que demuestras sus escasas dotes para actuar. Es intensa, muy entretenida y bien realizada.
 Buena

Togo

Película de 2019 dirigida por Ericson Core. En 1925 una epidemia de difteria ataca gravemente a los niños de un pequeño pueblo de Alaska. Aunque tienen detectado el tratamiento, se encuentra a 500 km de distancia y justo se aproxima una terrible tormenta, por lo que es imposible el traslado en avioneta. Así que sólo hay una opción posible aunque parece una misión suicida: ir en trineo de perros. Pero es un camino complicado, muy largo y con temperaturas de -50 grados.
Core trae a la gran pantalla una historia real conocida por muchos aunque de manera distinta, y con esta cinta se pretende hacer justicia y rendir honor a los que más lo merecieron (aunque fueron muchos aquí). A pesar de no haber sido lanzada por Disney como uno de sus productos comerciales más importantes del año, la película cuenta con buenos medios y el resultado es mejor que otras películas del estudio que contaron con mayores campañas de promoción. Tiene unas localizaciones impresionantes, unos estupendos efectos especiales, una buena historia, un protagonista de lujo y un grupo de perros preciosos. Todo ello combina magníficamente y hacen posible una película bien hecha, muy bonita y entretenida para toda la familia. El reparto lo encabeza el sólido Willem Dafoe, aunque en buena medida son los perros que encarnan a Togo. Es emocionante y no tan predecible como el espectador se imagina, lo que hace que se sufra un poco en determinados momentos.
Buena

Sister Act 2: De vuelta al convento

Película de 1993 dirigida por Bill Duke. Deloris volvió con éxito a su espectáculo en Las Vegas y todo le va bien hasta que una noche aparecen varias de las hermanas a pedirle ayuda. Están enseñando en un colegio de San Francisco pero lo chicos son muy rebeldes y pasan por una situación económicamente complicada.
Tras el éxito de la primera la productora puso inmediatamente en marcha la secuela para seguir explotando el filón, aunque el equipo es distinto (salvo buena parte del reparto). El resultado también es diferente porque no tiene la originalidad, frescura ni gracia, aunque también es entretenida. Los números musicales tampoco son tan llamativos, pero con algunos momentos buenos. Whoopi Goldberg vuelve a disfrutar en el papel de monja falsa que disfruta con la música y sus comentarios son la principal fuente de diversión de la película.
Entretenida pero sin la chispa original.

Milagro a media noche

Película de 1998 dirigida por Ken Cameron. Dinamarca está tomada por los nazis pero los judíos mantienen cierta normalidad  hasta después del verano de 1943. Un nuevo comandante llega al país con la orden de eliminar a todos los judíos, más de 70.000 personas, y planean detenerlos en el fin de año que celebran el primero de octubre. Pero hay una filtración del plan y muchos cristianos encabezados por un cirujano empiezan a planear cómo ayudarles.
Producción de Disney para televisión que cuenta la historia real de cómo los daneses ayudaron a los judíos en plena ocupación nazi, les salvaron la vida y, al acabar la guerra, les facilitaron la vuelta para que siguieran con sus vidas. Es un relato muy interesante que vale la pena conocer aunque el formato elegido sea tan humilde que perjudique el resultado. Se nota un presupuesto muy limitado aunque la ambientación, incluyendo el vestuario y el maquillaje, están bien. Pero le falta fluidez, intensidad y unas mejores interpretaciones que den más credibilidad a la historia y metan más al espectador en la misma. Y ello a pesar de contar en el reparto con Mia Farrow y Sam Waterstone, pero las actuaciones son algo artificiales y el doblaje a español tampoco favorece. Aún así, vale la pena verla por la historia real que cuenta y es entretenida para ver con la familia, pues se hace con mucho tacto para que la puedan ver los pequeños (ya con cierta edad) en un primer acercamiento a este capítulo tan triste e injusto que supuso la II Guerra Mundial.
Interesante

El regreso de los mejores

Película de 1996 dirigida por Robert Lieberman. Un instituto de prestigio decide conceder una beca a los patos para que estudien allí y así ser la cantera de su famoso equipo universitario de hockey. Pero el entrenador Bombay quiere mantener su puesto en el equipo nacional y ello supone que una nueva figura se ponga al frente del equipo, lo que provoca tensiones entre los chicos. Tampoco la recepción en este instituto de élite es buena porque piensan que los patos no se merecen estar ahí.
Tercera y última entrega de la saga de los patos para aprovecha el éxito de la anteriores y en las que se mantiene su creador y guionista, buena parte de los chicos y Emilio Estévez aunque en un papel secundario esta vez. Es la misma fórmula pero esta vez con adolescentes y con cambios mayores, por lo que gustará a los aficionados, especialmente a los que han ido creciendo mientras veían la saga. Es entretenida y está bien pensada la trama al no buscar otro enemigo internacional sino buscar otros tipos de enfrentamientos, como los de clase. Es también predecible, no hay nada que destacar más allá que consigue el objetivo de hacer pasar un buen rato a los peques y adolescentes de la familia.
Entretenida.

Vuelven los mejores

Película de 1994 dirigida por Sam Weisman. El entrenador Bombay prueba suerte como jugador y va triunfando hasta que una lesión le deja inactivo y vuelve a su ciudad. Pronto recibirá una propuesta sorpresa: volver a entrenar a los patos pero esta vez al frente de la selección de los EE.UU. para representarlos en unos juegos internacionales.
Segunda entrega de la saga con guión del mismo autor, Steven Brill, y el mismo equipo en general salvo algún recambio. Es una continuación entretenida y simpática con una historia parecida en el que se confunden los valores que les hicieron triunfar y necesitan darse cuenta para triunfar aunque hay un equipo que amenaza con hacérselo muy complicado. Está dirigida al público infantil aunque se deja ver por los mayores. Evidentemente sólo recomendable para los que gustó la primera y son aficionados a este tipo de películas, totalmente previsible. Vuelve a encabezar el reparto Emilio Estévez.
Entretenida.

El show de Truman

Película de 1998 dirigida por Peter Weir. Un joven vive en un pueblo ideal pero con una rutina que le va cansando y no ve manera de poder cumplir sus sueños de viajar por el mundo. Poco a poco la situación le asfixia y empieza a detectar comportamientos extraños a su alrededor. Realmente, es el único que no sabe que se trata de un reality show sobre su vida y todo lo que le rodea es falso, consiguiendo el programa un enorme éxito de público. Pero también hay personas que luchan porque le liberen de esa vida falsa.
Ante el éxito en televisión de los reality shows y con un incipiente debate sobre sus límites éticos, Weir lanza una película que lleva más al extremo la idea: retransmitir una vida por completo en directo. Además, todo a su alrededor es falso para así controlar lo que ocurre de forma que pueda ir tomando medidas y ocurrencias según se comporte la audiencia. Esta trama hace que el espectador se cuestione los límites de la televisión y también los derechos individuales, muchas veces subordinados a los intereses comerciales. Tiene un buen guión de Andrew Niccol que sabe explotar la idea de fondo para crear un personaje principal simpático pero que sufre las condiciones impuestas injustamente por un productor de televisión. De forma hábil recrea alrededor del personaje una serie de circunstancias que le hacen pensar que ocurre algo muy extraño, haciendo que la empatía por el personaje crezca, y aún más cuando hay un amor prohibido por medio. También el reparto está a buen nivel con el protagonismo para Jim Carrey menos excéntrico de lo habitual y más serio, y con secundarios de la talla de Ed Harris, que está magnífico, y Paul Giamatti y Laura Linney.
Interesante y buena

Onward

Película de 2020 dirigida por Dan Scanlon. En un mundo de seres mágicos pero que la tecnología y la comodidad ha hecho que todos olviden y hasta pierdan su magia, un adolescente vive con su madre y hermano mayor. Sueña con haber conocido a su padre, quien murió al nacer él. Pero cuando cumple 16 años su madre le revela un regalo que le sorprende como nunca hubiera imaginado: podrá compartir un día con su padre. Pero no será tan fácil como esperaba.
Nueva producción de Pixar que vuelve a un relato original (no secuelas) atrevido y refrescante que, seguramente, no tiene el gancho comercial de las sagas ni de las adaptaciones pero que tiene encanto para gustar a toda la familia. La historia comienza un poco "rara" pero conforme pasan los minutos el espectador va descubriendo la profundidad de los personajes y la diversión de toda la acción que tiene. A diferencia de joyas como Up, esa profundidad y humanidad de los caracteres se tarda más en encontrar, pero es una cuestión de montaje y de guión. Es muy entretenida y tiene muchas ocurrencias tanto para los mayores como para los peques. Técnicamente mantiene el altísimo nivel de esta Productora que ha venido demostrando estar a la cabeza de su sector.
Muy buena.

Una cuestión de género

Película de 2018 dirigida por Mimi Leder. Una joven es admitida en la escuela de derecho en Harvard junto con otras pocas chicas entre decenas de hombres. El área legal es aún un mundo masculino y ella pretende trabajar duro para ser reconocida, pero no lo tendrá nunca fácil. Años después y casi cuando está por aceptar que la legislación americana ampara la discriminación por razón de sexo, decide plantar cara con otra estrategia no intentada hasta la fecha.
Leder lleva a la gran pantalla la historia de la abogada que hizo historia en los EE.UU. al conseguir que se declarase por primera vez inconstitucional una ley con discriminación por razón de género. Desde el primer momento muestra el evidente machismo de la sociedad y capta la atención del espectador. No se hacen discursos feministas encendidos sino explicaciones razonadas y razonables sobre la igualdad entre mujeres y hombres, dando un punto de vista equilibrado y hasta prudente. Tiene buenos diálogos aunque pierde alguna oportunidad de entrar en un debate aún más a fondo y tenso. También tiene un buen reparto encabezado por la eficaz Felicity Jones. Muy interesante para ver en familia (adolescentes hacia arriba pues los muy peques se aburrirían).
Buena

El guardián invisible

Película de 2017 dirigida por Fernando González Molina. Tras la aparición del cadáver desnudo de una segunda joven, la policía pone al frente de la investigación a una inspectora con experiencia incluso en el FBI para que resuelva el caso. Además, ella es oriunda de la zona donde actúa el asesino, por lo que piensan que su conocimiento local puede ayudar. Sin embargo, este aspecto se torna en una dificultad más que una ayuda. Y mientras avanza, siguen apareciendo nuevas víctimas.
Adaptación de la novela homónima de Dolores Redondo su la investigación de un caso de asesino en serie de adolescentes con un patrón muy rebuscado. El caso es muy interesante e inquietante, se van desgranando pistas para ir haciendo una idea progresiva del criminal y sus causas. Tiene unas localizaciones y una ambientación ideal, prácticamente es un protagonista más en la historia. El director sabe crear una atmósfera cada vez más tensa en la mete al espectador y hace que la película sea entretenida e inquietante. También es un acierto el reparto, incluso más los secundarios que la protagonista principal, Marta Etura, que es irregular y se convierte en un punto débil de la cinta. La escena final, que se aleja del libro, recuerda mucho a un clásico de los 90 conocido por todos.
Buena

Mujercitas

Película de 2019 dirigida por Greta Gerwig. Una madre vive con sus cuatro hijas adolescentes mientras el marido está en la Guerra. Las chicas tienen caracteres distintos y objetivos en la vida diferentes, pero les va llegando la ocasión de conocer el amor de alguna forma mientras se dan cuenta la importancia de las relaciones entre ellas.
Nueva adaptación del clásico inmortal de Louisa May Alcott escrita y dirigida por Gerwig que aprovecha para actualizar el mensaje feminista de la novela. Destaca por la calidad artística en general, consiguiendo una gran belleza visual y sonora. El vestuario, la dirección artística, la fotografía y la bonita banda sonora de Alexandre Desplat no pasan desapercibidas y el espectador las disfruta notablemente. También las estupendas interpretaciones del reparto, desde los veteranos secundarios Laura Dern, Maryl Streep y Chris Cooper, hasta las jóvenes entre las que destacan Saoirse Ronan, Florence Pough y Emma Watson. Las dos primeras chicas se convierten en el pilar principal de esta versión de Gerwig que, lamentablemente y a pesar de su calidad artística, no consigue que podamos olvidar alguna de las anteriores. El mensaje y la forma de contarlo es más actual pero sin caer en la ridiculez o extremismo, pero es como si le faltara algo de la magia o el encanto que rodea otras ocasiones.
Buena.

No mires atrás

Película de 2007 dirigida por Andrea Molaioli. Una joven aparece muerta en la orilla de un lago junto al pueblo donde vivía. El comisario de la zona se hace cargo de la investigación que, desde el principio, sorprende por las circunstancias en que se haya el cuerpo. Pero conforme se desarrollan las pesquisas van encontrando otros elementos sorprendentes.
Adaptación de la novela de Karin Fossum (la reina noruega del crimen) sobre un caso de asesinato con cuestiones extrañas a su alrededor. El caso es interesante por dichas circunstancias y los personajes que están envueltos en el mismo, además de tener unas localizaciones maravillosas. Y llama la atención del ritmo y la atmósfera que imprime y crea Molaioli, pues es lento y no crea apenas tensión, prefiere ir de forma muy pausada, incluir silencios y alternar el caso con los problemas personales del comisario. Es llamativo pues va rompiendo continuamente los momentos clave y no termina de enganchar al espectador, que está intrigado pero no enganchado. Es una oportunidad perdida de conseguir una cinta mejor pues la atmósfera de tensión y hasta angustia casi se crea sola pero el director se empeña en destruirla.
Irregular